Venedig, eine Raoul Schultz gewidmete Retrospektive im Ca' Pesaro mit über fünfzig Werken

Die Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro in Venedig widmet Raoul Schultz (Leros, Ägäis 1931 - Venedig, 1971), einem der innovativsten Künstler seiner Zeit, bis zum 8. Juni 2025 eine Retrospektive in den Dom Pérignon Rooms. Raoul Schultz. Werke 1953-1970, kuratiert von Stefano Cecchetto und Elisabetta Barisoni, zeichnet in einerkompakten Anthologie das Schaffen des Künstlers von 1953 bis 1970 anhand von mehr als fünfzig Werken nach, die sowohl aus dem Erbe der Venezianischen Galerie - wie Nuove strutture 1665 - als auch aus privaten Sammlungen stammen.

Die Ausstellung beginnt mit seiner ersten Teilnahme an den Kollektivausstellungen der Stiftung Bevilacqua La Masa, in denen Schultz sich der figurativen Darstellung der venezianischen Architektur widmete, und erreicht dann die reiferen Erfahrungen der Curved Perspectives und New Structures in den frühen 1960er Jahren. In dieser Zeit entstand seine tiefe Freundschaft mit Tancredi, mit dem er ein gemeinsames Atelier im Palazzo Carminati teilte, ein entscheidender Moment für beide bei der Definition einer eigenen künstlerischen Sprache.

Schultz zeichnet sich durch einen nicht linearen, aber experimentierfreudigen kreativen Weg aus. Als Maler, Illustrator, Grafiker und Bühnenbildner kehrte er oft zur Zeichnung, zu Notizen, Radierungen und konzeptionellen Arbeiten zurück, wie Lettere anonime, Progetti Leonardeschi und Toponomastiche. Der Surrealismus zieht sich durch sein gesamtes Werk, das sich mit dadaistischen Andeutungen und Einflüssen aus der Verhaltenskunst bis hin zur Dekonstruktion der Bildsprache vermischt.

Mit einer natürlichen interdisziplinären Neigung ausgestattet, erforscht Schultz mehrere Ausdruckssprachen: vom Comic bis zum Kino, von den neuen Medien der Zeit bis zur Assemblage, bis hin zur Wiederbelebung der Collage. Seine Auseinandersetzung mit Literatur, Illustration und Kino führte zu wichtigen Kooperationen und Freundschaften mit dem Drehbuchautor und Herausgeber Kim Arcalli, den Schriftstellern Alberto Ongaro und Goffredo Parise. Er verkehrte mit Hugo Pratt und dem Regisseur Tinto Brass, für den er 1963 die Kulissen für den Film Chi lavora è perduto entwarf.

“Die Ausstellung ist Teil der programmatischen Absicht der Internationalen Galerie für Moderne Kunst von Venedig, Werke und Autoren aus ihren städtischen Sammlungen aufzuwerten und wiederzuentdecken und dadurch die Rekonstruktion weniger bekannter Momente in der Geschichte der italienischen Kunst anzuregen”, erklärt Elisabetta Barisoni, Leiterin des Museumsbereichs - Ca’ Pesaro und Fortuny Museum. "Gemäß dieser programmatischen Linie scheint eine Ausstellung, die einem Autor wie Raoul Schultz gewidmet ist, der lange Zeit aus dem Radar der großen nationalen Ausstellungen verschwunden ist und dennoch zu den Erneuerern der Kunst in der Lagune in der Zeit von den 1950er bis zu den 1960er Jahren zu zählen ist, heute notwendig. Es gibt zahlreiche Verbindungen, die Schultz’ artikulierte und doch sehr originelle Inszenierung nahelegt, angefangen bei dem Werk, das zum ersten Mal in die Sammlungen von Ca’ Pesaro gelangte, Nuove strutture 1665, 1965, erworben auf der 53. kollektiven Ausstellung von Bevilacqua La Masa. Die Ausstellung zeigt das Porträt eines Künstlers, der die Entwicklung einer Generation kurz nach der mittleren Generation repräsentiert.

Für alle Informationen: capesaro.visitmuve.it

Venedig, eine Raoul Schultz gewidmete Retrospektive im Ca' Pesaro mit über fünfzig Werken

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.