Tomaso Binga bei Madre in Neapel: eine Retrospektive über die entweihende Kraft der visuellen Poesie

Das Museum Madre in Neapel feiert die Karriere von Tomaso Binga (Salerno, 1931) mit EUFORIA, der größten Museumsretrospektive, die dem Künstler, der als Bianca Pucciarelli Menna geboren wurde, gewidmet ist. Die von Eva Fabbris und Daria Kahn kuratierte Ausstellung wird am 17. April 2025 eröffnet und ist bis zum 22. Juli zu sehen. In einem Ausstellungsparcours, der sich über achtzehn Räume im dritten Stock des Museums erstreckt, präsentiert EUFORIA über hundertzwanzig Werke, darunter visuelle Gedichte, Installationen, Collagen, Fotografien und unveröffentlichte Dokumente, die vier Jahrzehnte künstlerischer Forschung nachzeichnen.

Der Titel der Ausstellung entstand in Gesprächen zwischen dem Künstler und Eva Fabbris. EUFORIA - ein von Binga besonders geliebtes Wort, weil es alle Vokale enthält, phonetisch universell und extrovertiert, “wird zu einem Titel-Manifest”, erklärt die Kuratorin, “ein Wunsch, eine politische Notwendigkeit des Widerstands” und kennzeichnet sowohl ihren Ansatz der verbo-visuellen Praxis als auch den Feminismus.

Die Ausstellung ist das Ergebnis einer zweijährigen Recherche, die in Zusammenarbeit mit der Künstlerin und ihrem Archiv durchgeführt wurde. Die Ausstellung, die von dem multidisziplinären Kollektiv Rio Grande im Dialog mit Binga konzipiert wurde, entwickelt sich durch eine kreisförmige Anordnung, die den experimentellen Charakter des Projekts unterstreicht. Zu den ausgestellten Werken gehören historische Arbeiten und Materialien, die noch nie zuvor gezeigt wurden oder die Jahrzehnte nach ihrem ersten Erscheinen neu vorgeschlagen wurden. Begleitend zur Ausstellung erscheint ein von Eva Fabbris, Lilou Vidal und Stefania Zuliani herausgegebener Band bei Lenz Press. Das Buch ist in drei Abschnitte gegliedert und enthält kritische Essays, ein Interview mit der Künstlerin und eine eingehende Betrachtung der visuellen Poesie mit detaillierten Analysen von Werken und Werkzyklen. Die Publikation wurde mit Unterstützung der Generaldirektion für zeitgenössische Kreativität des Kulturministeriums im Rahmen des Programms “Italienischer Rat 2023” und mit der Unterstützung der Associazione Amici del Madre realisiert.

“Das Werk von Binga stellt soziale und kulturelle Konventionen in Frage”, sagt Angela Tecce, Präsidentin der Fondazione Donnaregina, “und erforscht Themen im Zusammenhang mit Geschlecht und Sprachkritik. (...) Emblematische Beispiele für ihren Beitrag sind die Alphabete, in denen der Körper der Künstlerin die Form von Buchstaben annimmt, eine Synthese aus verbaler und visueller Sprache”.

“Mein männlicher Name”, sagt Binga, "spielt mit Ironie und Verdrängung; er will das männliche Privileg, das im Bereich der Kunst herrscht, entlarven, er ist eine paradoxe Anfechtung eines Überbaus, den wir geerbt haben und den wir als Frauen zerstören wollen. In der Kunst sollten Geschlecht, Alter, Nationalität keine diskriminierenden Faktoren sein. Der Künstler ist weder ein Mann noch eine Frau, sondern eine PERSON.

Anmerkungen zum Künstler

Die 1931 in Salerno geborene und in Rom lebende Künstlerin Tomaso Binga nimmt seit 1971 einen männlichen Namen an, um mit Ironie und Provokation die Privilegien der Geschlechter auch im kulturellen Bereich zu betonen. Ihre künstlerische Praxis verbindet visuelle Poesie mit Performance und schafft eine Sprache, die die Konventionen des künstlerischen und gesellschaftlichen Diskurses unterläuft. Durch Wortspiele, verb-visuelles Schreiben und performative Gesten hat Binga eine Ästhetik entwickelt, die eng mit dem Feminismus verbunden ist, mit einem Ansatz, der Schändung, Humor und Denunziation miteinander verbindet.

Binga ist eine der führenden Persönlichkeiten der italienischen phonetischen Klang-Performance-Poesie und nahm 1978 an der historischen Ausstellung Materialisation of Language auf der Kunstbiennale in Venedig teil, die von Mirella Bentivoglio kuratiert wurde. Im Laufe seiner Karriere hat er in nationalen und internationalen Institutionen wie dem Museo di Castelvecchio in Verona, der Biennale von São Paulo, der Quadriennale in Rom, der Fondazione Prada in Mailand, der Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea in Rom, dem Museion in Bozen, dem Mimosa House in London und dem Centre d’Art Contemporain Genève ausgestellt. Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit war Binga Dozentin für Theorie und Methode der Massenmedien an der Akademie der Schönen Künste in Frosinone und spielte eine zentrale Rolle in der Kulturorganisation. Ab 1974 leitete sie die Vereinigung Lavatoio Contumaciale in Rom und war ab 1992 zunächst Vizepräsidentin, dann Präsidentin der Stiftung Filiberto Menna in Salerno.

Tomaso Binga bei Madre in Neapel: eine Retrospektive über die entweihende Kraft der visuellen Poesie

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.