Rom widmet Corrado Cagli, einem der wichtigsten Protagonisten des 20. Jahrhunderts, eine anthologische Ausstellung

Das Museum Palazzo Cipolla in Rom präsentiert vom 8. November 2019 bis zum 6. Januar 2020 die anthologische Ausstellung Corrado Cagli. Folgorazioni e Mutazioni ", die der künstlerischen Tätigkeit von Corrado Cagli gewidmet ist.

Die von Bruno Corà in Zusammenarbeit mit demCagli-Archiv kuratierte, von der Fondazione Terzo Pilastro - Internazionale geförderte und von Poema S.p.A. mit Unterstützung von Comediarting organisierte Ausstellung zeigt eine große Auswahl an Gemälden und einen Korpus von Zeichnungen, Skulpturen, Skizzen und Theaterkostümen, Wandteppichen und Grafiken aus wichtigen Institutionen und angesehenen Privatsammlungen. Etwa zweihundert Werke, die darauf abzielen, das umfangreiche künstlerische Schaffen eines der wichtigsten Protagonisten der italienischen und internationalen künstlerischen Debatte des 20. Jahrhunderts zu rekonstruieren.

Ausgestellt werden die wichtigsten Bildzyklen des Künstlers: von den ersten frühen Werken in Majolika bis zu den in Öl oder anderen Techniken ausgeführten Werken der römischen Schule (1928 - 1938), von den in New York ausgearbeiteten neometaphysischen Experimenten (1946 - 1947) bis zu den Studien über die vierte Dimension (1949), zu den Zellularen Motiven (1949), den direkten und indirekten Abdrücken (1950), den ätherischen Metamorphosen (1957 - 1968), die Orphischen Variationen (1957), die suggestive und rätselhafte Carte-Serie (1958 - 1963) und schließlich die bis Mitte der 1970er Jahre entwickelten Modularen Mutationen.

“Die Kunst von Cagli erfordert heute neue Überlegungen, eine neue Debatte über die Sprache und das ästhetische Denken dieses unbestrittenen Meisters des 20. Jahrhunderts eröffnet werden. Diese Ausstellung wird es ermöglichen, mit den neuen kritischen Instrumenten die Aktualität von Caglis Lehre zu untersuchen und zu bekräftigen, deren vielgestaltiges Wirken die Künstler von heute immer wieder in Erstaunen versetzt und anregt, indem es sie auffordert, die Wege seiner unablässigen Forschung und seiner höchsten Leistungen zu verlassen”, so der Kurator Bruno Corà.

“Bereits in den 1930er Jahren war Cagli eine führende Persönlichkeit der italienischen Kunst und vertrat das Land auf renommierten internationalen Ausstellungen: Er wurde von vielen als privilegierter Vertreter eines italienischen Weges in die Moderne gesehen, als Alternative zum Futurismus einerseits und zur traditionellen Kunst des 20. Jahrhunderts andererseits.Die prekäre Situation und der nomadische Lebensstil während seiner Zeit im amerikanischen Exil führten dazu, dass er eine Kunst schuf, die der Essayist Raffaele Bedarida als ”stilistische Schizophrenie“ bezeichnete, was die Werke jener Zeit ”auf einer persönlichen Ebene und darüber hinaus sehr bedeutsam“ machte. Ein wesentliches Merkmal von Cagli ist sicherlich sein ständiges Bemühen um Kontamination, indem er die Zusammenarbeit über die Grenzen einer einzigen Disziplin hinaus sucht: nicht nur mit Literaten, sondern auch mit Musikern, Architekten, Mathematikern und anderen. In diesem Sinne ist er ein unglaublich zeitgenössischer Künstler, und es ist meiner Meinung nach wichtig, sich an seine unablässige, vielfältige und niemals banale expressive Forschung zu erinnern und sie heute neu zu präsentieren”, fügte der Präsident der Fondazione Terzo Pilastro - Internazionale hinzu.

Im Rahmen der Ausstellung werden einige ikonische Momente der Malerei von Cagli behandelt, wie z.B. jene, die darauf abzielen, dem italienischen Muralismus auf der Suche nach einer “zyklischen und vielstimmigen Kunst” eine Identität zu geben; zu diesem Anlass werden einige der Tafeln des Zyklus, die auf der Weltausstellung 1937 in Paris ausgestellt und teilweise zensiert wurden, zusammengeführt. Außerdem werden einige Werke ausgestellt, die er nach seiner Rückkehr nach Italien, nach seinem amerikanischen Exil, im Studio d’Arte Palma im Jahr 1947 ausstellte, was die Künstler der Gruppe Forma auf den Plan rief. Neben den Wandteppichen, den plastischen Arbeiten, den architektonischen Entwürfen für den Zodiac-Brunnen in Terni und den Entwürfen für das Göttinger Denkmal in Deutschland umfasst die Ausstellung auch den monumentalen Cartoon des Wandgemäldes für die 21. Biennale von Venedig 1938, Orpheus verzaubert die Tiere, sowie eine Abteilung, die seiner Tätigkeit als Bühnen- und Kostümbildner für das Theater gewidmet ist, insbesondere seiner New Yorker Erfahrung mit der Ballet Society zusammen mit George Balanchine.

Bild: Corrado Cagli, Teatro tragico (1947; Öl auf Leinwand, 92 x 61 cm; Rom, Privatsammlung)

Rom widmet Corrado Cagli, einem der wichtigsten Protagonisten des 20. Jahrhunderts, eine anthologische Ausstellung

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