DieAcadémie de France in Rom - Villa Medici zeigt vom 28. Februar bis 9. Juni 2025 die Ausstellung CHROMOTHERAPIA. Farbfotografie, die glücklich macht, kuratiert von Maurizio Cattelan und Sam Stourdzé. Die Ausstellung will die Geschichte der Farbfotografie des 20. Jahrhunderts durch die Augen von neunzehn Künstlern nachvollziehen: Miles Aldridge, Erwin Blumenfeld, Guy Bourdin, Juno Calypso, Walter Chandoha, Harold Edgerton, Hassan Hajjaj, Hiro, Ouka Leele, Yevonde Middleton, Arnold Odermatt, Ruth Ossai, Martin Parr, Pierre und Gilles, Alex Prager, Adrienne Raquel, Sandy Skoglund, Toiletpaper, William Wegman.
Die Ausstellung ist in sieben Abschnitte unterteilt (EARLY BIRDS, RAINING CATS AND DOGS, GLOSSY, FEMME FATALE, STRANGER THINGS, FOODORAMA, MAKE A FACE) und soll das Publikum in lebendige und farbenfrohe Welten entführen. Die oft verunglimpfte und selten ernst genommene Farbfotografie hat es den Fotografen tatsächlich ermöglicht, sich auszutoben, die Hand an die Palette zu legen und die Welt neu zu malen. Viele Fotografen haben sich von den dokumentarischen Zwängen des fotografischen Mediums befreit, um die gemeinsamen Wurzeln des Bildes und des Imaginären zu erkunden und sich mit Pop, Surrealismus, Bling-Bling, Kitsch und Barock auseinanderzusetzen. Die Eroberung der Farbe in der Fotografie folgte kurz nach der Erfindung des Mediums mit den ersten Versuchen zu wissenschaftlichen Zwecken Mitte des 19. Jahrhunderts. Jahrhunderts. 1907 wurde mit dem von den Brüdern Lumière erfundenen Autochrom das erste industrielle Farbfotografieverfahren entwickelt: der Beginn eines Jahrhunderts der Farbexperimente. Von alltäglichen Szenen bis hin zu philosophischen und politischen Reflexionen wird die Farbe über das einfache Werkzeug hinaus zu einem wesentlichen erzählerischen Element.
Diese Innovationen des Alltäglichen offenbaren ein surreales, hyperreales Bild, das Genres neu erfindet - vom Stillleben bis zum Porträt - und eine fröhliche und farbenfrohe Vision der Welt bietet. Zu den Künstlern der Ausstellung gehören William Wegman (1943, Holyoke, USA), der seine Hunde abbildet und sie in künstlerische Ikonen verwandelt, Juno Calypso (1989, London, Vereinigtes Königreich), die mit den visuellen Konventionen von Film und Werbung bricht, um die Zumutungen zu hinterfragen, die die Weiblichkeit plagen Arnold Odermatt (1925, Oberdorf - 2021, Stans, CH), ein Polizeifotograf, dokumentiert Verkehrsunfälle in sorgfältigen Kompositionen, bei denen die Poesie das Drama ersetzt; Walter Chandoha (1920, Bayonne - 2019, Annandale, USA) fotografiert stattdessen Katzen vor gesättigten Hintergründen. Ouka Leele (1957-2022, Madrid) verwendet leuchtende Farben, um die Befreiung der Körper im Kontext der kulturellen und sozialen Revolution der Movida festzuhalten, und Martin Parr (1952, Epsom, Großbritannien) deutet die Bulimie der modernen Welt ironisch durch Chipsschalen an. Die in den 1910er Jahren von Maurizio Cattelan (1960, Padua, IT) und Pierpaolo Ferrari (1971, Mailand) konzipierte Zeitschrift Toiletpaper, die zugleich Erbe und Vorreiter und absolut transgressiv ist, steht im Dialog mit dieser kleinen, funkelnden, chromatischen Geschichte und nährt sich von ihr. Die Farbfotografie bietet eine intensive chromatische Sicht auf die Welt.
Rom, Maurizio Cattelan kuratiert eine Ausstellung über Farbfotografie, die glücklich macht |
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