In Rom zeigt die Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea vom 7. bis 26. November die Ausstellung von Roberto Ghezzi mit dem Titel Thybris. Il fiume eterno (Der ewige Fluss ), die eine Auswahl von Werken aus der Serie Naturografie zeigt, Werke, die aus dem Kontakt mit dem Wasser des Tibers entstanden sind und die der Künstler 2022 entlang des Flusslaufs von der Quelle bis zur Mündung geschaffen hat. Die Methodik, die der Entstehung dieser Werke zugrunde liegt, besteht darin, große Leinwände über einen langen Zeitraum - etwa ein Jahr - in das Flussbett zu tauchen und das Wasser mit den Trägern interagieren zu lassen. Dieses Verfahren ermöglichte es den Oberflächen der Leinwände, visuelle Schichtungen, Texturen, Farbstimmungen und materielle Ablagerungen zu reproduzieren, die ihrerseits das Ergebnis der Symbiose zwischen den Trägern und dem Ökosystem des Tibers darstellen.
“Die Ausstellung”, so die Kuratoren Cristian Porretta und Davide Silvioli, "ist in engem Zusammenhang mit der geografischen Realität konzipiert, die sie beherbergt, und gleichzeitig, dank der Art des Werks von Roberto Ghezzi, so konzipiert, dass sie interdisziplinäre Verbindungen herstellt, um einen hochaktuellen Dialog zwischen zeitgenössischen künstlerischen Experimenten und anderen Wissensgebieten zu schaffen. Die Naturographien, eine charakteristische Serie der Forschungen des Künstlers, die er bereits in verschiedenen natürlichen Kontexten realisiert hat, ermöglichen es nämlich, sich mit dem auseinanderzusetzen, was unter vielen interessanten Aspekten als eines der kohärentesten Ergebnisse der zeitgenössischen Forschung über die historische Beziehung zwischen Kunst und Landschaft angesehen werden kann, sowie dringende Fragen unseres Alltags im Zusammenhang mit der komplexen Beziehung zwischen Mensch und Natur zu thematisieren. Indem das Wasser des Tibers zum Entstehungsort der ausgestellten Werke gemacht wird, soll sowohl sein kultureller Wert, der noch immer die Aufmerksamkeit der Künstler auf sich ziehen kann, als auch die Kritikalität seines heutigen Zustands hervorgehoben werden.
Die Ausstellung hebt hervor, dass die Arbeitsweise des Autors für eine Vielzahl von Lesarten anfällig ist, die alle gleichermaßen gültig sind, sei es künstlerischer Natur in Bezug auf die Verbindung zwischen Kunst und Landschaft, sei es philosophischer Natur in Bezug auf die Synergie zwischen Mensch und Natur, sei es ökologischer Natur in Bezug auf die Kenntnis der Umwelt.
Die Naturografien von Roberto Ghezzi können daher als Gegenstand einer interdisziplinären Auseinandersetzung, insbesondere mit dem wissenschaftlichen Bereich, betrachtet werden. Sie bewahren in ihrer Beschaffenheit die biologischen und chemischen Eigenschaften des Lebensraumes als Grundlage für ihre Gestaltung und sind somit auch potentielle Informationsreservoirs, die sich auf einen bestimmten Ort in einer bestimmten Zeitspanne beziehen.
In diesem Sinne wird die Ausstellung der im Flussbett des “ewigen Flusses” entstandenen Werke von einer kritischen Diskussion und von technisch-wissenschaftlichen Berichten begleitet, die von den am Projekt beteiligten Akademikern verfasst wurden, und zwar im Rahmen eines ausführlichen Gesprächs, das um 18.00 Uhr vor der Eröffnung stattfindet.
Roberto Ghezzi(Cortona, 1978) lebt und arbeitet in Cortona. Seine Ausbildung begann er im Bildhaueratelier seiner Familie und setzte sie an derAccademia di Belle Arti in Florenz fort. In den 1990er Jahren begann er auszustellen, wobei seine Anfänge mit der Malerei verbunden waren. Sein gesamtes Schaffen basiert auf einem starken Interesse an der natürlichen Landschaft, die er anfangs sowohl durch bildliche Darstellung als auch durch Experimente “vor Ort”, in direktem Kontakt mit der natürlichen Umgebung, erforscht. Es handelt sich um eine Studie, die sich über ein Jahrzehnt erstreckt und die, ausgehend von einem wissenschaftlichen Ansatz der eingehenden Untersuchung der organischen Realität, durch die Materie eine konzeptionelle Form annimmt.
Anfang der 2000er Jahre stellte er der Öffentlichkeit Werke vor, die mit dieser Forschung zusammenhängen und im Laufe der Jahre gereift waren. Es handelt sich dabei um unveröffentlichte Werke, die aus Studien und Experimenten an natürlichen, oft unberührten Orten hervorgegangen sind und deren Titel Naturografie© sowohl für das Endergebnis als auch für den Prozess als Grundkonzept steht. Letzterer ist ein integraler Bestandteil des Werks, eine Reise zum Ursprung der Beziehung zwischen Künstler und Natur, wo der Träger ein Raum der Gemeinschaft zwischen ihnen ist. Der Künstler erschafft mit der Natur, überwacht aber gleichzeitig jede Phase des Schaffens: von der Bestimmung der Anfangsvariablen über den Zeitfaktor bis hin zur endgültigen Form.
Zu den jüngsten Ausstellungserfahrungen gehören: AQUAE, kuratiert von Start Cultura und EContemporary, Fondaco dei Tedeschi, Venedig, IT (2023); CONTEMPORARY ECOSYSTEMS, kuratiert von Bojana Janeva und Davide Silvioli, Museum für zeitgenössische Kunst in Skopje, NMK (2022); IMPERMANENT, kuratiert von Cristian Porretta und Davide Silvioli, galleria d’ art FABER, Rom, IT (2022); THE WRITING OF NATURE, kuratiert von Inanna Riccardi, Sixty Eight Art Institute, Kopenhagen, DK (2022); GENETICS OF SHAPE, kuratiert von Davide Silvioli, Palazzo Collicola, Spoleto, IT (2022); THE LATITUDE OF ART, kuratiert von Virginia Monteverde, Pulchri Studio, Den Haag, NL (2021).
Alle Informationen finden Sie auf der offiziellen Website der Nationalgalerie für moderne und zeitgenössische Kunst.
Im Bild: Roberto Ghezzi, Naturography of the Tiber (2022), Detail
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Rom, eine Ausstellung zeigt die Naturographien von Roberto Ghezzi |
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