Rom, die Ausstellung der Modedesignerin Monica Bolzoni in der Nationalgalerie

Vom 14. Dezember 2021 bis zum 27. Februar 2022 wird in der Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea in Rom eine Ausstellung stattfinden, die Monica Bolzoni und ihrer historischen Marke und dem Veranstaltungsort Bianca e Blu gewidmet ist, um ihre dreißigjährige Erfahrung als “Modedesignerin”, wie sie sich selbst definiert, zu schildern, mit der Absicht, den Prozess, der ihre artikulierte kreative Erfahrung belebt hat, konzeptionell zu untersuchen. Die Poetik des Einfachen ist die Zutat, die das Werk von Monica Bolzoni genährt und belebt hat. Sie hat eine persönliche Sprache geschaffen, die durch eine sehr selektive Auswahl erreicht wurde, die ihrer freien und unabhängigen Persönlichkeit entspricht. Ihr Forschungsgegenstand sind die Archetypen des Weiblichen, die sie nach einer präzisen Studie modularer Formen zu einem Kanon zeitgenössischer, raffinierter und synthetischer Eleganz entwickelt hat, der den realen Körper der Frau aufwertet.

Die Ausstellung, die von Anna Di Cesare kuratiert wird, ist Teil des langjährigen Prozesses der Nationalgalerie zur Aufwertung des Archivs im Hinblick auf die Transversalität der Interessen, die ihr kulturelles Angebot kennzeichnet. Der Erwerb des papierenen Modearchivs von Monica Bolzoni (Skizzen, Publikationen, Fotografien) durch eine Institution wie die National Gallery stellt eine bedeutende Anerkennung der kulturellen Rolle des Modedesigns dar und ist ein wichtiges Element in der zeitgenössischen Debatte, die sich in letzter Zeit mit den Modearchiven befasst, die immer mehr zu Instrumenten der Archäologie der Gegenwart, des gemeinsamen Ideals und des kollektiven Erbes werden.

DasModearchiv ist ein Katalysator für eine Reihe von kreativen Dynamiken und ein Aktivator für fantasievolle Prozesse, ein Display für einen Ausstellungsparcours, der die Spuren von Monica Bolzonis Arbeit im italienischen und internationalen Modeszenario aufzeigt. Eine weibliche Geschichte über ihre Unabhängigkeit als Designerin und ihre Marke Bianca e Blu. Ausgehend von der Fabel und der Literatur als Ausgangspunkt des Kleidungsgedankens, der idealen Synthese der Poetik und der Inspirationen von Monica Bolzoni, erlaubt die Ausstellung, mit den erzählerischen Elementen in Kontakt zu kommen, die zusammen die Konstellationen bilden, die die Grammatik und die Sprache der Mode ausmachen, die der Vision der Designerin eigen sind.

Das Spiel, das modulare Kleid, geometrische Formen, Farben als Werte - Themen, die Monica Bolzoni im Laufe ihrer Karriere immer wieder aufgreift, wobei sie jede Form von Stilismus zugunsten des Designs und der Projektualität als persönliche und künstlerische Figur ablehnt. Design ist Projekt: Spiel und Kreativität, die sich mit technischer Forschung und Innovation vermischen, um angenehme und funktionelle Kleidungsstücke zu schaffen, die aber immer und in jedem Fall sofort in ihrer Konstruktion des Einfachen als wesentlicher Wert erkennbar sind.

Die verschiedenen Säle der Ausstellung heben ein oder mehrere Themen hervor, die der symbolischen Vorstellungskraft des Designers am Herzen liegen, der Gesamtlook wird in alle seine Teile zerlegt, um eine künstlerische und sentimentale Wiederherstellung des Modedesigns zu bieten. Von ikonischen Kleidungsstücken bis hin zu einer Auswahl von Schuhen und Hüten, von Federn, Kragen bis hin zu zart handbemalten Handschuhen - die Produktionen von Monica Bolzoni Moda Designer werden hier mit Zeugnissen aus dem Papierarchiv verwoben, einem reichen Korpus von Artikeln, Skizzen, Schriften und Moderedaktionen, die die Designerin im Laufe der Jahre gesammelt hat. Hinzu kommen Stoffe und ihre Texturen, ein Bereich der Forschung und des Experimentierens, der die liebevolle Beziehung zum Design offenbart: PVC, Jersey, Nylon, Lenci.

In den Worten von Monica Bolzoni sind es Stücke der Zuneigung, die mit der Absicht entworfen wurden, komplementär und kombinierbar zu sein und die Zeit mit Blick auf die Nachhaltigkeit herauszufordern. Ein Luxus des Einfachen. Das zeigt sich auch in dem expliziten Konzept des Basics und der Aufmerksamkeit, die dem Konzept der überarbeiteten Uniform gewidmet ist, mit der die Designerin die gegebene symbolische Ordnung unterläuft. Monica Bolzoni hat mehrere Kollaborationen mit der Welt der Kunst geknüpft, die in der Ausstellung anhand von Bildern und Kleidungsstücken zu sehen sind, die die Designerin speziell für Performances von Vanessa Beecroft, Letizia Cariello, Fanny & Alexander, Claudia Losi und Cesare Viel entworfen hat. Monica Bolzoni und ihr Moda Design eröffnen einen besonderen Blickwinkel und eine Untersuchung des Modedenkens und -designs, die gerade heute, im Hier und Jetzt, grundlegende Einblicke in Design, Planung und Kreativität als Grammatik und Syntax der Zukunft bieten.

Die Ausstellung profitiert vom Beitrag der Studenten der Accademia Costume & Moda (ACM ), die zusammen mit Monica Bolzoni während der gesamten Installationsphase mitwirken werden. Darüber hinaus wird die ACM aktiv an der Konzeption der Veranstaltungen für die Öffentlichkeit mitwirken, die Teil des Veranstaltungsprogramms zu den Themen der Ausstellung sein werden. Alle Informationen finden Sie auf der offiziellen Website der Nationalgalerie.

Rom, die Ausstellung der Modedesignerin Monica Bolzoni in der Nationalgalerie

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