PAV Parco Arte Vivente untersucht die Anfänge von Piero Gilardi und seinen Beitrag zur Entstehung der Arte Povera

PAV Parco Arte Vivente präsentiert die Ausstellung Car Crash. Piero Gilardi und die Arte Povera, kuratiert von Marco Scotini. Die Ausstellung, die vom 4. November 2023 bis zum 28. April 2024 zu sehen ist, hat zum Ziel, das Schaffen von Piero Gilardi (Turin, 1942-2023) in den 1960er Jahren zu untersuchen und den Gründer des PAV zu würdigen. Der Rundgang konzentriert sich auf einen reichen, wenn auch kurzen Zeitraum( insgesamtfünf Jahre ), der durch Gilardis Beteiligung an einigen der wichtigsten Etappen der Arte Povera-Bewegung gekennzeichnet ist, darunter die Ausstellung Arte Abitabile (1966) in der Galleria Sperone, die Gründung des Deposito d’Arte Presente in Turin (1967-1969), die Theorie der mikro-emotionalen Kunst bis hin zu seiner endgültigen Befreiung von der Bewegung mit der Ausstellung arte povera più azioni povere in den Arsenali in Amalfi (1968). Anschließend wird die frühe Karriere des Künstlers anhand der Jahre von 1964 bis 1969 nachgezeichnet, in denen Gilardis vielfältige Interessen und sein großer Beitrag zur Entstehung der Arte-Povera-Bewegung bereits umrissen sind. Car Crash ist die erste einer Reihe von monografischen Ausstellungen im Rahmen eines langfristigen PAV-Projekts, das das Werk des Künstlers in chronologischer Reihenfolge erforschen wird.

Von Anfang an zeigte sich Piero Gilardis Interesse an der Beziehung zwischen Technik, Mensch und Natur und sein Wunsch, funktionale, vom Betrachter animierte Kunstwerke zu schaffen, sowie seine Offenheit gegenüber anderen Disziplinen, wie etwa seine Erfahrungen im Bereich des radikalen Designs in den späten 1960er Jahren. Sein unermüdlicher Wunsch, die tiefere Bedeutung der Kunst und der Werke der Künstler, denen er auf internationaler und nationaler Ebene begegnete, zu verstehen und zu theoretisieren, führt ihn vom Erfinder der Formen zum Erfinder der Formationen: seine Definition der “mikro-emotionalen Kunst” ist ein Beispiel dafür.

Dieses Engagement zeigt sich in seinen Briefen an Freunde und Kollegen und in seiner Korrespondenz für die Zeitschrift Flash Art, die er aus New York und verschiedenen europäischen Städten schickt, und nimmt die Bedeutung seines theoretischen Beitrags zu zwei Ausstellungen wie Op Losse Schroeven (Amsterdam, 1969) und When Attitudes Become Form (Bern, 1969) vorweg. Gilardi stand den Mechanismen des Systems und des Kunstmarktes kritisch gegenüber, weshalb er sich ab 1969 vorübergehend von der nationalen und internationalen Kunstszene distanzierte, um sich dem politischen Aktivismus zu widmen. in Kontinuität mit den Forderungen der politischen Bewegungen von 1968.

Der Titel der Ausstellung, Car Crash, der sich auf ein nie realisiertes Projekt für den Piper Pluriclub in Turin bezieht, in dem Gilardi das Bild eines Autos heraufbeschwört, das lautlos auf dem schwarzen Öl des Fußbodens gleitet", soll eine Metapher für jene schwefelhaltigen Jahre sein, in denen die Begegnung und der Zusammenstoß mit dem Kunstsystem und die Konstruktion und Dekonstruktion von Beziehungen, Theorien und Vorstellungen ein Zeichen für die hohen Einsätze der Kunst in jener Zeit sind.

Die PAV-Ausstellung beginnt genau mit der Piper-Erfahrung und mit der Ausstellung der Teppiche, die im Januar 1967 in dem Club eingerichtet wurden. Die Diskothek, oder vielmehr die Turiner “Vergnügungsfabrik”, wie Tommaso Trini sie definiert.

Gilardis Offenheit für eine Kunst, die auf das Erleben und die unmittelbare Einbeziehung des Publikums ausgerichtet ist, nimmt bereits mit der Entstehung der tappeti-natura (Naturteppiche) Gestalt an, Environments aus Polyurethanschaum, die begehbar und bewohnbar sind und an denen der Künstler seit 1965 arbeitet. Die Werkserie geht auf eine Anregung zurück, die er bei einem Spaziergang am Ufer des Wildbachs Sangone in der Nähe von Turin hatte, als er auf einen am Ufer zurückgelassenen Müllhaufen stieß. Daraus entstand der Wunsch, Formen zu schaffen, die einen idealen natürlichen Kontext darstellen, aber ein künstliches und modernes Material wie geschäumtes Polyurethan verwenden, eine Technologie, die die Schaffung von “praktisch nutzbaren ästhetischen Objekten” ermöglicht.

In jenen Jahren schließlich entwickelte Gilardi im Rahmen seiner vielseitigen Tätigkeit das Verfahren zur Verarbeitung von Schaumgummi und insbesondere die Erfindung eines manipulationssicheren Färbe- und Veredelungsprozesses durch den Künstler. Diese Formel wurde durch seine Zusammenarbeit mit der Firma Gufram auf die industrielle Produktion von kühnen Designprodukten übertragen. Eine Begegnung, aus der der ikonische Sedilsasso (1968), ein von Gilardi selbst entworfener Hocker, und andere Produkte hervorgingen, die zu dem Ferment gehörten, das das radikale italienische Design hervorbrachte und das später mit der Ausstellung Italy, The New Domestic Landscape im Museum of Modern Art in New York im September 1972 international anerkannt wurde.

Car Crash - Piero Gilardi und die Arte Povera will den jungen Künstler anhand dreier grundlegender Themen wie dem außerkünstlerischen Raum, dem Pop-Kostüm, dem politischen Kostüm und der Produktion von Gebrauchskunst vorstellen, mit dem Ziel, seinem Werk auf den Grund zu gehen und die wichtigsten Fragen seiner Praxis aufzuwerfen, die sich im Laufe einer langen Karriere entwickelt und zur Gründung des PAV Parco Arte Vivente geführt hat.

Die Dokumente und Werke der Ausstellung wurden in Zusammenarbeit mit dem Archivio Domus, Archivio Fotografico Enrico Cattaneo, Cittadellarte - Fondazione Pistoletto, Archivio Derossi Associati, Centro di Ricerca Castello di Rivoli (CRRI), Fondazione Centro Studi Piero Gilardi, Fondazione Merz, Galleria Giraldi, Galleria Lia Rumma, Gufram zusammengetragen.

Im Rahmen der Ausstellung bieten die Bildungs- und Ausbildungsaktivitäten des PAV für Schulen und Gruppen ein reichhaltiges Programm an Aktivitäten an, das sich ganz der methodologischen Forschung und den Werken von Piero Gilardi widmet und auf der Website eingesehen werden kann. Für Familien ist jeden zweiten Sonntag im Monat auf Voranmeldung ein spezieller Besuch von Gilardis interaktivem Pfad Bioma vorgesehen, gefolgt von der Aktivierung von Gilardis pädagogischem Werk Puzzle-nature Marina delle Canarie (2015, 53 Elemente aus Polyurethanschaum, Gummilatex, Weidenkorb). Ein interaktives Werk, das komplett zusammengesetzt werden kann und Steine, Muscheln, Seeigel, Palmenfragmente, Vulkan- und Grasklumpen enthält. Das Puzzle steht den Besuchern zur Verfügung, die eingeladen sind, mit dem Werk zu interagieren und immer neue Formen zu schaffen.

Die Ausstellung wird mit Unterstützung der Compagnia di San Paolo, der Fondazione CRT, der Regione Piemonte und der Stadt Turin realisiert.

Im Bild: Piero Gilardi in seinem Atelier in der Via Pastrengo 28, Turin, 1967

PAV Parco Arte Vivente untersucht die Anfänge von Piero Gilardi und seinen Beitrag zur Entstehung der Arte Povera

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