Neapel, in der Gallerie d'Italia feiert eine Ausstellung den Liberty-Stil der neapolitanischen Stadt

Am 25. September 2020 wird in der Gallerie d’Italia - Palazzo Zevallos Stigliano die Ausstellung Napoli Liberty. N’aria ’e primmavera, kuratiert von Luisa Martorelli und Fernando Mazzocca, für das Publikum bis zum 24. Januar 2021 geöffnet.

Mehr als sechzig Werke, darunter Gemälde, Skulpturen, Schmuck und verschiedene Manufakturen, werden ausgestellt, um die Verbreitung des modernistischen Stils und die ursprünglichen Merkmale der Kunst in Neapel in der Zeit zwischen 1889 und 1915 zu veranschaulichen.

Die Ausstellung beginnt mit einem Saal, der Gemälden aus dem Aufenthalt von Felice Casorati in Neapel gewidmet ist, und nimmt die in den folgenden Sälen ausgestellten Werke der Protagonisten der Avantgarde-Bewegung, der so genannten Secessione dei 23, die 1909 von Edgardo Curcio, Francesco Galante, Edoardo Pansini, Raffaele Uccella und Eugenio Viti zusammen mit den Bildhauern Costantino Barbella, Filippo Cifariello und Saverio Gatto gegründet wurde, vorweg.

Während der Jugendstilsaison spielten die angewandten Künste, die die großen Künste ergänzten, eine wichtige Rolle. In diesem Zusammenhang wird La fontana degli Aironi (1887) von Filippo Palizzi ausgestellt.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts begannen die Meister und Schüler der Werkstätten der Officina della Ceramica e Stipetteria im Museo Scuola Officina (heute Museo Artistico Industriale) mit der Herstellung von Objekten, die auf die auf den Weltausstellungen ausgestellten Manufakturen abgestimmt waren, und schufen in Anlehnung an den modernen Jugendstil florale Dekorationen und “peitschenartige” Linien, die für den neuen Stil typisch waren.

Ebenfalls ausgestellt werden zwei Werke von Almerico Gargiulo, einem Meisterschnitzer, der im Rahmen der Kunstschule von Sorrent, die für die Herstellung von Intarsienmöbeln bekannt ist, Intarsienarbeiten in Holz mit abgerundeten Linien in der Art von Carlo Bugatti ausführte.

Ausgestellt werden auch Manufakturen von höchster Qualität im Bereich deskostbaren Schmucks und der Herstellung von Halbedelsteinen (Korallen, Perlmutt und Schildpatt), ein Genre, in dem Neapel in Europa führend ist. Zu diesen kostbaren Objekten gehören die Schmuckstücke von Emanuele Centonze, Gaetano Jacoangeli, Vincenzo Miranda und der Manifattura Ascione, die in ganz Europa für ihre Diademe, Broschen und Spangen bekannt ist. Auch die Korallenschule Torre del Greco wird vertreten sein, die sich durch ihre raffinierte, eklektische und moderne Verarbeitung von Halbedelsteinen auszeichnete, die auf funktionelle und auf dem Markt sehr gefragte Gegenstände wie Knöpfe, Schmuckdosen und Pettenesse angewendet wurden.
Im Mittelpunkt dieser Abteilung steht das Gemälde Seductions (1906) von Vincenzo Migliaro, das eine Schaufensterauslage des Juweliergeschäfts Jacoangeli zeigt, auf der eine weibliche Figur vor diesen Objekten der Begierde ihre intensiven Gefühle offenbart.

Die Ausstellung schließt mit einem Abschnitt, der dem Plakat und der Werbegrafik gewidmet ist, einem Bereich, in dem Neapel zu den wichtigsten italienischen Zentren gehört. Die Kunst des Plakats wurde zu einem einfachen Verbreitungs- und Propagandainstrument, das von den in jenen Jahren entstehenden Industrien wie dem Kaufhaus Mele im Palazzo della Borghesia, dem Kiosk Miccio und den Cirio-Fabriken übernommen wurde. Zu sehen sind Werke von national und international bekannten Künstlern wie Leonetto Cappiello, Marcello Dudovich, Vincenzo Migliaro, Pietro Scoppetta und vielen anderen: Werbeplakate, Titelseiten von Il Mattino di Napoli sowie Titelblätter, die von Arti Grafiche Ricordi oder Editore Bideri, der berühmten Druckerei für Musikzeitschriften, die der Piedigrotta, der rituellen Verabredung des neapolitanischen Liedes, gewidmet waren, gestaltet wurden.

“Die Ausstellung zelebriert die außergewöhnliche Eleganz des neapolitanischen Jugendstils”, betont Giovanni Bazoli, emeritierter Präsident von Intesa Sanpaolo, “und erinnert uns an die Einzigartigkeit des nationalen Erbes, das eine unverzichtbare Ressource unseres Landes darstellt. Es gibt keinen Wiederaufbau, keinen moralischen, sozialen und wirtschaftlichen Aufschwung ohne die Schönheit, die Kunst und Kultur zu verleihen vermögen. Diese Initiative bestätigt das starke Band, das die Bank mit Neapel verbindet: ein Band, das die Gallerie d’Italia in dreizehn Jahren intensiver Tätigkeit stärken konnte, indem sie zur Bereicherung des kulturellen Angebots in der Stadt beigetragen hat”.

Die ausgestellten Werke stehen im Dialog mit dem Saal des Palazzo und seinen Dekorationen, die zu den originellsten Beispielen des Jugendstils in Neapel gehören.

Für Informationen: gallerieditalia.com

Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag von 10 Uhr bis 19 Uhr, Samstag und Sonntag von 10 Uhr bis 20 Uhr.

Eintrittskarten: Gemeinsame Eintrittskarte für die Ausstellung und die ständigen Sammlungen: Vollpreis 5 €, ermäßigt 3 €, kostenlos für Mitglieder des Kongresses, Schulen, Jugendliche unter 18 Jahren und Kunden der Intesa Sanpaolo Group.

Bild: Giuseppe De Curtis, Traum in Venedig (1890; Tempera auf Leinwand, 130 x 145 cm; Sammlung Intesa Sanpaolo). Ph.Credit Claudio Giusti.

Neapel, in der Gallerie d'Italia feiert eine Ausstellung den Liberty-Stil der neapolitanischen Stadt

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