Metaphysische Visionen. Vasco Ascolini trifft Canova, Thorvaldsen und De Chirico, kuratiert von Antonio D’Amico und Luca Carnicelli, ist der Titel der ersten Ausstellung in Mailand, die dem italienischen Fotografen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts Vasco Ascolini (Reggio Emilia, 1937) gewidmet ist. Die Ausstellung, die vom 16. Juni bis zum 3. Dezember 2023 im Museum Bagatti Valsecchi in Mailand zu sehen sein wird, bietet einen stillen und beispiellosen Dialog zwischen den Fotografien von Vasco Ascolini und Werken der Vergangenheit, wie kleinen Marmorköpfen, Gipsabgüssen von Antonio Canova und Bertel Thorvaldsen sowie Gemälden von Giorgio De Chirico, mit dem Ziel, die Dialektik zwischen dem Antiken und dem Zeitgenössischen zu betonen und in den Museumsräumen jene “metaphysische Atmosphäre, die der Fotograf verfolgte”, wiederherzustellen.Die metaphysische Atmosphäre, die der Fotograf aus Reggio Emilia verfolgte, soll in den Museumsräumen wiederhergestellt werden. Ziel ist es, aus den ausgestellten Werken eine noch nie dagewesene Komponente zu extrahieren, die eng mit dem höchsten ästhetischen Ausdruck und den von einigen der einflussreichsten Ikonen der Haute Couture gesetzten Trends verbunden ist.
Der Rundgang führt durch die Museumsräume, in denen eine Auswahl von über siebzig der bedeutendsten Aufnahmen Ascolinis zu sehen ist, die statuarischen Elementen gewidmet sind und als skulpturale Fragmente vorgeschlagen werden, die mit ihrer Unbeweglichkeit trostlose Kontexte beleben. Ein Thema, das dem Künstler seit Anfang der 1980er Jahre am Herzen liegt, als er begann, isolierte, in der Zeit schwebende Architekturen zu verewigen, die durch verfremdete metaphysische Räume gekennzeichnet sind.
Metaphysische Dialoge stehen im Mittelpunkt dieser Ausstellung: Ascolinis fotografischer Kosmos steht in Beziehung zu den Gemälden von Giorgio de Chirico durch Aufnahmen, die eine zeitlose Dimension betonen, die von weißen Marmorskulpturen und riesigen unbewohnten Räumen geprägt ist. Die Werke des Fotografen aus Reggio Emilia stehen daher im Dialog mit De Chiricos Selbstporträt und Canovas Selbstporträt in Gips aus der Akademie der Schönen Künste in Carrara, mit Der Hummer von 1922 und mit einer Piazza d’Italia, auf der die vorherrschende Stille einer in der Mitte des Platzes liegenden Skulptur und eine trostlose Architektur zu sehen sind. Die Dialektik wird durch suggestive Modelle und Gipsabgüsse von Meistern des Neoklassizismus wie Antonio Canova und Bertel Thorvaldsen bereichert, deren Werke aus den Sammlungen der Gipsoteca der Akademie der Schönen Künste in Carrara und aus einer Privatsammlung stammen.
Der Dialog zwischen den Werken, die im Museum des Hauses in der Via Gesù, im Herzen des Modevierecks, ausgestellt werden, geht so weit, dass auch Elemente aus dem ästhetischen Kanon der Haute Couture einbezogen werden. Diese werden anhand von Werken untersucht, deren in Plastikschleier gehüllte Sujets den Anschein geheimnisvoller und ätherischer Modelle erwecken und Analogien zwischen der einzigartigen figurativen Bildsprache von Ascoli und dem visionären Konzept von Demna Gvasalia nahelegen, sowie durch explizite Zitate und Verweise auf schockierendes Pink und dieAbendkleid mit Hummer, das von Elsa Schiaparelli - in Zusammenarbeit mit Salvador Dali - entworfen wurde, die wie Ascolini eine tiefe und authentische Verbindung zu Frankreich und der französischen Kultur hatte.
Der Besucher ist also eingeladen, in den beredten Dialog zwischen den Museumsräumen und den fotografischen Werken von Vasco Ascolini einzutreten, und zwar auf einem Rundgang, der nicht nur die Aufnahmen des Fotografen aus Reggio Emilia, sondern auch die zahlreichen Werke Bagattis zur Geltung bringt. Der Besucher wird eingeladen, die Räume wie in einem echten Haus zu erleben und den Wert aller Elemente zu entdecken, die das Museum des Hauses Bagatti Valsecchi charakterisieren - von der Keramik bis zum Glas, vom Mobiliar bis zu den Elfenbeinen - und die Bedeutung von Werken zu verstehen, die gemeinhin als zweitrangig eingestuft werden. Die Ausstellung macht auch auf die Parallele aufmerksam, die zwischen Vasco Ascolinis Aufwertung schwer fassbarer Details durch die Auswahl präziser fotografischer Sujets und der Aufwertung des Kunstgewerbes durch die Bagatti Valsecchi besteht, um die Bilder der Renaissance in ihrer rein häuslichen Dimension wieder aufleben zu lassen.
Mit dieser Ausstellung beweist das Museum Bagatti Valsecchi, dass es dem Dialog zwischen dem Alten und dem Zeitgenössischen, der bereits im 19. Jahrhundert von den Brüdern Fausto und Giuseppe Bagatti Valsecchi geführt wurde, noch mehr Aufmerksamkeit schenkt und sich in die kulturellen Angebote der Stadt Mailand einfügt, die heute zu einem der wichtigsten Zentren für die Kunstgeschichte geworden ist. Die Ausstellung bietet einen umfassenden Überblick über das Werk von Vasco Ascolini, der sich auf die Kunstfertigkeit von Skulpturen und architektonischen Räumen konzentriert und so eine traumhafte und fast metaphysische Vision der Räume der Residenz wiederherstellt.
Die Ausstellung wird vom Museum Bagatti Valsecchi und der Stiftung Pasquale Battista mit der Unterstützung der Gruppe Augusta Ratio S.p.A., SILGAS und K&L Gates, der Schirmherrschaft der Region Lombardei, der Stadt Mailand und des Institut français von Mailand sowie in Zusammenarbeit mit der Akademie der Schönen Künste von Carrara realisiert.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog, herausgegeben von Sagep Editori, mit Beiträgen von Antonio D’Amico, Luca Carnicelli, Eugenio Bitetti, Aurora Ghezzi und Moira Mascotto, Direktorin des Museo Gypsotheca Antonio Canova in Possagno. www.museobagattivalsecchi.org Infos und Reservierungen T: (+39) 02 7600.6132 | info@museobagattivalsecchi.org
“Mit dieser Ausstellung, die dank der Partnerschaft mit der Stiftung Pasquale Battista und der Gruppe Augusta Ratio realisiert werden konnte, verfolgt das Museum Bagatti Valsecchi seine Absicht, Wechselausstellungen im Einklang mit der ständigen Sammlung zu zeigen, die die Brüder Bagatti Valsecchi Mitte des 19. ”Der Weg schlängelt sich durch alle Räume des Hauses und weckt Erinnerungen und Anregungen zwischen den Schwesterkünsten. In der Tat wird der Kern von mehr als siebzig Fotografien von Vasco Ascolini, der den antiken Statuen gewidmet ist, mit einigen Marmorskulpturen, mit Gipsarbeiten von Antonio Canova und Bertel Thorvaldsen, von denen einige aus der Akademie der Schönen Künste in Carrara stammen, und mit den Gemälden von Giorgio De Chirico, die Ascolinis metaphysische Suggestion bestätigen, in Dialog gebracht. Ich hoffe, dass die Besucher die versteckten Details finden werden, die die Fotografien von Vasco Ascolini mit Canova, Thorvaldsen, De Chirico und unserer ständigen Sammlung verbinden".
“Mit dieser Ausstellung feiert das Museum Bagatti Valsecchi die lange und fruchtbare Karriere des Fotografen aus der Emilia, wobei der Schwerpunkt auf seiner Produktion liegt, die der antiken Skulptur gewidmet ist”, schließt Francesca Caruso, Kulturstadträtin der Region Lombardei. “Ein Werk, wie das von Ascolini, das dank des geschickten Einsatzes von Licht und Schatten die von ihm porträtierten Themen in einer zeitlosen Atmosphäre mit neuen Bedeutungen bereichert. Mit dieser Hommage an das Werk des Fotografen schließe ich mich als Kulturstadtrat der Region Lombardei dem Museum Bagatti Valsecchi an, einem der von der Region anerkannten Mailänder Museumshäuser, dessen großes kulturelles Erbe nicht nur eine genaue Darstellung des Sammelns des späten 19. Über ihre anerkannten Museen versucht die Lombardei zunehmend, neue Synergien zwischen dem Alten und dem Zeitgenössischen zu schaffen, und zwar durch Wechselausstellungen und Installationen von Künstlern, Fotografen und Designern. Ich freue mich zu sehen, wie die Unterstützung der Region Lombardei es der Fondazione Bagatti Valsecchi ermöglicht, sich auch in diesem Bereich als tugendhaftes Beispiel für die kulturelle Förderung und Aufwertung zu etablieren”.
Bild: Vasco Ascolini, Louvre - Paris, 1995, Mailand, Stiftung Pasquale Battista
Mailand, die erste Mailänder Ausstellung über den Fotografen Vasco Ascolini wird im Museum Bagatti Valsecchi eröffnet |
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