Mailand, das Stadtaquarium wird... Pop, mit den Werken von Luca Bertasso

Vom 4. Juni bis zum 4. Juli 2021 wird dasstädtische Aquarium von Mailand... Pop: die persönliche Ausstellung von Luca Bertasso (Turin, 1968) mit dem Titel Pop Aquarium, kuratiert von Chiara Canali und Antonella Mazza und organisiert von Art Company, wird an diesen Daten eröffnet. Die von Comune di Milano - Cultura und Acquario Civico geförderte Ausstellung präsentiert eine noch nie dagewesene Serie von 100 Temperabildern auf Papier, die dem Thema Aquarium gewidmet sind und im Acquario Civico di Milano, einem Jugendstilgebäude am Eingang des Parco Sempione, zwischen Castello Sforzesco und der Arena, dem drittältesten Aquarium Europas, aufgestellt sind.

Bertassos Aquarien, die seit 2012 entstanden sind, bilden ein wahrhaft enzyklopädisches visuelles Repertoire, das mit dem Buchstaben A beginnt und bei Z ankommt, um dann wieder bei der Zahl 1 zu beginnen und derzeit bei 60 zu landen. Obwohl sie zahlreiche literarische und historische Bezüge aufweisen, von den Friesen des antiken Mesopotamiens bis zu den Bestiarien der mittelalterlichen Literatur, von den skulpturalen Dekorationen der in Kathedralen eingemeißelten Monster bis zu den phantastischen Hybridisierungen der Comics, wollen die Aquarien über unsere Gegenwart sprechen, indem sie unseren frenetischen Zustand anprangern, die tiefgreifende Krise der Werte, der wir gleichgültig gegenüberstehen. Sie sind Pop-TV-Bildschirme, die fantastische Welten zeigen , die von anthropomorphen Fischen auf meerblauem Hintergrund bevölkert werden.

Was Luca Bertasso dem Publikum präsentieren will, ist ein flüssiges Universum, das von Noir- oder surrealen Atmosphären durchsetzt ist, in dem es von hybriden Kreaturen mit griechischen und ägyptischen Zügen wimmelt, die an die flämischen Fantasien von Hieronymus Bosch und die harmlosen Alpträume von Heinrich Füssli erinnern und ihre Schuld gegenüber den Studien von Jurgis Baltrušaitis und den Fantasien von Jorge Luis Borges bekennen. Die Erklärung best before or expiry date will uns daran erinnern, dass alles Leere ist und zeigt, wie dringend wir uns bewusst machen müssen, wie wir in unserem Lebensumfeld und in unserer verrückten täglichen Großstadthektik agieren. Surreale Fische mit sehr menschlichen Zügen, überladen mit Elementen und Details, in einem Horror vacui, der die Mechanismen der Anhäufung und Entfremdung unserer heutigen Gesellschaft widerspiegelt und zu tiefgreifenden Überlegungen über die Kunst des Lebens anregt.

“So wie Warhol mit seinem kalten und distanzierten Blick das Modul nicht nur auf einer kompositorischen, sondern auch auf einer anthropologischen Ebene betrachtet”, schreibt Chiara Canali in ihrem kritischen Text, "so nutzt Bertasso das Element des Moduls und macht es zu einem multiplen und unendlichen Element, um eine vielfältige anthropomorphe Fauna zu beschreiben, in der sich das Individuum in eine Menschenmasse verwandelt, in einen vervielfältigten Menschen, der durch das Produktionssystem in einem Zustand gefangen ist, der zu einem Stereotyp geworden ist.

“Die Aquarien”, erklärt Antonella Mazza, “sind Röntgenaufnahmen unserer Innerlichkeit, unseres Geistes, unserer Seele mit all den verschiedenen Charakteren, die sie bevölkern. Und auch Schnappschüsse unseres Alltags, die unser hemmungsloses Leben anprangern und uns dazu bringen, über die Zukunft unseres Planeten nachzudenken. Die Installation mit den Vakuum-Aquarien will eine Botschaft des Umweltschutzes aussenden und den wahllosen Gebrauch von Plastik anprangern: Überlassen wir es der Kunst und nehmen wir es der Natur weg”.

Erneuerbare Energien und Emissionsreduzierung sind Themen, die wir leidenschaftlich mit der SOS Planet Foundation von Amedeo Clavarino teilen, die sich dafür einsetzt, das Bewusstsein für die Notwendigkeit zu wecken, bis 2030 netto CO2-neutral zu werden, um die Menschheit vor der globalen Erwärmung zu retten. Zur Ausstellung erscheint ein Katalog, herausgegeben von EMMEGI Contemporary, mit einem Vorwort von Filippo Del Corno, Stadtrat für Kultur, Domenico Piraina, Direktor der Mailänder Wissenschaftsmuseen, und kritischen Texten von Chiara Canali und Antonella Mazza.

Alle Einzelheiten über das Programm, Informationen, Öffnungstage und -zeiten sowie den Zugang für Besucher sind auf der Website der Institution www.acquariodimilano.it veröffentlicht .

Luca Bertasso wurde 1968 in Turin geboren. Nach seinem Umzug nach Mailand studierte er zunächst am Liceo Classico und dann an der Akademie der Schönen Künste in Brera. Sein Debüt in Mailand gab er 1989 mit einer Einzelausstellung in der Compagnia del Disegno (Galerie, in der er 1993, 2005 und 2010 drei weitere Einzelausstellungen mit dazugehörigen Katalogen hatte), die im Katalog von Giovanni Testori und Chiara Canali vorgestellt wurde. 1995 gewann er den Wettbewerb, der es ihm ermöglichte, eine bedeutende Einzelausstellung mit Monografie im Musée Municipal de Saint Paul de Vence durchzuführen. Danach nahm er an mehreren Einzel- und Gruppenausstellungen teil und zog nach New York, wo er Ende der 1990er Jahre die Idee des Werks mit Verfallsdatum entwickelte(Verfallsdatum oder Best before und dann ein Datum, das in einer völlig zufälligen Zukunft liegt). Eine Idee, die der Maler als persönliches und dauerhaftes “Markenzeichen” weiterverfolgt. Der Finalist des Celeste-Preises 2005 hatte zahlreiche Einzelausstellungen, darunter: Metrosexual (2007) in der Galleria delle Battaglie in Brescia, Full Optional (2008) in der Galerie Bianca Maria Rizzi in Mailand, L’Acquario e gli archetipi di Luca Bertasso (2012) in der Galerie I Monaci sotto le stelle Arte Contemporanea in Brescia. Zu seinen zahlreichen Gruppenausstellungen zählen: 1997 in der Casa dei Carraresi in Treviso Ritratti a Testori, 2008 im Liu Haisu Art Museum in Shanghai Masters of Brera, die beiden Gruppenausstellungen Senza mani! (2001) und Christmas Rodeo (2010) bei Antonio Colombo Arte Contemporanea in Mailand. Im Jahr 2012 schließlich Artquake - l’Arte della solidarietà (Kunst der Solidarität), eine Gruppenausstellung für wohltätige Zwecke in Reggio Emilia zugunsten der Erdbebenopfer. Seine Sujets sind mit wenigen entscheidenden und wesentlichen Strichen umrissen, mit hellen, zweidimensionalen Hintergründen, entsprechend einer vorherrschenden Verwendung von Farbe, die sehr charakteristisch für seine Arbeit ist. Die Zeichnung der Silhouetten stützt sich auf eine wichtige Konturlinie, die ihren formalen Ursprung in den Texturen von Fernand Léger hat, die von Keith Haring zu einem Maximum an Ausdruckskraft gebracht wurde und hier auf eine sehr originelle Weise dekliniert wird, da neben Schwarz auch leuchtende Farben eingesetzt werden, die zum tragenden Profil des Werks werden. In der künstlerischen Forschung von Luca Bertasso lassen sich zwei expressive Linien finden: einerseits die Typisierung des Subjekts, nach ausdrücklichem Pop-Kanon, und andererseits das surreale Magritte’sche Spiel der Überlagerung verschiedener Elemente, Schriften, Objekte, Zahlen. Über ihn haben u.a. geschrieben: Emilio Tadini, Flavio Arensi, Marco Meneguzzo, Mimmo Di Marzio, Gianluca Marziani, Chiara Canali, Francesca Baboni, Viviana Siviero, Alessandro Riva, Simona Bartolena, Marina Mojana. Lebt zwischen Mailand und New York.

Mailand, das Stadtaquarium wird... Pop, mit den Werken von Luca Bertasso

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