Die MA*GA in Gallarate wird mehr als eine Viertelstunde der Berühmtheit erleben. Mehr als vier Monate lang, vom 22. Januar bis zum 18. Juni 2023, wird das MA*GA nämlich eine anthologische Ausstellung beherbergen, die Andy Warhol (Pittsburgh, 1928 - New York, 1987) gewidmet ist, einem der absoluten Höhepunkte der Kunst und Kultur des 20. Jahrhunderts. Die von Maurizio Vanni und Emma Zanella kuratierte Ausstellung zeigt das vielgestaltige und reiche Schaffen des Vaters der amerikanischen Pop Art, der im Laufe seiner langen Karriere als Maler, Illustrator, Drehbuchautor, Film- und Fernsehproduzent, Regisseur, Kameramann und selbst als Schauspieler tätig war und die Art und Weise, wie wir die zeitgenössische Gesellschaft sehen und wahrnehmen, grundlegend verändert hat.
Die Ausstellung mit dem Titel Andy Warhol. Serial Identity, um zu unterstreichen, wie sehr seine Forschung von absoluter Vielseitigkeit und dem Wunsch nach Verwandlung geprägt ist, zeichnet anhand von mehr als 200 Werken (auch aus internationalen Institutionen wie dem Andy Warhol Museum in Pittsburgh und dem Ronald Nameth Archiv) Warhols gesamtes kreatives Universum nach, von den ersten Zeichnungen, die fürDie Ausstellung beginnt mit einem Vergleich einiger seiner Werke mit denen von Andy Warhol, die in der Ausstellung gezeigt werden.
Die Ausstellung beginnt mit einem Vergleich zwischen einigen privaten Zeichnungen und den ersten, sehr ausgefeilten Werbeskizzen der 1950er Jahre; gerade die Codes der Werbung, die in den Jahren, in denen die amerikanische Industrieproduktion in vollem Gange war, zur treibenden Kraft des gesellschaftlichen Lebens und der Wiedererkennbarkeit geworden waren, führten den Künstler zu einer völligen Umkehrung der ästhetischen, sprachlichen und persönlichen Ergebnisse.
Seit den frühen 1960er Jahren experimentierte Warhol mit den Sprachen, Techniken und allgemeinen Codes der Massenkommunikation, zog sie in sein Universum ein und erfand sie mit einer äußerst erkennbaren stilistischen Handschrift neu, und zwar in allen Bereichen des Ausdrucks und der kreativen Forschung, bei der seriellen Herstellung von Siebdrucken, bei der Produktion von Experimentalfilmen, im Verlagswesen, in der Fotografie und bei der skrupellosen Nutzung der Massenmedien.
Zu sehen sind Andy Warhols berühmte Zyklen wie Flowers, Campbell’s Soup, Death & Disasters, Porträts von Berühmtheiten wie Marilyn Monroe, Jacqueline Kennedy, Mao Tsê-tung und die berühmte Serie Ladies and Gentlemen sowie ein Korpus von Werken und Materialien, die mit nicht minder wichtigen Warhol-Produktionen in Verbindung stehen, wie z. B. denjenigen im Zusammenhang mit dem Verlagswesen und der Plattencover-Grafik. Neben den bekanntesten Künstlerbüchern produzierte der Künstler auch biografische Bücher, die er in der ersten Person schrieb, und gestaltete die Kataloge einiger seiner persönlichen Ausstellungen; seine Leidenschaft für Druckerzeugnisse brachte ihn auch dazu, das berühmte und seit langem erscheinende Magazin Interview zu gründen.
Die Ausstellung wird verschiedene Erzählebenen miteinander verweben und den Betrachter dazu bringen, die weniger offensichtlichen Aspekte seines Werks zu erfassen: die Suche nach immer neuen Identitäten, die der Künstler von sich geben wollte; die Experimentierfreudigkeit mit künstlerischen Sprachen, die immer wieder ineinander übergehen; die tiefe Verbundenheit seines Werks mit der Welt der Musik, des Verlagswesens, der Kinematographie, Themen, die auch dank der Zusammenarbeit mit dem Andy Warhol Museum in Pittsburgh für die Silent Movie and Screen Tests und die außergewöhnlichen Ausschnitte aus dem Programm vonAndy Warhol TV in der Ausstellung stark reflektiert werden.
Das Besondere und Einzigartige an dem Ausstellungsprojekt ist der umfangreiche Teil, der Warhols Experimenten und Untersuchungen über den Prozess des Filmens und Gefilmtwerdens gewidmet ist: Zu sehen sind die Vollversion von Empire (1964) (8 Stunden und 5 Minuten), die berühmte Aufnahme desDie Ausstellung zeigt die Vollversion von Empire (1964) (8 Stunden und 5 Minuten), die berühmte Aufnahme des Empire State Building vom Sonnenuntergang bis zum Sonnenaufgang; Kiss (1963-1964) (58 Minuten), eine Sequenz von Küssen zwischen heterosexuellen und homosexuellen Paaren; und vier Screen Tests - Salvador Dali, Bob Dylan, Lou Reed (Coke) und Edie Sedgwick -, bei denen die Kamera auf die Besucher der Factory gerichtet wurde.
Eine weitere Leihgabe des Museums in Pittsburgh sind die fünf Episoden von Andy Warhol’s Fifteen Minutes, die für die kultige Andy-Warhol-TV-Show produziert wurden, die von 1985 bis 1987 ausgestrahlt wurde, sowie drei Videoclips aus dem Jahr 1981 für Saturday Night Live, Amerikas beliebteste TV-Show, die als Höhepunkt von Warhols Fernseharbeit gilt.
Dieser Bereich wird in der Porta di Milano - Mailänder Flughafen Malpensa dank SEA mit einer großen Videowand, die Andy Warhol TV gewidmet ist, und einer spektakulären Installation, die sich an den bekanntesten Bildern Warhols orientiert, noch weiter ausgebaut.
Ebenfalls zum ersten Mal in Italien zu sehen ist die außergewöhnliche Videoinstallation des amerikanischen Fotografen und Filmemachers Ronald Nameth, die aus der von Warhol mit Velvet Underground und Nico inszenierten Performance Exploding Plastic Inevitable hervorgegangen ist. Von April 1966 bis Mai des folgenden Jahres wurde Exploding Plastic Inevitable mit unterschiedlichem Erfolg bei Publikum und Kritikern in verschiedenen amerikanischen Städten aufgeführt: von New York bis Los Angeles, von San Francisco über Chicago bis Provincetown. Bei der Show, einer echten Medienmix-Performance ante litteram, manipulierte Warhol Lichter und Bilder in der Umgebung, um zu experimentieren und eine immersive psychedelische Umgebung und die visuellen Erfahrungen von Lysergsäure nachzustellen, während Velvet Underground und Nico live und ganz in Weiß gekleidet auftraten und als mobile Unterstützung für Film- und Diaprojektionen mit verschiedenen Bildern und Farben fungierten.
Der der Show gewidmete Film, der im Juni 1966 von Ronald Nameth anlässlich der Präsentation der Show im Poor Richard ’s in Chicago gedreht wurde, wird als Mehrkanal-Umgebungs- und Immersionsprojektion präsentiert und stellt die einzige vollständige Dokumentationsquelle der Performance dar, die dem MA*GA exklusiv vom Ronald Nameth Archiv in Zusammenarbeit mit dem MACBA in Barcelona zur Verfügung gestellt wurde.
Warhols persönliche und innige Beziehung zur Musik zeigt sich auch in den Plattencovern, die der Künstler ab den 1950er Jahren und während seines gesamten Lebens anfertigte, von den Covern, die der klassischen Musik und dem Jazz der 1940er und 1950er Jahre gewidmet waren, bis hin zu den viel berühmteren Plattencovern von Velvet Underground und Nico, Rolling Stones, John Cale, Liza Minnelli, Aretha Franklin, The Smiths, Debbie Harry, Loredana Bertè, um nur einige bekannte Kollaborationen zu nennen.
Das Bühnenbild der Ausstellung im MA*GA und am Flughafen Mailand Malpensa stammt von der Bühnenbildnerin Margherita Palli, die bereits mit dem Teatro alla Scala in Mailand und der Kunstbiennale in Venedig zusammengearbeitet hat.
Das Publikum kann die immer noch aktuellen Themen der Warhol-Forschung erkunden, begleitet von speziellen pädagogischen Aktivitäten, die von der pädagogischen Abteilung des MA*GA für diesen Anlass entwickelt wurden, darunter Führungen, Workshops zur zeitgenössischen Kunst, Vorträge und Familienveranstaltungen.
Alle ausgestellten Werke und die historisch-kritischen Essays von Maurizio Vanni, Emma Zanella, Luciano Bolzoni, Federica Crespi, Michela Guasco, Michele Lombardelli, Luca Palermo und Marco Senaldi werden in dem zweisprachigen italienisch-englischen Katalog von Nomos Edizioni veröffentlicht.
Die Ausstellung wird vom MA*GA Museum und Spirale d’Idee (MI) in Zusammenarbeit mit der Stadt Gallarate produziert, von der Region Lombardei gefördert und von Ricola, SEA und Missoni als Hauptpartner unterstützt.
Alle Informationen finden Sie auf der offiziellen MA*GA-Website.
Im Bild: Andy Warhol, Kiss, 1963-64. Foto: Andy Warhol Museum, Pittsburgh, PA, ein Museum des Carnegie Institute
![]() |
MA*GA Gallarate zeigt eine große Ausstellung über Andy Warhol mit 200 Werken |
Warnung: Die Übersetzung des originalen italienischen Artikels ins Englische wurde mit automatischen Werkzeugen erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, können jedoch nicht garantieren, dass die Übersetzung frei von Ungenauigkeiten aufgrund des Programms ist. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.