Vom 23. Januar bis zum 14. April 2019 ist Lucio Fontana (Rosario, 1899 - Comabbio, 1968) der Protagonist einer großen Ausstellung im Metropolitan Museum in New York: Die Schau trägt den Titel Lucio Fontana. On the threshold (“Lucio Fontana. An der Schwelle”) und ist die erste Retrospektive des Künstlers in den USA seit mehr als vierzig Jahren: Die Ausstellung zielt darauf ab, das Erbe dieses sehr wichtigen Nachkriegskünstlers anhand einer Auswahl von Skulpturen, Keramiken, Gemälden, Zeichnungen und Environments, die zwischen 1931 und 1968 entstanden sind, neu zu betrachten. Lucio Fontana, Begründer des Spatialismus und einer der innovativsten Künstler des 20. Jahrhunderts, ist vor allem für seine ab 1958 entstandenen “Schnitte” bekannt, die zu Ikonen der Epoche wurden. Die Ausstellung zeigt einige wichtige Beispiele dieser ikonischen Serie und untersucht Fontanas Anfänge als Bildhauer und seine bahnbrechende Arbeit mit räumlichen Umgebungen.
Die Ausstellung, kuratiert von Iria Candela und Estrellita B. Brodsky kuratierte Ausstellung untersucht Fontanas Forschungen von seinen frühen Experimenten bis hin zu den bekanntesten Realisierungen der reifen Phase seiner Karriere. Sie befasst sich vor allem mit Fontanas Produktion, indem sie alle Sprachen analysiert, von der Malerei bis zur Skulptur, ohne dabei die dekorativen Künste zu vergessen. Die These lautet nämlich, dass Fontana mit dem Spatialismus ein Gesamtkunstwerk anstrebte und sein multidisziplinärer Ansatz das Konzept der künstlerischen Erfahrung auf die Umgebung ausweitete. Als Pionier der räumlichen Umgebungen initiierte Fontana Experimente mit Licht und Raum und legte damit den Grundstein für künftige Entwicklungen in der Umweltkunst und bei Installationen. In der Ausstellung des Metropolitan wird auch die Neonstruktur rekonstruiert, die Fontana 1951 auf der 9. Mailänder Triennale präsentierte, und es werden zwei immersive Installationen gezeigt, die noch nie in den Vereinigten Staaten zu sehen waren: das Utopie-Environment, das auf der 13. Mailänder Triennale (1964) präsentiert wurde, und dasRed Light Spatial Environment von 1967.
Die Ausstellung wird von einem Katalog mit Essays internationaler Experten begleitet, die Fontanas Werk sowohl aus italienischer als auch aus argentinischer Sicht beleuchten (Fontana wurde in Argentinien geboren) und reich bebildert sind: Der Band wird vom Metropolitan Museum of Art herausgegeben und von der Yale University Press vertrieben. Weitere Informationen finden Sie auf der Website des Metropolitan Museums. Hashtag für die Ausstellung: #MetLucioFontana.
Im Bild: Lucio Fontana, Räumliches Konzept. Waiting (1959; Öl auf Leinwand; Sammlung Olnick Spanu) © 2018 Fondazione Lucio Fontana/Artists Rights Society (ARS), New York/SIAE, Rom
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Lucio Fontana, eine große Ausstellung im Metropolitan in New York: seine erste Retrospektive in den USA seit 40 Jahren |
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