Lorenzo Mattotti bringt seinen Fantastico Altrove zwischen Märchen, Farbe und Erinnerung nach Peccioli

Am Freitag, den 28. März, wurde in Peccioli in den Räumen des Palazzo Senza Tempo die Ausstellung Un Fantastico Altrove eröffnet, die Lorenzo Mattotti (Brescia, 1954) gewidmet ist, einem der bekanntesten zeitgenössischen italienischen Karikaturisten und Illustratoren. Die Veranstaltung, die noch bis zum 19. Oktober 2025 läuft, ist Teil des Kulturprojekts Thinking Peccioli, dessen diesjähriges Thema - die Durchquerung der Dinge der Welt - in Mattotti einen idealen Interpreten findet, der in der Lage ist, eine visionäre und poetische Andersartigkeit in Bilder umzusetzen.

In einem in acht Abschnitte unterteilten Ausstellungsparcours nimmt der Autor den Besucher mit auf eine phantasievolle Reise, die die großen phantastischen Geschichten der Literatur umfasst, von Hänsel und Gretel bis zu Gullivers Reisen, über Freud, Pinocchio, Die berühmte Invasion der Bären auf Sizilien und Der Rabe. Jede Etappe soll ein offenes Fenster zu einer Welt sein, die zugleich Märchen, Symbol und Erinnerung ist, erzählt mit jenem unverwechselbaren Strich - stark und doch leicht, sanft und doch zwingend -, der Mattotti zu einem der international anerkanntesten Illustratoren macht.

Mattottis Welt ist bevölkert von fantastischen Tieren und Kreaturen, märchenhaften Landschaften, verdrehten Linien, explodierenden Farben und sogar einer Schwärze, die zu leuchten weiß. Ein visuelles Universum, das sich nicht auf das Zeigen beschränken will, sondern uns einlädt, einzutreten, die Überstrukturen des Alltags abzustreifen, um einen ursprünglichen, kindlichen und freien Blick wiederzuentdecken. Seine Bilder erzählen von dem, was wir gewesen sind und was wir wieder werden könnten, wenn wir nur den Mut finden würden, das Künstliche aufzugeben und zum Träumen zurückzukehren.

Der Sinn von Mattottis Werk liegt in seiner Herangehensweise: nie aggressiv, nie arrogant, sondern versunken, melancholisch und gleichzeitig einladend. Seine Kunst will eine Maschine der Vorstellungskraft sein, die nichts mit der technologischen Künstlichkeit zu tun hat, die unsere Gegenwart beherrscht, sondern vielmehr eine Geste der Rückkehr zum Wesentlichen, eine Einladung, großzügige und visionäre Wege zu gehen. Wie die Fiabe Sonore des Radar-Quartetts vorschlug: “Komm mit mir in meine Märchenwelt, um zu träumen, du brauchst keinen Regenschirm, keinen roten Mantel und keine hübsche Tasche, nur ein bisschen Phantasie und Güte”.

Die ausgestellten Werke stammen aus einigen der wichtigsten Verlagsprojekte in der Karriere des Künstlers: Le Avventure di Pinocchio von Carlo Collodi (Bompiani, 2019), Il Mistero delle Antiche Creature mit Texten von Jerry Kramsky (Orecchio Acerbo, 2007), Racconti Analitici di Freud (Einaudi, 2011), Hansel & Gretel illustriert mit Neil Gaiman (Orecchio Acerbo, 2018), The Raven mit Lou Reed (Einaudi, 2009), die Sonderausgabe von Dino Buzzatis La famosa invasione degli orsi in Sicilia (Mondadori, 2019), Bernardo Zannonis I miei stupidi intenti (Sellerio, 2023) und Jonathan Swifts I Viaggi di Gulliver, das 2025 bei Einaudi erscheinen soll. Acht Geschichten, acht Visionen, acht Welten, um die Dinge der Welt zu bereisen.

“Hänsel und Gretel”, sagt Mattotti über eines seiner bekanntesten Werke, "war eines der wenigen Bücher, deren grafische Interpretation mir ganz natürlich vorkam. Die Verwendung von schwarzer und weißer Tinte, um die Ängste auszudrücken, erzeugte einen unmittelbaren Effekt. Die Bilder erschienen mir fast augenblicklich, als logische Fortsetzung meiner persönlichen Forschung der letzten Jahre über die bildliche Interpretation des Waldes. Diese großen, fast abstrakten Kompositionen aus Laub, das in Halbdunkel getaucht ist, wurden zur idealen Landschaft, um die Figuren aus dem Märchen der Brüder Grimm in Szene zu setzen. Die ersten sieben Bilder habe ich ganz spontan in zwei Tagen aufgenommen. Die anderen folgten fast ebenso schnell, ein Zeichen dafür, dass in mir alles reif war. Die Geschichte von den beiden kleinen Brüdern, die in die Fänge einer menschenfressenden Hexe geraten, nachdem sie von ihren Eltern im Wald ausgesetzt wurden, hat mir als Kind Angst gemacht. Und im Laufe der Jahre gehörten Verwirrung, Dunkelheit, die Verkörperung des Bösen, die bedrohliche Natur zu den häufigsten Themen in meinem Werk. Die großen improvisierten Kompositionen und Skizzen, die ich früher anfertigte, brachten mich sehr nahe an die Abstraktion heran und führten zu einer reinen Bildforschung, die nichts mehr mit der Erzählung oder der Realität zu tun hatte. Indem ich einfach die Silhouette der Figuren wieder in das Gewirr von Pinselstrichen einfügte, die an Baumstämme, Äste und verschlungene Pfade erinnerten, konnte ich den Faden der Geschichte wieder aufnehmen und die Schicksalsschläge der beiden kleinen Brüder aufeinander folgen lassen. So konnte ich einer Welt, die zu einer Art Magma aus Licht und Schatten geworden war, wieder Konsistenz verleihen.

Lorenzo Mattotti, 1954 in Brescia geboren und seit 1998 in Paris ansässig, ist einer der wenigen italienischen Autoren, denen es gelungen ist, eine transversale Karriere zwischen Comics, Illustration, Verlagswesen, Kino und bildender Kunst aufzubauen. Nach einem Architekturstudium in Venedig und seinem Debüt in den späten 1970er Jahren mit Comics, die vom Expressionismus von José Muñoz und Carlos Sampayo inspiriert waren, zog Mattotti nach Bologna. Hier gründete er 1983 zusammen mit Daniele Brolli, Giorgio Carpinteri, Igort, Marcello Jori und Jerry Kramsky das Kollektiv Valvoline mit dem Ziel, Comics in einen Dialog mit der zeitgenössischen Kunst zu bringen, von der Musik bis zur Mode, von der Werbung bis zum Kino.

Mit Fuochi (1984), das in der Zeitschrift Alter Alter erschien, revolutionierte Mattotti die Sprache der Comics und etablierte sich als Meister der Farbe und der Atmosphäre. Es folgten Dutzende von Büchern für Erwachsene und Kinder, die in die ganze Welt übersetzt wurden, sowie die prestigeträchtige Zusammenarbeit mit The New Yorker, Vanity Fair, Cosmopolitan, Le Monde, Internazionale, la Repubblica und Corriere della Sera. Seine Illustrationen zierten die Titelseiten von Einaudi, Garzanti, Guanda, Mondadori, Penguin, Rizzoli und Seuil, während seine Plakate für Veranstaltungen wie das Filmfestival von Cannes (2000) und das Filmfestival von Venedig (2018 bis 2022) warben.

Auch das Kino ist ein fester Bestandteil seiner Karriere. Im Jahr 1995 illustrierte er eine französische Serie über Blaubart. Im Jahr 2004 wirkte er an dem Film Eros mit, bei dem Antonioni, Soderbergh und Wong Kar-wai Regie führten. Im Jahr 2008 wirkte er an dem Animationsfilm Peur(s) du noir mit. Aber erst 2019 wird er sein filmisches Meisterwerk unterzeichnen: Die berühmte Invasion der Bären in Sizilien, basierend auf dem Buch von Dino Buzzati. Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Cannes in der Sektion Un certain regard ausgewählt und erhielt 2020 eine César-Nominierung für den besten Animationsfilm.

Die Ausstellung Un Fantastico Altrove bei Peccioli ist daher eine Einladung zum Träumen, eine Brücke zwischen dem Archaischen und dem Möglichen, ein poetischer Akt, der die Kindheit, die Literatur, das Unbewusste und die Kunst umfasst.

Lorenzo Mattotti bringt seinen Fantastico Altrove zwischen Märchen, Farbe und Erinnerung nach Peccioli

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