Gilda Contemporary Art begrüßt die zweite Einzelausstellung von Isobel Blank in Mailand. Fast vier Jahre nach ihrer Einzelausstellung bei Gilda Contemporary Art mit dem Titel Be Partial kehrt die Künstlerin mit HORIZONS zurück, einer Ausstellung, in der sie sich auf das Medium der Faserkunst konzentrieren wollte. Als eklektische und multimediale Künstlerin bleibt Blank den Themen ihrer Forschung treu, die sich auf Identität, individuelle Geschichte, die Beziehung zu Zeit und Raum und eine besondere Aufmerksamkeit für die Natur in einem philosophischen, aber auch konkreten Sinne konzentrieren. Es ist kein Zufall, dass sie nach einer Zeit des stillen, fast asketischen Nachdenkens und Arbeitens in den Jahren der Pandemie und der Postpandemie das Medium Textil gewählt hat, das zwangsläufig verlangsamte Zeiten und Rhythmen mit sich bringt, die Meditation und Reflexion fördern.
Für diese neue Einzelausstellung konfrontiert Isobel Blank die Natur als statische Beobachterin, die auf einen Horizont blickt, der vom Visuellen her auch metaphorisch wird, eine klare Linie, die Himmel und Erde trennt, aber gleichzeitig vereint, verstanden als “Zentrum des eigenen Raums”, um es mit ihren eigenen Worten zu sagen, und die “das Verhältnis zwischen dem Betrachter und der ihn umgebenden Welt” wiederherstellt. Diese Konzepte wurden in der Zeit der härtesten Abriegelung entwickelt, als es unmöglich war, die Wohnung zu verlassen, und der einzige “Ausweg” darin bestand, durch das Fenster nach draußen zu schauen. Der Blick auf den Horizont, wenn er denn möglich war, und die Weite der Landschaft, die man vor sich sah, konnten also eine Art Ventil sein, durch das man sein inneres Gleichgewicht wiederherstellen und so versuchen konnte, die verlorene Ruhe und Gelassenheit wiederzuerlangen.
Die beiden Begriffe (Ruhe und Gelassenheit) sind gerade wegen der neuen Entwicklungsphase der Künstlerin angebracht, in der sie sich nicht mehr mit Videokameras und Live-Performances auseinandersetzt, sondern mit einem akribischen und genauen technischen Verfahren, das Gefühle von Ruhe und Harmonie hervorruft. Nicht nur aus operativer Sicht, sondern auch als Quelle allgemeiner Inspiration. Tatsächlich ist es die orientalische Ästhetik, die eine enge Verbindung zu seiner Weltanschauung herstellt, insbesondere die Idee von “Leere” und “Fülle”, die meditativen Gesten der Teezeremonie, nüchtern und essentiell, oder die sorgfältige und minimalistische Gestaltung von Zen-Häusern und Gärten.
Wenn man so will, handelt es sich auch hier um eine Art Performance, einsam und ohne Zuschauer, an deren Ende das fertige Objekt steht, das Ergebnis einer Abfolge wohlüberlegter und mit viel Übung ausgeführter Gesten.
Die Stickerei ist die wichtigste Technik, aber auch der kompositorische und installative Aspekt seines Werks ist zu erwähnen. Die in der Ausstellung präsentierten Skulpturen und Wandobjekte zeigen die ganze Geschicklichkeit und Fingerfertigkeit, die sich der Künstler in den letzten Jahren in der Stickerei angeeignet hat. Es gelingt ihm, verschiedene Materialien wie Silikon, Schaumgummi, Kristall, Glas- und Achatperlen, Stoff und Baumwollgarn zu kombinieren, um abstrakte dreidimensionale Landschaften zu schaffen, kleine künstlerische Juwelen von großer Kostbarkeit und Raffinesse.
Die Ausstellung wird von einem kritischen Text von Alessandro Trabucco begleitet, der Blanks künstlerische Arbeit seit etwa 10 Jahren verfolgt.
Isobel Blank wurde in Pietrasanta, Toskana, geboren. Sie schloss ihr Studium der ästhetischen Philosophie an der Universität von Padua mit Auszeichnung ab und lebt und arbeitet in Turin. Ihre Werke wurden in vielen Galerien, Museen und auf Festivals in Italien und im Ausland ausgestellt, von den USA bis Kambodscha, von Mexiko bisIndien. Zu seinen Gruppenausstellungen gehören die im Leonardo Da Vinci Museum in Mailand, im Museum für Moderne Kunst in Moskau, im Nationalen Zentrum für Zeitgenössische Kunst in St. Petersburg, im Palazzo Widmann in Venedig und im Mumbai Art Room in Indien. Seine Videokunstwerke wurden auf demInternationalen Kurzfilmfestival X ’Circuito Off’ in Venedig und auf dem Polyforme Videoperformance Festival in Marseille 2009 sowie auf der 7. Ausgabe des Les Inattendus Festival du Cinéma (très) Independant in Lyon 2010 gezeigt. Er hat auch mehrere Preise erhalten, darunter den ersten Preis für Videokunst bei der Romaeuropa Webfactory in Rom 2009. Ihre Illustrationen wurden 2012 in mehreren Ausgaben von Frigidaire - Kunst und Kultur seit 1980 - veröffentlicht und im März 2015 wurde sie von Marie Claire Italia in den Artikel “Marie Claire feiert 20 junge italienische Künstlerinnen” aufgenommen. Ihre Arbeit ist auch in Young Blood 09 - Yearbook of Young Italian Creative Talents Awarded Worldwide 3rd Edition (Next Exit Edition, 2010, Rom) enthalten, das vom italienischen Jugendministerium unterstützt wird. Einige seiner fotografischen Arbeiten wurden in Il corpo solitario, der ersten Monografie über Selbstporträts in der zeitgenössischen Fotografie, von Giorgio Bonomi(Rubbettino Editore, 2012) aufgenommen und 2015 vom öffentlichen Museo d’Arte Moderna, Informazione e Fotografia (Musinf) in Senigallia als Teil desNationalen Archivs für das fotografische Selbstporträt erworben.
Im Jahr 2022 gehört er zu den Künstlern, die für The Soft Revolution - Salone Italia WTA 25 - ausgewählt wurden, eine von Barbara Pavan kuratierte Gruppenausstellung anlässlich des 25-jährigen Jubiläums der renommierten Weltbiennale für Textilkunst in Miami (USA) im Museo del Tessile in Busto Arsizio.
Für weitere Informationen besuchen Sie bitte die offizielle Website von Gilda Contemporary Art.
Isobel Blanks textile Horizonte werden in Mailand bei Gilda Contemporary Art gezeigt |
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