In Reggio Emilia trifft Tanz auf Kunst als Multiplikator von Evokationen

DerPalazzo da Mosto in Reggio Emilia zeigt vom 12. November 2021 bis zum 16. Januar 2022 die Ausstellung Horizonte des Körpers. Kunst / Tanz / Virtuelle Realität, gefördert von der Fondazione Palazzo Magnani und der Fondazione Nazionale della Danza - Aterballetto. Es handelt sich um ein noch nie dagewesenes Projekt, das die visuellen und darstellenden Künste und die Technologie in einer innovativen Begegnung zwischen Tanz und visuellen Künsten vereinen will: die Kunst mit den Werken von dreizehn zeitgenössischen Künstlern, die in die Räume des Palazzo da Mosto eingeladen wurden; der Tanz mit den MicroDances, die von fünf internationalen Choreographen im Dialog mit den Werken konzipiert wurden; und die Technologie mit virtuellen und immersiven Tools, die es den Besuchern ermöglichen, während der gesamten Dauer der Ausstellung den Aufführungen beizuwohnen, die nur am Eröffnungs- und am Schlusstag live aufgeführt werden.

Die von Marina Dacci kuratierte Ausstellung führt durch acht Räume des Palazzo da Mosto und stellt Tanzinstallationen (die MicroDances) in einen Dialog mit etwa dreißig Werken der zeitgenössischen Kunst von dreizehn Künstlern: Leonardo Ankel Vandal, Bianco und Valente, Fabrizio Cotognini, Toni Fiorentino, Silvia Giambrone, Gianluca Malgeri, Matteo Montani, Mustafa Sabbagh, Vincenzo Schillaci, Namsal Sedlecki, Sissi und Giovanni Termini. Ihre Werke, die durch Berufung und Assonanz gekennzeichnet sind, werden von sechs MicroDances von fünf Choreographen flankiert: Saul Daniele Ardillo, Ina Lesnanowski, Philippe Kratz, Angelin Preljocai, Diego Tortelli. Es handelt sich um Aufführungen von wenigen Minuten Dauer für ein, zwei oder drei Personen, die für begrenzte Räume und Ausstellungen bestimmt sind.

“Die Kombination von Tanz und Kunst ist nicht ungewöhnlich”, betont Marina Dacci, Kuratorin des Ausstellungsteils, “aber in diesem Projekt werden weitere neue Elemente eingefügt, indem die Körperlichkeit der Tänzer und die Materie der Kunst mit einer immersiven virtuellen Technologie kombiniert werden, die es ermöglicht, die Proxemik zwischen Tänzer und Zuschauer mit verschiedenen Werkzeugen anzugehen. Dieses Projekt ist von Anfang an als ein gleichberechtigter Austausch konzipiert. Die Kunst wird in diesem Zusammenhang nicht als ”szenografische Dekoration“ des Tanzes vorgeschlagen, sondern vielmehr als bereicherndes Element, als Multiplikator von Evokationen und Anregungen, die sich in einem kohärenten parallelen Weg entfalten. Diese Wechselwirkungen, die aus Überschneidungen und Überlappungen, aus vielfältigen visuellen und klanglichen Reizen bestehen, erzeugen Resonanzen, die den Besucher zu einer kraftvollen Erfahrung anregen”.

Die sechs MicroDances sind Teil eines Projekts von Gigi Cristoforetti: ein Korpus von dreizehn kurzen Performances, die von der Fondazione Nazionale della Danza auf Anregung der Fondazione Palazzo Magnani produziert und zwölf jungen und etablierten nationalen und internationalen Choreographen anvertraut wurden. Die Uraufführung dieses Korpus fand am 9. und 10. Oktober 2021 in Athen im Rahmen des europäischen Projekts Eine ideale Stadt statt, während die ersten italienischen Aufführungen einiger der MicroDances genau anlässlich der Ausstellung in Reggio Emilia geplant sind, der Stadt, in die sie für eine vollständige Aufführung im Jahr 2022 zurückkehren werden.

"Die sechs MicroDances“, unterstreicht Marina Dacci, ”sowie die Werke der Künstler (von denen einige speziell für diese Ausgabe geschaffen wurden), stellen die Definition der persönlichen Identität und des Lebensraums in Frage. Die historischen Spuren, die unsere unverzichtbaren mnestischen Wurzeln sind, zu evozieren und zu bewahren; Widersprüche und Konflikte in einer kritischen Tonart ans Licht zu bringen, Entwicklungsprozesse auszulösen, die manchmal schmerzhaft, aber befreiend sind und davon sprechen, wie wir sind und wie wir sein könnten. Die Erfahrung einer klaustrophobischen Erstickung, die Suche nach Schutz und neuen Gleichgewichten, die Konstruktion verschiedener relationaler Geografien, die sich aus der Beziehung zu einer vom Menschen geschaffenen Landschaft und aus einer Sichtweise ergeben, die für fruchtbare Beziehungen mit der Umwelt und mit anderen “verschlossen” ist, eröffnen Überlegungen darüber, wie wir leben und wo wir gerne sein möchten. Das gesamte Projekt ist daher darauf ausgerichtet, die komplexen Verbindungen aufzuspüren, die uns durchdringen: von der Spiritualität bis zum Ritual, von der Mythologie bis zur Geschichte, von sozialen und umweltbedingten Kurzschlüssen, in denen der Körper, real oder angedeutet, in seinem Versuch, sich weiterzuentwickeln, neue physische und psychische Räume zu suchen und die Transformation als kathartisches Element zu begreifen, engagiert ist. So unterschiedlich die Ausdrucksformen und Herangehensweisen in Choreografie und Kunst auch sein mögen, es ist der Prozess der Geburt, der Befreiung und der Regeneration, der all diesen Inszenierungen zugrunde liegt, durchdrungen von einem Gefühl des unaussprechlichen Geheimnisses.

Weitere Informationen: www.palazzomagnani.it

Bild: FND Aterballetto, MicroDanze, Shelter (Choreographie von Saul Daniele Ardillo). Ph.Credit Celeste Lombardi

In Reggio Emilia trifft Tanz auf Kunst als Multiplikator von Evokationen

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