In Pescara, Anna Franceschini und Nanda Vigo's Intergalaktische Spaziergänge im Zeichen des Lichts

Vom 27. März bis zum 15. September 2023 präsentiert das Vistamare in Pescara Passeggiate Intergalattiche (Intergalaktische Spaziergänge), eine Ausstellung von Anna Franceschini (Pavia, 1979) und Nanda Vigo (Mailand, 1936 - 2020), in Zusammenarbeit mit demNanda Vigo Archiv.

Die Ausstellung basiert auf einer Idee von Anna Franceschini, die mit diesem Ausstellungsprojekt eine Affinität des Geistes, der inneren Bewegung und des Denkmechanismus mit Nanda Vigo erklärt. Sie stellt einen Dialog zwischen zwei Künstlern dar, die zu unterschiedlichen Zeiten und in unterschiedlichen Kontexten eine gemeinsame Forschung zu den Themen Bewegung und Beobachtung, Reflexion und Licht durch Werke zum Ausdruck gebracht haben, die in ihren Materialien ebenso heterogen wie in der Intuition, die sie hervorgebracht hat, eklektisch sind.

Passeggiate Intergalattiche (Intergalaktische Spaziergänge ) wird als eineRaum-Zeit-Erkundung vorgeschlagen, eine dimensionale, intime, spirituelle und abenteuerliche Sci-Fi-Reise im Zeichen des Lichts. Explizit, reflektiert, obskur, ausgestrahlt oder zurückgehalten, ist es ein Licht, das nicht notwendigerweise zum Sehen führt, aber sicherlich zum Sehen.

Für Nanda Vigo bietet sich der Raum durch die leuchtende Vervielfältigung der Oberflächen an. Für Anna Franceschini manifestiert sich die Zeit in unendlichen Rotationen, in ewigen Schwingungen. Die Klarheit der Absichten und die Brillanz der Gedanken lassen Raum für Geheimnisse, für die Gestaltung eines esoterischen Anderswo, wo alles passieren kann, selbst innerhalb der universellen Gesetze der Physik. Wenn der Auslöser von Franceschinis künstlerischer Produktion das Kino ist, so löst Nanda Vigo ein Schwärmen des Raums aus, eine Interferenz im architektonischen Rahmen, die zu einer kontinuierlichen Bewegung des Bildes führt. Die Spiegel, der Cosmos (1981) wie der Andromeda (1974), sind Türen zum unendlichen Raum, sie durchbrechen die Architektur, um in die Materie einzudringen. Franceschinis Maschinen laden uns ein, die Schwelle des Bekannten zu überschreiten, um uns in unendlichen Reflexionen und Paralleluniversen voller Möglichkeiten zu verlieren.

Der Ausstellungsweg führt durch die sechs Räume der Galerie, die von Anna Franceschini als bewohnte Umgebungen gestaltet wurden: Innenräume, die auf andere Innenräume blicken, um ins Unendliche zu projizieren. Wie im Finale von Stanley Kubricks 2001: Odyssee im Weltraum verwandelt sich das Universum durch die Intelligenz der Menschheit in Orte, die dem persönlichen und kollektiven Gedächtnis teuer sind.

In der Haupthalle, die von den leuchtenden Scheiben des Lichtbaums von Nanda Vigo (1983-84) beleuchtet wird, dreht sich die majestätische kinetische Skulptur The Mechanics of the Elements (2022) von Anna Franceschini um sich selbst. Das Werk zeigt die drei Elemente, aus denen es besteht, auf einer Stahlplattform ruhend und charakterisiert durch die Farben des Himmels in dem Moment, in dem die Sonne auf- oder untergeht, ununterbrochen und aus jedem möglichen Winkel. Sie könnten auch ihre Anordnung ändern, auf Geheiß des Künstlers, der keine einzige, vorher festgelegte Darstellung vorschreibt, aber sie würden immer noch mit der Anmut platziert werden, die sich aus der Bewegung als grundlegendes Merkmal der Existenz ergibt.

Die Drehung ist in dem Video Do you know why they respect me? Because they think I’m dead (2019) von Anna Franceschini, in dem Objekte, die scheinbar unbekannt oder ihrer aktuellen Bedeutung beraubt sind, mit einem kosmischen Magnetismus vibrieren und in rituellen Kompositionen angeordnet sind. Wer die Ausstellung betritt, wird eingeladen, sich hinter das Milchglas zweier legendärer Chronotope von Nanda Vigo zu stellen und die bewegten Bilder durch die Verzerrung der Linsenskulpturen wahrzunehmen. Das Chronotop wird seinerseits zu einem filmischen Gerät, einem Medium, das nicht nur metaphorisch, sondern physisch ist, ein mediales Diaphragma, durch das man Zugang zu einer anderen Dimension des Sehens erhält.

Die ruhige, universelle Drehung des Saals ist das Vorspiel zu einer noch tieferen Erinnerung. Ein Raum mit samtartiger, einhüllender Dunkelheit enthüllt interstellare blaue Lichter und weibliche Gesten, die in der Abstraktion des Kosmos verstreut sind.

Andere Räume werden von weichen Präsenzen, Pelzobjekten und synthetischen Perücken bewohnt, die die alltäglichen Hierarchien zwischen belebten und unbelebten Wesen in Frage stellen und leicht und diskret Räume in Besitz nehmen, die die Quintessenz eines Wohnzimmers, eines kleinen Arbeitszimmers, eines Esszimmers verkörpern. Der Esstisch, die Mahlzeit als geselliger Moment schlechthin, wird ebenfalls in ein formales Repertoire umgewandelt, und zwar durch das skulpturale Geschirr Pompei (1992), das Nanda Vigo zusammen mit ihrem Freund Annibale Oste geschaffen hat. Deren Ende wird von statuarischen Miniaturen bewohnt, die, die Geste der hungrigen Hände liebend, zu einem Kurzfilm von Franceschini wandern, in dem ein Mikrofackelträger, ein Dekorationsdetail einer Spieluhr, auf amüsante Weise zu einem Bild wird, das durch einen Spiegel verdoppelt und verwischt wird, und sich erneut dreht.

Für Informationen: https://vistamare.com/

Öffnungszeiten: Montag von 9.30 Uhr bis 13.30 Uhr; Dienstag bis Freitag von 9.30 Uhr bis 13.30 Uhr und 15.30 Uhr bis 19.30 Uhr.

Bild: Nanda Vigo, Mirror Cosmos CB2 (1981; Spiegelglas und schwarze Farbe, 100 x 90 cm) Mit freundlicher Genehmigung von Archivio Nanda Vigo, Mailand - Glas Italia, Macherio

In Pescara, Anna Franceschini und Nanda Vigo's Intergalaktische Spaziergänge im Zeichen des Lichts

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