In Marseille steht die Mona Lisa im Mittelpunkt einer immersiven Ausstellung, bei der man das Gemälde betreten kann

Bewundert und betrachtet, erforscht und kopiert, studiert und gestohlen - Leonardo da Vincis Mona Lisa und ihr geheimnisvolles Lächeln faszinieren auch nach Jahrhunderten noch. Was verrät uns dieses Porträt der Mona Lisa? Warum ist dieses Gemälde das bekannteste der Welt? Das Grand Palais Immersif und der Louvre schlagen vor, dieses Meisterwerk durch La Joconde wiederzuentdecken , eine immersive Ausstellung, die mit wissenschaftlicher Beratung von Vincent Delieuvin, dem Chefkurator für italienische Malerei des 16. Jahrhunderts im Louvre-Museum, vom 10. März bis 21. August 2022 im Palais de La Bourse in Marseille realisiert wird. Die Schau mit großformatigen Projektionen, die sich im Rhythmus der Passagen bewegen, und innovativen interaktiven Verfahren führt den Besucher in das Herz dieses mythischen Porträts.

La Joconde bietet eine Reise in das Meisterwerk von Leonardo da Vinci durch Geschichten und Sinneserfahrungen, die auf verschiedenen Ebenen artikuliert werden: Der Rundgang wird durch den Kontakt mit der “Haut-Landschaft” unterbrochen, die den gesamten Ausstellungsraum umhüllt und die Besucher in einen Ort eintauchen lässt, der von den Werken Leonardo da Vincis (1452 - 1519) wie der Mona Lisa, der Jungfrau von den Felsen oder der Heiligen Anna inspiriert ist und die Möglichkeit zur Interaktion bietet. Die verschiedenen visuellen Erzählungen erzählen die Geschichten, die Intrigen, das Zeitgenössische und den Prozess, der zur Geburt der Ikone führte, zu der die Mona Lisa geworden ist.

Das Publikum reist so durch visuelle Erzählungen, die sowohl lehrreich als auch kontemplativ sein sollen. Sechs großformatige digitale Projektionen evozieren die Vielschichtigkeit des Werks von Leonardo da Vinci. Die interaktiven Geräte erzählen mit dem Ziel, den Besucher einzubeziehen, der diese digitalisierten Werke “berühren”, sie manipulieren, ihre Maserung und die kleinsten Details betrachten kann.

La Gioconda, eine universelle Ikone: Das Porträt der Mona Lisa ist eines der wenigen Bilder, die heute wirklich universell sind. Weiter geht es mit La Gioconda wurde gestohlen: Wie das berühmteste Gemälde der Welt gestohlen und in Florenz gefunden wurde, bevor es nach einer Tournee durch Italien an den Louvre zurückgegeben wurde. Das dritte Kapitel ist Die Mona Lisa, kopiert, nie erreicht, in dem untersucht wird, wie bis zum 19. Jahrhundert viele Maler der Komposition von Leonardo da Vinci huldigten (seit ihrer Entstehung wurde die Mona Lisa kopiert und nachgeahmt: Das Gemälde war gerade fertiggestellt, als der junge Raffael die Mona Lisa als starke Inspirationsquelle für sein eigenes Werk entdeckte. Sie wurde dann jahrhundertelang für zahlreiche Porträts von Frauen und Männern aus ganz Europa verwendet.

Weiter geht es mit La Gioconda und der Kunst des Porträts: Wie andere Maler vor ihm stellte auch Leonardo da Vinci seine Figur vor eine Landschaft. Während die italienische Tradition bis dahin die Profilansicht bevorzugte, ist in Nordeuropa die Dreiviertelansicht privilegiert und der Blick wendet sich dem Besucher zu. Die Rahmung bietet den Blick auf lebendig werdende Hände. Der Meister entschied sich vor allem dafür, Mona Lisa mit einem Ausdruck zu malen, den vor ihm nur wenige Künstler darzustellen gewagt hatten: dem Lächeln. Leonardo da Vinci ließ sich also von anderen Maltraditionen inspirieren, insbesondere von der flämischen Malerei. Da es ihm aber gelang, das Leben seines Modells wie kein anderer vor ihm wiederzugeben, schuf er ein Meisterwerk, das uns auch fünf Jahrhunderte später noch fasziniert. Das fünfte Kapitel ist Der untere Teil des Werks: Der Eindruck außergewöhnlicher Realität, der von der Mona Lisa ausgeht, rührt von Leonardo da Vincis Maltechnik her: Durch die Verwischung der Linien der Konturen erscheinen alle Elemente des Bildes als ein einziger Körper. Für ihn müssen Schatten und Licht ineinander übergehen und “wie Rauch” verschwinden. So erfand er den als Sfumato bekannten Bildeffekt. Für den Künstler ist es die Krönung seiner Forschungsarbeit und seiner wissenschaftlichen Beobachtung der Welt.

Schließlich das letzte Kapitel: Ein Maler und sein Modell. Leonardo da Vinci hat zu Lebzeiten mehrere Porträts angefertigt. In seinen Zeichnungen, Notizbüchern oder Gemälden versuchte er herauszufinden, wie man das Leben in seiner ganzen Komplexität darstellen kann. In Lebensgröße gemalt, scheint die Mona Lisa für ihren Schöpfer die getreueste Darstellung seiner Suche zu sein. Leonardo da Vinci hat seinem Auftraggeber Francesco del Giocondo das Porträt seiner Frau nie ausgehändigt: Er bewahrte es bis zu seinem Tod eifersüchtig in seiner Nähe auf und perfektionierte es ständig. Um diesen Preis gelang es ihm, auf einer Pappelplatte Leben zu schaffen, so dass seine Zeitgenossen angesichts dieses Wunders “zitterten”.

Die Öffnungszeiten der Ausstellung: Montags und dienstags im März und April geschlossen. Freitags abends bis 22.00 Uhr. An Feiertagen geschlossen.

In Marseille steht die Mona Lisa im Mittelpunkt einer immersiven Ausstellung, bei der man das Gemälde betreten kann

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