In Mantua und Rom drei Ausstellungen über Rubens und die Beziehungen zwischen der italienischen Kultur und Europa

Vom 7. Oktober 2023 bis zum 18. Februar 2024 veranstalten die Fondazione Palazzo Te, der Palazzo Ducale in Mantua und die Galleria Borghese in Rom gemeinsam ein ehrgeiziges Projekt zu Ehren von Pieter Paul Rubens (Siegen 1577 - Antwerpen 1640). Rubens! Die Geburt eines europäischen Gemäldes: So lautet der Titel der Initiative, die die drei von den drei Institutionen organisierten Ausstellungen zu Ehren des berühmten Malers flämischer Herkunft zusammenfasst, dessen Werk zum Protagonisten und absoluten Archetyp des Barocks wurde. Drei Ausstellungen, die Teil einer umfassenderen kulturellen Aktion sind, die den Beziehungen zwischen der italienischen Kultur und Europa mit den Augen von Rubens gewidmet ist. Schauen wir sie uns im Detail an.

Vom 7. Oktober 2023 bis zum 7. Januar 2024 wird im Palazzo Te in Mantua die Forschungsausstellung Rubens im Palazzo Te. Malerei, Verwandlung und Freiheit" zu sehen sein, die sich insbesondere mit der Beziehung zwischen dem flämischen Maler und der mythologischen Kultur befasst, der er in Italien begegnete. Die von Raffaella Morselli kuratierte Ausstellung zielt darauf ab, eine Korrespondenz zwischen den Werken und den dekorativen und ikonografischen Motiven im Palazzo herzustellen: ein paradigmatischer Rundgang, der zeigt, wie die Anregungen der Renaissance, die Rubens in seinen mantuanischen und italienischen Jahren entwickelt hat, in der Malerei seiner Reifezeit fortgesetzt und weiterentwickelt wurden, bis hin zur Weitergabe des intellektuellen und künstlerischen Erbes an seine Schüler. Die Werke der Ausstellung wurden aufgrund des Dialogs ausgewählt, den sie mit den Mythen und ihrer Interpretation durch Giulio Romano in den verschiedenen Räumen führen, Faktoren, die dazu beitrugen, in dem Antwerpener Maler eine ununterbrochene Harmonie mit der Renaissance und dem Mythos zu schaffen.

Ebenfalls vom 7. Oktober 2023 bis zum 7. Januar 2024 widmet der Herzogspalast in Mantua den Schwerpunkt Rubens. La Pala della Santissima Trinità (Das Altarbild der Heiligen Dreifaltigkeit), das sich auf eines der beeindruckendsten Werke des Künstlers konzentriert: den Zyklus der drei riesigen Gemälde für die Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit, von denen eines nach unglaublichen Wechselfällen immer noch im Herzogspalast ausgestellt ist und eine grundlegende Etappe auf dem Erkenntnisweg des Künstlers darstellt. Rubens festigte seine Beziehungen zu Mantua, als er im Jahr 1600 als junger und vielversprechender Maler an den Hof der Gonzaga kam. Etwa zehn Jahre später, in seinen Dreißigern, verließ er ihn mit dem Ruf eines unbestrittenen Meisters. Das Ausstellungsprojekt präsentiert eine neue museografische und beleuchtungstechnische Gestaltung des gesamten Herzoglichen Appartements, die von Vincenzo I. in Auftrag gegeben und von Antonio Maria Viani realisiert wurde: Hier werden Werke aus der ständigen Sammlung vom Ende des 16. bis zum Ende des 17. Jahrhunderts gezeigt. Im Mittelpunkt des Rundgangs steht der Sala degli Arcieri, in dem das Altarbild ausgestellt ist, dessen Geschichte durch eine innovative dreidimensionale Rekonstruktion der Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit erzählt wird, die der Öffentlichkeit nicht mehr zugänglich ist.

Vom 14. November 2023 bis zum 18. Februar 2024 schließlich zeigt die Galleria Borghese in Rom Il tocco di Pigmalione. Rubens und die Bildhauerei in Rom, kuratiert von Francesca Cappelletti und Lucia Simonato. Mit dieser Ausstellung soll untersucht werden, wie die Einflüsse seiner Italienreise im ersten Jahrzehnt des 17. Jahrhunderts in den Jahren nach seiner Rückkehr in sein Heimatland, auch dank der Italienaufenthalte seiner flämischen Schüler, eine entscheidende neue Kraft erhalten. Das Projekt zielt darauf ab, den außerordentlichen Beitrag des Künstlers an der Schwelle zum Barock zu einem neuen Konzept der Antike, des Natürlichen und der Nachahmung hervorzuheben, indem es sich auf die Neuartigkeit seines Stils in seinem ersten Jahrzehnt in Rom konzentriert und darauf, wie das Studium von Modellen als weiterer Impuls für eine neue Bildwelt verstanden werden kann. Rubens! Die Geburt eines europäischen Gemäldes" wurde unter der Schirmherrschaft des Kulturministeriums und in Zusammenarbeit mit der Stadt Mantua und einigen der renommiertesten italienischen und internationalen Museen realisiert. Die Geburt eines europäischen Gemäldes " auch Ausstellungsprojekte mit vertiefenden Begegnungen, Konferenzen, Veranstaltungen und wissenschaftlichen Veröffentlichungen zum Thema Rubens verbinden.

"Rubens im Palazzo Te ist eine wunderbare Ausstellung, die das Ergebnis einer komplexen und ehrgeizigen wissenschaftlichen und institutionellen Reise ist", so Stefano Baia Curioni, Direktor der Fondazione Palazzo Te. “Es ist die Geschichte des Nachhalls, den die Malerei von Giulio Romano und Palazzo Te im Laufe der Zeit bis ins 17. Jahrhundert und darüber hinaus hatte; es ist eine Geschichte, die Giulio Romano mit Rubens in ihrer Fähigkeit verbindet, die Tradition kreativ umzugestalten; es ist der Beweis dafür, dass die der Malerei eigene ’Praxis der Freiheit’ ein wertvolles Merkmal der europäischen Kultur ist, einschließlich der zeitgenössischen Kultur; Es ist die Bestätigung der Zusammenarbeit der Fondazione Palazzo Te mit dem Palazzo Ducale, den Städtischen Museen, der Galleria Borghese und mehr als 17 Museen in ganz Europa; es ist das Ergebnis der Zusammenarbeit zwischen Museen, Stiftungen und Universitäten, die die Besten versammelt hat, um die Möglichkeit zu begleiten, ein Fragment der Geschichte in eine Vision der Zukunft zu verwandeln”.

“Der Palazzo Ducale nimmt an diesem wichtigen Ausstellungsprojekt teil, an dem Institutionen aus zwei der Städte beteiligt sind, in denen Rubens während seiner italienischen Periode am meisten gearbeitet hat: der Palazzo Te in Mantua und die Galleria Borghese in Rom”, so Stefano L’Occaso, Direktor des Palazzo Ducale in Mantua. “Sein bedeutendstes Werk war das große Triptychon, das er für das Presbyterium der Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit in Mantua schuf und dessen zentrales Element die im Herzogspalast aufbewahrte Leinwand ist, um die sich unser Projekt dreht. Auf diese Weise wird der außergewöhnliche Reichtum des Künstlers in Erinnerung gerufen, von dem die Leinwand mit der Familie Gonzaga bei der Anbetung der Dreifaltigkeit eine Ausnahme darstellt”.

“Die Ausstellung in der Galleria Borghese”, so Francesca Cappelletti, Direktorin der Galleria Borghese, “ist der erste Teil eines neuen Forschungsprojekts, das die Geschichte des Museums in den Mittelpunkt der Momente stellt, in denen Rom eine wirklich internationale Stadt war. Jahrhundert ein Anziehungspunkt für Künstler aus Nordeuropa war, ist das Rom von Rubens zwischen dem Pontifikat der Aldobrandini und dem der Borghese der Ort, an dem die antike Kunst noch immer studiert wird und dessen Meisterwerke der Malerei mit der Entdeckung der Aldobrandini-Hochzeit im Jahr 1601 bekannt werden. Es ist die Zeit der Farnese-Galerie von Annibale Carracci und der Contarelli-Kapelle von Caravaggio, die eine ganze Generation verblüfft. Mit den Augen eines jungen ausländischen Malers wie Pieter Paul Rubens betrachten wir noch einmal die Erfahrung von anderswo, wir versuchen, die Rolle des Sammelns und insbesondere der Sammlung Borghese als treibende Kraft hinter der neuen Sprache des europäischen Naturalismus zu rekonstruieren, die die Forschung von Malern und Bildhauern in den ersten Jahrzehnten des Jahrhunderts vereinte”.

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In Mantua und Rom drei Ausstellungen über Rubens und die Beziehungen zwischen der italienischen Kultur und Europa

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