In Imola die Retrospektive von Germano Sartelli anlässlich seines hundertsten Geburtstages

Am Freitag, den 11. April, wird im Museo San Domenico in Imola eine Retrospektive eröffnet, die Germano Sartelli (Imola, 1925 - 2014) gewidmet ist, einem Künstler aus Imola, dessen Geburtstag sich dieses Jahr zum hundertsten Mal jährt. Die Ausstellung mit dem Titel Germano Sartelli. L’incanto della materia, kuratiert vom Kritiker Claudio Spadoni, bietet eine Reise durch das gesamte Schaffen des Künstlers, von seinen Anfängen bis zu seiner Reife, mit über siebzig Werken. Die Ausstellung vereint die ersten Collagen, die Ende der 1950er Jahre entstanden sind, und reicht bis zu den großen Skulpturen aus Corten und den zarten Papierarbeiten der letzten Jahre. Sartelli war ein Künstler mit einem originellen Werdegang, der sich von kodifizierten Gruppen und Bewegungen distanzierte und eine persönliche Sprache entwickeln konnte, die ihm die Anerkennung der Kritiker einbrachte. Andrea Emiliani, einer der ersten Wissenschaftler, der sich zusammen mit Maurizio Calvesi mit seinem Werk beschäftigte, bezeichnete ihn als einen “Fall” im künstlerischen Panorama des 20. Jahrhunderts. Was ihn auszeichnete, war nicht nur seine Materialforschung, sondern auch seine Persönlichkeit, die zwischen natürlicher Anmut und einer an Genialität grenzenden Experimentierfreude schwebte.

Sein Schaffen spiegelt eine tiefe Aufmerksamkeit für die unterschiedlichsten Materialien wider: Natürliche Elemente und Industrieabfälle vereinen sich zu Kompositionen mit starker visueller Wirkung. Zu sehen sind Collagen aus Blättern, Papierfetzen, Spinnweben, Zigarettenstummeln, Stroh, Lumpen, Materialien, die mit der Transparenz von Zellophan, Plexiglas oder Glasfaser umhüllt sind. Der Künstler sammelte und verarbeitete Holzstämme, Eisendrähte und Blechstücke und schuf so ein ganz persönliches visuelles Vokabular. Aufgrund der Vielfalt der verwendeten Materialien wurde Sartelli manchmal mit international bekannten Persönlichkeiten wie Alberto Burri und Jean Dubuffet verglichen. Sein Umgang mit Materialien zeichnet sich jedoch durch eine intime, fast poetische Prägung aus, die auf eine Sensibilität verweist, die der von Pascoli nahe kommt. Eine Fähigkeit, die ihm zu prestigeträchtigen Auszeichnungen verhalf, darunter der Skulpturenpreis des Bildungsministeriums 1962 und die Teilnahme an der XXXII.

Neben seiner künstlerischen Forschung hinterließ Sartelli auch im sozialen Bereich wichtige Spuren. Seit den 1950er Jahren brachte er die Kunst in die psychiatrische Klinik Lolli in Imola und startete ein für die damalige Zeit avantgardistisches Kunsttherapieprojekt. Diese Initiative zeugt von seiner Auffassung von Kunst als einem Instrument der Freiheit und des Ausdrucks, das in der Lage ist, das Leben der Menschen tiefgreifend zu beeinflussen. Seine Werke, von monumentalen Installationen bis hin zu Interventionen im öffentlichen Raum, zeugen von einem ständigen Dialog mit der Umgebung. Die Fähigkeit, scheinbar unbedeutende Elemente zu harmonischen Strukturen zusammenzufügen, zeugt von seiner Experimentierfreudigkeit und einer Vision, die in der Lage ist, recycelten Materialien einen ästhetischen Wert zu verleihen. Die Veranstaltung wird durch die Mitarbeit der Familie Sartelli und die Unterstützung von Con.Ami, dem Hauptpartner der Initiative, sowie der Fondazione Cassa di Risparmio di Imola ermöglicht. Das Projekt wird auch von der Vereinigung Casa Sartelli und Cefla unterstützt.

“Mit dieser Ausstellung”, so Kulturstadtrat Giacomo Gambi, “wollen wir einen Künstler würdigen, der unsere Stadt tief geprägt hat. Sartellis Kunst stand immer im Dialog mit dem Raum und der Gemeinschaft, verschönerte unsere Landschaft und ließ sich von ihr inspirieren. Wir sind all jenen sehr dankbar, die uns bei der Verwirklichung dieses Projekts unterstützt haben, vor allem der Familie, die vor kurzem das ’Casetto’ in Codrignano, das Germano seit den 70er Jahren zu seiner Einsiedelei und Schmiede, in der er seine Werke schuf, auserkoren hat, zu einem von der Region Emilia-Romagna anerkannten ’Haus der Erlauchten’ gemacht hat, das viele Besuche und Kooperationen ermöglichen wird”.

“Künstlerisch gesehen”, fügt der Direktor der Museen von Imola, Diego Galizzi, hinzu, “stellt Sartelli für dieses Gebiet ein wahres Juwel dar, einsam und kostbar zugleich, ein Dichter der Materie, der in der Lage war, die pulsierende Natur auszuloten und ihre verborgenen Geografien in Form von Kunst darzustellen. Er war ein unvergleichlicher Jäger vernachlässigter Materialien, die unserem Auge entgehen, die aber dank seines sensiblen Geistes und seiner geschickten Finger ein nie dagewesenes Ausdruckspotential enthüllen”.

Anmerkungen zum Künstler

Germano Sartelli wurde am 31. Januar 1925 in Imola geboren und verbrachte seine Kindheit und frühe Jugend in Casalfiumanese, eingebettet in die Hügel der Romagna. Die natürliche Umgebung hat wahrscheinlich seine Sensibilität tief geprägt. Im Jahr 1938, als er erst dreizehn Jahre alt war, begann er als Lehrling in der Tischlerwerkstatt des Holzschnitzers Gioacchino Meluzzi in Imola zu arbeiten, seinem Lehrer am Istituto degli artigianelli di Santa Caterina in Imola. Nach dem Krieg lässt sich die Familie in Imola nieder, wo Sartelli als Autodidakt seine ersten künstlerischen Versuche startet.

Ein entscheidender Moment in seinem Leben und seiner Karriere war seine Erfahrung im Kunstatelier des psychiatrischen Krankenhauses “Luigi Lolli” in Imola. Hier arbeitete er von 1952 bis 1980 mit dem Psychiater Gastone Maccagnani zusammen und widmete sich leidenschaftlich einem innovativen Projekt. Die im Atelier geleistete Arbeit wurde 1954 öffentlich, als in der Fondazione Besso in Rom eine Ausstellung mit den Werken der Patienten der Anstalt von Imola stattfand, eine der ersten italienischen Erfahrungen im Bereich der Antipsychiatrie. Im Jahr 1958 stellte Sartelli im Circolo della Cultura in Bologna zum ersten Mal in einer Einzelausstellung aus, die von Dino Gavina kuratiert und von Maurizio Calvesi präsentiert wurde. Letzterer und Andrea Emiliani begleiteten und unterstützten seine künstlerische Tätigkeit während seiner gesamten Laufbahn. Die 1950er Jahre waren eine Zeit großer kreativer Begeisterung: In seinem Atelier in der Rocca Sforzesca in Imola, die kurz zuvor als Gefängnis stillgelegt worden war, schuf er Skulpturen aus Eisen, Lumpen, Blechen und zerdrückten Blechdosen.

1962 erhält er den Bildhauerpreis des Bildungsministeriums und nimmt zwei Jahre später auf Einladung von Maurizio Calvesi, Afro Basaldella, Lucio Fontana und Cesare Gnudi an der XXXII Biennale von Venedig teil. Von da an folgten zahlreiche nationale und internationale Ausstellungen und Auszeichnungen. Ab den 1970er Jahren fand Sartelli in Codrignano im Santerno-Tal den idealen Ort, um die Beziehung zwischen Kunst und Natur zu erforschen. Sein Atelier, das er “Casetto” nannte, wurde zu einem Raum, der von Installationen bewohnt wurde, die mit der umgebenden Landschaft in Dialog traten. Sartelli verstarb 2014 in Imola. Zehn Jahre später wurde sein Wohnatelier in Codrignano Teil des Netzwerks der “Häuser und Ateliers berühmter Persönlichkeiten” der Region Emilia-Romagna und beherbergt den Sartelli-Archivfonds.

In Imola die Retrospektive von Germano Sartelli anlässlich seines hundertsten Geburtstages

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