In der C+N Galerie CANEPANERI in Mailand findet die zweite Einzelausstellung von Roger Hiorns

Vom 14. November 2024 bis zum 14. Januar 2025 zeigt die C+N Galerie CANEPANERI in Mailand Depotenziare, die zweite Einzelausstellung des britischen Künstlers Roger Hiorns (Birmingham, 1975) in Italien, kuratiert von Tom Morton. In Hiorns’ neuen Gemälden vollziehen abstrakte und vage insektoide menschliche Formen instinktive Handlungen, bei denen es sich um Sex oder zweideutige Bewegungen handeln könnte. Die Umgebung, die sie bewohnen, wirkt mit ihren Flecken aus schmutzigem Türkis und gequetschtem Rosa traumhaft, fast fantastisch, ein Ort, an dem die üblichen Logiken nicht ganz zutreffen. Die Oberflächen von Hiorns’ Leinwänden werden von fleischigen Polypen aus Latex verdorben oder von kristallinen Blüten aus blauem Kupfersulfat ausgelöscht, einer Substanz, die ein anorganisches, verschlingendes Wachstum suggeriert. Die Künstlerin bezeichnet diese Arbeiten als “trans”-Gemälde, was an die lateinische Vorsilbe erinnert, die “durch” bedeutet. Ein Paar gefundener weißer Styroporbehälter liegen offen auf dem Boden der Galerie, als wären sie Viehtränken oder vielleicht leere Sarkophage. Der Künstler hat ihr Inneres mit verflüssigter Rinderhirnmasse behandelt.

Auf einem gefundenen fotografischen Bild, das spiegelverkehrt auf die Leinwand übertragen und mit blauen Kupfersulfatkristallen gefärbt wurde, sind zwei fundamentalistische christliche Demonstranten zu sehen, die vor einer Abtreibungsklinik Plakate schwenken. Der auf dem Kopf stehende Text lautet “PRAYER IS NOT A CRIME OF THOUGHT” (BETEN IST KEIN VERBRECHEN DES GEDANKENS), eine unfreiwillig ironische Aussage, die davon ausgeht, dass die beiden glauben, ihre Bittgebete würden von einer übernatürlichen Macht bemerkt und honoriert. Hiorns’ neuer Schwarz-Weiß-Film greift eines seiner großen Projekte A Retrospective View of the Pathway aus dem Jahr 2016 auf, für das er ein Militärflugzeug auf einem Feld in Ostengland vergrub. Das Filmmaterial vom Vergraben des Flugzeugs wurde nach dem Sabatier-Effekt invertiert, so dass dunkle Töne hell und helle Töne dunkel erscheinen, ein Echo der Umkehrung, die der Künstler vornahm, als er dieses tödliche Stück Maschinerie vom Himmel holte und im Boden versenkte. Stattdessen enthält die Tonspur des Films sowohl Aufnahmen des Friedhofs als auch die Geräusche eines menschlichen Verdauungssystems.

Anmerkungen zum Künstler

Roger Hiorns, geboren 1975 in Birmingham, England, lebt und arbeitet in London. Er schloss 1996 sein Studium der Bildenden Kunst am Goldsmiths College, University of London, mit Auszeichnung ab. Seine Werke wurden in internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt, u. a. auf der Biennale von Venedig, im MoMA PS1 in New York, in der Tate Modern in London, im Armand Hammer Museum of Art an der UCLA Los Angeles, im Walker Art Center in Minneapolis und in De Hallen in Haarlem. Hiorns’ Werke sind in institutionellen Sammlungen wie dem Museum of Modern Art in New York, dem Art Institute of Chicago, dem Frans Hals Museum in Haarlem und der Tate Modern in London vertreten. Im Jahr 2009 wurde Hiorns für den Turner Prize nominiert.

In der C+N Galerie CANEPANERI in Mailand findet die zweite Einzelausstellung von Roger Hiorns

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.