Vom 9. November 2024 bis zum 4. Mai 2025 wird das Römische Nationalmuseum die Ausstellung Tony Cragg in den Diokletiansthermen zeigen. Unendliche und schöne Formen, kuratiert von Sergio Risaliti und Stéphane Verger: eine große Einzelausstellung, die Tony Cragg (Liverpool, 1949) gewidmet ist, einem britischen Künstler und einem der führenden Vertreter der zeitgenössischen Skulptur, der seit den 1970er Jahren mit innovativen Formen, Materialien und originellen Techniken experimentiert. Die von BAM - Eventi d’Arte organisierte Ausstellung wird dank der Zusammenarbeit mit dem Municipio I Roma Centro von den Museumsräumen auf die Plätze Roms ausgeweitet.
Achtzehn Skulpturen aus Bronze, Holz, Travertin, Glasfaser und Stahl, die in den letzten zwanzig Jahren entstanden sind, werden in der historischen Kulisse der Diokletiansthermen ausgestellt. Werke mit verführerischen und geheimnisvollen Formen, die an mineralische Elemente, Pflanzen, geologische und biologische Strukturen erinnern und an Meereswellen, die geometrischen Strukturen von Pflanzen oder eine Muschel erinnern, stehen nun in direktem Dialog mit den archäologischen Räumen des monumentalen Komplexes.
Cragg hat stets das unendliche Potenzial von Zeichnung und Skulptur erforscht und sich mit der Natur, ihren kreativen Prozessen und evolutionären Strukturen auseinandergesetzt. Der Titel Infinite and Beautiful Forms (Unendliche und schöne Formen) greift einen berühmten Ausspruch von Charles Darwin auf und verrät die Begeisterung des Künstlers für die Vielfalt der Lebensformen, vom Mikroskopischen bis zum Kosmischen, sowie die unerschöpfliche Neugier, die ihn zur Erkenntnis der Wirklichkeit antreibt, indem er natürliche Muster und Strukturen beobachtet. Für Cragg spiegelt sich dieser Reichtum der Natur in der Arbeit des Bildhauers wider, der frei ist, ohne Grenzen mit Materialien und Medien zu experimentieren. Seine Forschung spiegelt einen dynamischen Austausch zwischen dem Natürlichen und dem Künstlichen, zwischen biomorphen und virtuellen Modellen wider, die aus derBeobachtung organischer Kompositionen und der kristallinen Strukturen von Mineralien entstehen, aber auch digital bearbeitete und im Labor hergestellte Formen umfassen und Disziplinen wie Archäologie, Geologie, Kunstgeschichte und Biologie integrieren. In seinem kreativen Prozess erschafft und verformt Cragg Formen, um Skulpturen zum Leben zu erwecken , die zwischen Abstraktion und Figuration oszillieren und an natürliche Landschaften oder menschliche Figuren und Alltagsgegenstände erinnern können. Die Werke sind als komplexe und dynamische Strukturen konzipiert, die strukturelle und physische Grenzen herausfordern und ein Gleichgewicht zwischen Leere und Fülle, Stabilität und Instabilität herstellen. Seine Skulpturen, die von einer zentralen Wurzel ausgehen, aus der sich zahlreiche Verästelungen entwickeln, spiegeln die Natur wider und heben sich vom Funktionalismus der Industrie und der Augmented Reality ab. Für Cragg ist die Bildhauerei eine Methode der Erkundung und Erkenntnis, ein Dialog zwischen Wahrnehmung und Vorstellungskraft, zwischen der physischen und der imaginären Welt, mit pädagogischem Wert, eine Übung in Wissen und Denken, die sich durch kreative und intuitive Prozesse entwickelt.
In den Diokletiansthermen werden die Besucher zu einer Erfahrung eingeladen, die die Sinne, die Vorstellungskraft, das Denken und die Vision anregt und Ebenen der Realität berührt, die für das bloße Auge oft unsichtbar sind. Zu der Ausstellung erscheint ein Katalog im Skira Verlag.
“Die Ausstellung von Tony Cragg in den Diokletiansthermen verspricht, eine der interessantesten der nächsten römischen Kultursaison zu werden”, sagt Stéphane Verger, “die in Zusammenarbeit mit Roma Capitale organisiert wird. Cragg schenkt uns Werke, die von einer Kraft geladen sind, die sich mit der Zeit nicht verflüchtigen wird, wie die Sammlungen des Museums, das sie beherbergt; seine Skulpturen ragen in den großen Sälen heraus und bestätigen die prestigeträchtige Berufung der Diokletiansthermen, die Protagonisten der zeitgenössischen Skulptur zu beherbergen”.
“Zum dritten Mal in meiner Karriere hatte ich die Ehre, mit Tony Cragg zusammenzuarbeiten”, sagt Sergio Risaliti. "Und zum dritten Mal wurden seine Werke mit Räumen konfrontiert, die stark von der Geschichte und der Kunst unserer Vergangenheit geprägt sind. Cragg verfügt über eine besondere Sensibilität und eine solide Kenntnis der Kunstgeschichte, weshalb es ihm gelingt, sich auf die Umgebungen einzustellen, die seine Skulpturen beherbergen, und seine Formen in den neuen Kontexten zum Klingen zu bringen, ohne Unbehagen oder Kakophonie zu verursachen. Dies ist ein Zeichen dafür, dass seine Inspiration aus der Ferne kommt, auch wenn sie fest in der Gegenwart verwurzelt ist und mit Zeitsprüngen, die die entfernteste Vergangenheit mit der entferntesten Zukunft verbinden. Wenn man seinen großartigen skulpturalen Erfindungen begegnet, ist es, als würde man in eine Raum-Zeit-Dimension hineingezogen, die sich ohne Anfang und Ende windet und die Ursprünge und Geometrien der natürlichen Strukturen mit dem unendlichen Potenzial der menschlichen Kreativität verbindet. Ich habe schon immer seine Großzügigkeit und Intensität bewundert, die sich in der Suche nach immer neuen und verblüffenden Formen, Techniken und Materialien, die er mit der Neugier und Weisheit eines Wissenschaftlers - Alchemisten - studiert und ausprobiert, entfaltet und ständig erneuert.
Öffnungszeiten: Dienstag bis Sonntag von 9.30 Uhr bis 19 Uhr.
Fotos: Monkeys Video Lab
In den Diokletiansthermen, eine große Einzelausstellung der Skulpturen von Tony Cragg aus den letzten zwanzig Jahren |
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