In Bologna schließen die jungen Plastikhaare das Navile Temporary Museum experience

In Bologna geht die Erfahrung des Museo Temporaneo Navile zu Ende und das letzte Ausstellungsprojekt vor seiner Schließung wird zwei sehr jungen Künstlern anvertraut, Giulia Querin und Rachele Tinkham, beide 1997 in Venedig geboren und derzeit Studenten an derAccademia di Belle Arti in Bologna. Nach mehreren Praktika, darunter ein sechsmonatiger Aufenthalt an der Kunstakademie in Münster, gründeten sie 2021 ein Künstlerduo namens Plastikhaare. Ihre Ausstellung trägt den Titel Ad una vera pia donna dei simili fili misi e annodai und ist bis zum 3. Januar 2023 zu sehen.

Die ironische und spielerische Erkundung eines fließenden Universums in ständiger Oszillation, in dem das Konzept der Identität zersplittert und sich exponentiell vervielfältigt, ist das Gebiet, das die Künstler durch eine artikulierte und bereits formal überzeugende Praxis zu erforschen beschlossen haben. In ihren Werken mischen sie, wie in einer großen dionysischen Versammlung, Skulptur, Performance, Musik und vage delirierende Bilder, um eine kraftvolle Dimension metamorphischer Fluidität zu erschaffen, eine Art Metawelt, die in der bekannten verborgen ist. Mit einer subtilen ironischen Grausamkeit, die der surrealistischen Bewegung, von der sie sich zweifellos inspirieren ließen, so sehr am Herzen liegt, stellen sie ein Spannungsverhältnis zu den starren kognitiven und interpretativen Strukturen her, die die offizielle Welt kennzeichnen. Plastikhaare könnte man als eine Art Zeugnis einer irregulären, verborgenen, bewusst unterirdischen Welt definieren, in der auf überraschende Weise eine Umwertung aller offiziell akzeptierten Werte stattfindet.

Gezeigt wird eine große Installation aus Hunderten von gehäkelten Kleidern, die den gesamten Boden des Hauptsaals bedecken, eine Art riesiges Ritualkleid, das das Museum bei dieser x-ten Transformation begleitet. “Wir werden den Betrachter dazu bringen, Zeuge zu sein und an der Erschaffung/Geburt einer Grenze teilzunehmen, die als eine Spannung verstanden wird, die einem Raum Leben verleiht und die nicht sein Ende, sondern seinen Anfang definiert. Der Raum erwacht in unserem Geist zum Leben, wenn wir ihn verinnerlichen und uns der Konversation zwischen unserer Anwesenheit und der von Orten bewusst werden, die trotz ihrer starren und stabilen Architektur in Wirklichkeit aus sich verändernden inneren Dichten bestehen, die die gelebte Oberfläche dynamisch und flüssig machen”.

Im Projektraum wird das Video WHAT YOU LIKE TO SEE von Fabio Ricciardiello gezeigt.

Das orts- und zeitspezifische Projekt, kuratiert von Azzurra Immediato in Zusammenarbeit mit mtn, begibt sich auf einen Weg: schauen, beobachten, flüchtig betrachten, sich vorstellen, wünschen, träumen, “das Unmögliche möglich machen, das Unsichtbare sichtbar”. Skulptur, Fotografie und Video verlassen die greifbare Realität und verwandeln sich in phantasievolle und verfremdende Nicht-Orte, in denen das scheinbar Unrealisierbare - bereits - geschehen ist, aber das noch nicht Realisierte nur - noch - geschehen kann, dank der Lust des Publikums, es zu wagen. WYLTS ist ein Traum, eine Chimäre und ein Künstlerbuch, das mit dem Chippendale Studio entstand und in ein kollektives digitales Werk sine die übersetzt wurde. Das Buch über das Projekt wird am Freitag, den 16. Dezember, in Anwesenheit des Künstlers vorgestellt.

Für alle Informationen besuchen Sie bitte die offizielle Website des temporären Museums Navile.

In Bologna schließen die jungen Plastikhaare das Navile Temporary Museum experience

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