Im Schloss Gamba erzählt eine Ausstellung von der Dämmerung mit den Augen der Aostataler Künstlerin Sophie-Anne Herin

Entre chien et loup, einaltfranzösischer Ausdruck, der im Italienischen mit “bei Einbruch der Dunkelheit” übersetzt werden könnte, jenem Moment des Tages, in dem man den Übergang vom Licht zur Dunkelheit bemerkt. Es ist die Zeit des Halblichts, in der es nicht möglich ist, einen Hund von einem Wolf zu unterscheiden, wie der französische Dichter Jean-Antoine Baïf im 16. Jahrhundert schrieb; der Hund symbolisiert den Tag und das schützende Licht, während der Wolf für die Nacht steht, in der Ängste, Befürchtungen und Albträume entstehen. Der Wolf steht für die Nacht, in der Ängste, Befürchtungen und Alpträume aufkommen. Es ist der Moment, der die Nacht einläutet und mit ihr die persönlichen und primitiven Ängste.

Dieser Ausdruck wurde nun auch als Titel für die neue Ausstellung gewählt, die bis zum 16. Juni 2024 im Schloss Gamba - Museum für moderne und zeitgenössische Kunst des Aostatals in Châtillon zu sehen ist. Die von Olga Gambari kuratierte Fotoausstellung Entre chien et loup von Sophie-Anne Herin wird in enger Zusammenarbeit mit der Abteilung für die Verwaltung des Kulturerbes und der Kulturstätten der Superintendentur realisiert.

Auf den drei Etagen des Schlosses Gamba, die für Wechselausstellungen vorgesehen sind, werden Bilder gezeigt, die mit den Augen von Sophie-Anne Herin die Geschichte der Dämmerung erzählen: die Geschichte desEnvers, des überwiegend bewaldeten Abhangs des Aostatals, der in den Wintermonaten durch die geringe Anzahl an Tageslicht gekennzeichnet ist. “In ihrer Ausstellung erzählt Sophie-Anne Herin von einem Gebiet des Zwielichts und des Halbdunkels, das der Berg l’envers ist, d.h. dort, wo das Licht während der Wintermonate lange Zeit nicht scheint”, erklärt die Kuratorin in ihrem kritischen Text. “Eine Schattendimension, mit diesem besonderen Namen, envers/inverse, der so viele Bedeutungen und Reime hervorruft. Das Gegenteil, das Andersartige, vor allem. Sie, die aus dem Aostatal stammte, erkundete die Gebiete auf der envers-Seite, der orographisch linken Seite des Flusses Dora. Die andere ist die adret, die gerade oder direkte”. “Eine umgekehrte Welt außerhalb der Zeit”, fährt sie fort, “in die uns die Künstlerin mit einem fotografischen Werk und einer Installation eintaucht, die die Form eines Einweihungsweges hat, auf dem wir ihr wie auf den Noten des Pfeifers folgen. Eine Welt, die sie in einem freien Porträt eröffnet, weit entfernt von jeglicher Didaktik, von den traditionellen Genre-Stereotypen der Landschafts- und Bergfotografie”. Es sind Bilder, die mit Lichtkontrasten spielen. "Ich bin in derAdret geboren, aber immer noch in einem Land, in dem es im Winter nicht viele Stunden Licht gibt, und die Idee des Halbschattens ist etwas Vertrautes“, erklärt Herin selbst. ”Eine Karte der Helligkeitsabnahme, die meinen Blick lenkt".

Die Ausstellung beginnt mit Bildern von Landschaften, Porträts von Tieren und Menschen. Figuren, die aus dem Halbschatten auftauchen, der sowohl als ein Moment verstanden wird, in dem man mit seinen persönlichen und angestammten Ängsten in Berührung kommt, als auch als eine Öffnung in eine andere Welt. Vom Halbschatten aus geht es dann weiter zur Nacht, einem Ort, an dem die Phantasie beflügelt wird und die Sinne vom Unbewussten, vom Verlangen und vom Instinkt genährt werden. Jedes Bild erzählt eine Geschichte. “Jedes Bild ist eine Geschichte, Sophie Anne ist vielen begegnet, sie hat ihnen zugehört, manche bestehen aus Worten, andere aus Gefühlen und Empfindungen. Gesichter, die in die Kamera blicken, sehen aus wie Landkarten von Volumen, Falten, Mimik, Schattierungen, Proportionen, Biografien, die in die Gesichtszüge geätzt sind”, erklärt die Kuratorin. “Alle sind Geschichten. Geschichten, die sich uns nun selbst erzählen, jede auf ihre eigene Art und Weise, und die dank ihres symbolischen und nicht beschreibenden Charakters eine persönliche Beziehung zu jedem Betrachter aufbauen”.

Die Ausstellung setzt sich dann mit Bildern fort, die dem Himmel und den Sternen gewidmet sind, während die letzte Etage den Träumen gewidmet ist. “Als Kind konnte ich es kaum erwarten, schlafen zu gehen, um zu träumen. Auch heute noch habe ich eine intensive Traumaktivität, die für mich sehr wertvoll ist”, sagt der Fotograf.

Auf dem Höhepunkt des letzten Teils der Ausstellung steht das beschwörende Bild eines Traums im Mittelpunkt: ein Baubo, eine antike weibliche Gottheit, die mit einem Mund anstelle einer Vagina dargestellt wird und als geisterhafte Erscheinung im Schlossturm sitzt. Die Ausstellung endet mit einem Video, das die Aufmerksamkeit des Betrachters fesselt: Eine leichte Brise wirbelt einen Flaum aus Distelsamen auf und symbolisiert mit ihrem Tanz die existenzielle Situation.

“Der Weg dieser Ausstellung, der fast an den bekannten Mythos der platonischen Gedächtnishöhle erinnert, führt uns über die romantische und träumerische Dimension der gewählten Themen hinaus zu den Nuancen eines persönlichen inneren Zwielichts: den Lichtern und Schatten, die in jedem von uns stecken”, erklärt Jean-Pierre Guichardaz, Regionalrat für kulturelles Erbe und Aktivitäten, Bildungssystem und Politiken für die Beziehungen zwischen den Generationen.

“Die visuelle Wiederherstellung des Aostatals ist eine ganz besondere Sache, die technisch durch die Unterbelichtung der Bilder in der fotografischen, digitalen und analogen Aufnahmephase durchgeführt wird, mit dem Ziel, Dämmerungsbilder zu schaffen”, sagte Viviana Maria Vallet, Leiterin der Struktur für das historische und künstlerische Erbe und die Verwaltung der Kulturstätten und wissenschaftliche Koordinatorin des Schlosses Gamba. “Es ist der Wunsch, jedes Werk mit einer geheimnisvollen Aura zu umgeben, die die gesamte Ausstellung belebt, und nicht der Versuch, jedes fotografierte Wesen zu definieren”.

Anmerkungen zur Fotografin

Sophie-Anne Herin begann ihre künstlerische Laufbahn in Bologna, wo sie ihr Studium in Dams abschloss. Im Jahr 2006 zog sie nach Paris, wo sie ihre künstlerische Ausbildung fortsetzte. Im Jahr 2008 näherte sie sich der Fotografie durch eine Ausbildung am I.E.D in Turin. Unmittelbar danach begann sie, in Italien und im Ausland auszustellen. Neben ihrer Tätigkeit als Fotografin ist sie auch in der Ausbildung tätig, indem sie Workshops und Fotokurse in verschiedenen Einrichtungen in Italien (Camera di Torino, Centro indipendente della fotografia di Napoli) abhält. Derzeit lebt sie in Turin und Aosta.

Für Informationen: www.castellogamba.vda.it

Öffnungszeiten: Täglich von 9 bis 19 Uhr. Montags geschlossen, außer an Feiertagen.
Die Ausstellung ist im Eintrittspreis des Museums inbegriffen (6 Euro Vollpreis, 4 Euro ermäßigt). Führungen durch die Ausstellung mit der Künstlerin am 13. April und 25. Mai und mit dem Kurator am 26. April.

Sophie-Anne Herin,

Sophie-Anne Herin,

Sophie-Anne Herin,Titel

Im Schloss Gamba erzählt eine Ausstellung von der Dämmerung mit den Augen der Aostataler Künstlerin Sophie-Anne Herin

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.