Im Palazzo Bisaccioni in Jesi: Abstrakte und informelle Kunst zwischen Krieg und Wiedergeburt

Die Fondazione Cassa di Risparmio di Jesi organisiert im Palazzo Bisaccioni in Jesi vom 7. Dezember 2024 bis 4. Mai 2025 die Ausstellung La libera maniera - Arte astratta e informale nelle collezioni Intesa Sanpaolo. Die Ausstellung, die in Zusammenarbeit mit der Gallerie d’Italia und der Fondazione Casa Museo Ivan Bruschi in Arezzo gefördert und von der Region Marken unterstützt wird, wird von Marco Bazzini, einem der führenden Experten für zeitgenössische figurative Kultur, kuratiert und von Mauro Tarantino, Direktor der Fondazione Cassa di Risparmio di Jesi, koordiniert. Die Veranstaltung nutzt die prestigeträchtigen Sammlungen von Intesa Sanpaolo, die das Ergebnis einer konsolidierten Synergie mit der Stiftung in der Region Marken sind. In diesem Jahr hat diese Partnerschaft zu einer neuen Ausstellung geführt, die bereits in Arezzo in der Stiftung Ivan Bruschi vom 2. März bis zum 21. Juli 2024 zu sehen war. Die Ausstellung in Jesi umfasst über vierzig sorgfältig ausgewählte Werke, die einen entscheidenden Abschnitt der italienischen Geschichte zwischen dem Ende des Zweiten Weltkriegs und dem Beginn der 1960er Jahre beleuchten.

“Es ist schwierig, sich die 1950er Jahre als eine Zeit vorzustellen, in der sich alles linear entwickelt, denn es sind Jahre, in denen das Werden chaotisch ist, vor allem in der Kunst, die ihr Spiegelbild ist; Jahre, in denen mehrere Richtungen verfolgt werden, in denen alles aus einer Dialektik zwischen mehreren Feuern entsteht, die manchmal nahe beieinander und manchmal sehr weit entfernt sind. Eine heterogene Masse von gegensätzlichen Meinungen und Praktiken, hinterlassen von Werten und Erfahrungen, die wie Bienen das folgende Jahrzehnt befruchten”, schreibt der Kurator Marco Bazzini.

In dieser Zeit durchlief das Land eine nicht nur materielle, sondern auch kulturelle Wiederaufbauphase, in der die physischen und moralischen Trümmer überwunden wurden, die der Konflikt und die Grenzen des Faschismus hinterlassen hatten. Die 1950er Jahre markieren die Wiedergeburt der Republik und der Kunst inmitten einer neuen sozialen Dynamik und eines lebhaften künstlerischen Experimentierens, das oft von heftigen Debatten begleitet wird. Die Ausstellung beginnt mit Künstlern wie Alberto Magnelli und Corrado Cagli, den Pionieren des Abstraktionismus in der Zwischenkriegszeit, die nach dem Exil nach Italien zurückkehrten und neue stilistische Einflüsse mitbrachten. Dies führte zur Entwicklung verschiedener expressiver “Manieren”, ein Begriff, den Giorgio Vasari, dessen Todestag sich in diesem Jahr zum 450. Zu den Protagonisten gehören Alberto Burri mit seiner polymateriellen Sensibilität und Lucio Fontana, der neue räumliche Dimensionen erforscht, flankiert von jungen Talenten wie Edmondo Bacci, Tancredi Parmeggiani, Cesare Peverelli und Gianni Dova.

Die aufstrebenden Künstler der 1940er und 1950er Jahre experimentierten mit neuen Sprachen. Carla Accardi, Achille Perilli und Antonio Sanfilippo (Gruppo Forma in Rom) erforschten das Zeichen, während Emilio Vedova die Geste mit revolutionären Bedeutungen auflud. Afro Basaldella und Mario Nanni untersuchten das Potenzial der Farbe, während andere, wie Gillo Dorfles, Bruno Munari und Atanasio Soldati, Mitglieder des Movimento Arte Concreta in Mailand, eine objektive und abstrakte Realität anstrebten, weit entfernt von den Bezügen zur Wirklichkeit. Gleichzeitig ließen sich Künstler wie Renato Birolli, Ennio Morlotti und Antonio Corpora weiterhin von der Natur inspirieren und entwickelten dichte Bildflächen, während andere, wie Enrico Baj, Guido Biasi und Mario Persico, vom atomaren und wissenschaftlichen Universum der Zeit beeinflusst waren.

Auch Künstlerinnen beteiligten sich aktiv an dieser kreativen Saison und leisteten einen eigenständigen und bedeutenden Beitrag. Zu sehen sind unter anderem Werke von Carol Rama, Renata Boero, Regina, Paola Levi Montalcini und der sehr jungen Grazia Varisco. Außerdem sind Werke von Künstlern zu sehen, die zwar in diesen Jahren ausgebildet wurden, aber über den Informalismus hinausgingen und den Weg für die Forschung des folgenden Jahrzehnts ebneten: Toti Scialoja, Gastone Novelli, Mario Nigro, Enrico Castellani, Gianni Colombo und Agostino Bonalumi. Weitere Namen, die in der Ausstellung zu sehen sind, sind Piero Dorazio, Giulio Turcato, Arnaldo Pomodoro (in seinen ersten bildnerischen Erfahrungen) und Plinio Mesciulam. Free manner will die Vielfalt und den Reichtum der künstlerischen Experimente hervorheben, die die Jahre des Wirtschaftswunders kennzeichneten, und zeichnet ein Bild des kreativen Eifers eines Italiens in voller Transformation.

Im Palazzo Bisaccioni in Jesi: Abstrakte und informelle Kunst zwischen Krieg und Wiedergeburt

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.