Im Museo Novecento ist Tony Cragg eine große monografische Ausstellung gewidmet

Vom 22. September 2022 bis zum 15. Januar 2023 präsentiert das Museo Novecento anlässlich der Florenzer Kunstwoche die große monografische Ausstellung von Tony Cragg (Liverpool, 1949) mit dem Titel Transfer, kuratiert von Sergio Risaliti und Stefania Rispoli.

Gezeigt wird eine Auswahl von Skulpturen und Arbeiten auf Papier des englischen Meisters, der zu den führenden Vertretern der internationalen Bildhauerei zählt und dafür bekannt ist, durch die Einführung neuer Materialien und Techniken zu einer Erneuerung der plastischen Sprache beigetragen zu haben. Dasbeispiellose Ausstellungsprojekt soll nicht nur die Werke (Skulpturen und Zeichnungen), sondern auch den kreativen Prozess des Künstlers präsentieren. Tony Craggs gesamtes künstlerisches Schaffen kann als eine Hommage an die unendlichen Möglichkeiten der Form und an die unbegrenzte Vielfalt von Lösungen gelesen werden, die nur die Kunst zusammen mit der Natur hervorbringen kann.

Seine frühesten Arbeiten aus den späten 1970er Jahren stammen aus derZusammenstellung von Alltagsgegenständen wie Werkzeugen, Möbeln, kleinen Artefakten und weggeworfenen Materialien und sind von der Duchamp’schen Ready-Made-Tradition und dem surrealistischen object trouvé beeinflusst. Später begannen philosophische Studien und wissenschaftliche Forschungen seine Praxis zu beeinflussen, was ihn dazu veranlasste, mit Materialien zu experimentieren (von Bronze bis zu Harzen, von Stahl bis zu Kunststoffen, Gips, Holz, Glas, von häuslichen bis zu industriellen Objekten, von organischen bis zu synthetischen) und Skulpturen zu schaffen, die noch immer Handwerk mit Technologie verbinden, wobei er oft auf Robotertechnik zurückgreift.

In seinen Werken lässt sich der Künstler von allem inspirieren, was uns umgibt: von der Natur mit ihren organischen Kompositionen bis zu den kristallinen Strukturen von Mineralien, von digital bearbeiteten Bildern bis zu künstlich im Labor hergestellten Produkten, von der Archäologie bis zur Geologie, von der Kunstgeschichte bis zur Biologie. “Die Natur hat seit Millionen von Jahren wunderbar komplizierte Formen und Strukturen hervorgebracht.... eine Vielfalt, die mich fasziniert. Wir hingegen produzieren eher einfache, sich wiederholende, leicht reproduzierbare Formen, die auf einfachen Geometrien beruhen”, sagt der Künstler. Die Skulpturen entstehen aus einer Wurzel, einer zentralen Struktur, die sie trägt und von der aus sie sich auffächern, um viele verschiedene Verästelungen zu erzeugen, die das nachahmen, was die Natur mit ihren Formen macht: “Ich möchte ein Werk schaffen, das die gleiche intensive Wirkung hat, die das Beobachten der Natur auf mich hat. In diesem Sinne war ich fasziniert von der Art und Weise, wie sich die rationalen Konstruktionen, die den Formen zugrunde liegen, in emotionale Qualitäten verwandeln”. Im künstlerischen Prozess nimmt Cragg immer wieder Formen auf, kreiert, manipuliert und verzerrt sie, um semantisch mehrdeutige Skulpturen zu schaffen, die zwischen Abstraktion und Figuration sowohl an gegliederte Naturlandschaften wie Fjordbuchten erinnern als auch die Illusion erwecken können, eine menschliche Figur oder ein vertrautes Objekt darzustellen.

Die Ausstellung Transfer ist eine Hommage an die Bildhauerei. In den Ausstellungsräumen des Museo Novecento ist eine Auswahl kleiner und mittelgroßer Werke sowie Zeichnungen und Aquarelle zu sehen, die einen Eindruck von seinem fruchtbaren und vielseitigen Schaffen vermitteln sollen. Die über hundert ausgestellten Werke, die nach stilistischen und formalen Kriterien geordnet sind, zeigen eine Kohärenz und Organik, die dem gesamten Werk Craggs eigen ist, und präsentieren eine ausdrucksstarke Sprache, die im Laufe der Jahre sorgfältig aufgebaut wurde und auf der Idee beruht, dass der kreative Prozess auch ein Weg der Entdeckung ist. Der Künstler geht immer auf die gleiche Weise vor, von der Zeichnung bis zur Auswahl der Materialien, dem Experimentieren mit der Technik und der Auswahl der Farbe, der Arbeit mit dem Material und dem Lernen von ihm und seinen Reaktionen.

Die Werke, die sich zwischen dem Erdgeschoss und dem ersten Stock des Museo Novecento befinden, werden zum ersten Mal von drei monumentalen Skulpturen flankiert, die im Kreuzgang des Museums ausgestellt sind(Versus, Masken, Frühling), sowie von einer im Cortile degli Uomini des Istituto degli Innocenti(Stack), die mit der Architektur der Orte in Dialog treten, die in der Renaissance als Orte des Rückzugs und der Meditation konzipiert wurden.

In den Räumen des zweiten Stocks sind zahlreiche Zeichnungen zu sehen, die als wesentliche und vorbereitende Werkzeuge für die plastische Ausarbeitung gedacht sind, während die Räume im Erdgeschoss das Atelier des Künstlers durch die Gestaltung wiedergeben. In Wuppertal, wohin er Ende der 1970er Jahre zog, schuf Cragg einen Designraum, der als wahre Zitadelle der Kunst konzipiert war, ein wissenschaftliches Labor, in dem Techniker und Handwerker gleichzeitig an mehreren Werken arbeiteten und die Grenzen und Möglichkeiten von Techniken und Materialien in Werkstätten testeten. Nicht weit davon entfernt gründete er 2008 den Skulpturenpark Waldfrieden, einen Open-Air-Skulpturenpark, in dem Werke zahlreicher zeitgenössischer Künstler, darunter auch seine eigenen, ausgestellt sind, was von seinem anhaltenden Engagement für die Bildhauerei im weitesten Sinne zeugt.

Anlässlich der Ausstellung TONY CRAGG. Transfer ist der Eintritt in das Museo Novecento am Donnerstag, den 22. September 2022, ausnahmsweise frei.

Foto: Museo Novecento

Im Museo Novecento ist Tony Cragg eine große monografische Ausstellung gewidmet

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