Im MUDEC in Mailand findet die Ausstellung der Gewinnerin des Preises "Künstlerin des Jahres 2023", La Chola Poblete, statt.

Vom 13. September bis zum 20. Oktober 2024 präsentiert das MUDEC in Mailand in Zusammenarbeit mit der Deutschen Bank und 24 ORE Cultura die Ausstellung Guaymallén der argentinischen Künstlerin La Chola Poblete (Mendoza, 1989), die 2023 mit dem renommierten internationalen Preis “Künstlerin des Jahres” ausgezeichnet wurde, den die Bank der zeitgenössischen Kunst widmet, und die kürzlich eine besondere Erwähnung für ihren Beitrag zur 60. internationalen Kunstausstellung der Biennale von Venedig erhielt . Die Ausstellung wird von Britta Färber, Global Head of Art & Culture der Deutschen Bank, kuratiert. Mit dem Projekt Guaymallén ist Chola Poblete eine Hommage an ihre indigene Herkunft undqueere Identität.

Benannt nach ihrernordargentinischen Heimatstadt Mendoza am Fuße der Anden, verschmilzt die Ausstellung das Leben, die Wurzeln, die Erfahrung und die Vision der Künstlerin zu einer persönlichen und unverblümten Erzählung voller Schönheit, Grausamkeit und Rebellion. Die Künstlerin, Performerin und Aktivistin für LGBTQ+-Rechte setzt sich in ihrem Werk La Chola Poblete kritisch mit den Folgen des Kolonialismus und der weißen Vorherrschaft in Argentinien auseinander. Durch verschiedene Medien wie Skulptur, Malerei, Performance, Zeichnung, Aquarell und Fotografie reflektiert sie ihre indigenen und queeren Wurzeln und wendet sich gegen die Stereotypisierung und Exotisierung indigener Völker, indem sie sich mit der historischen Rolle von Frauen, Transvestiten und Transsexuellen auseinandersetzt, Ausdrucksformen von Weiblichkeit, die von religiösen und patriarchalen Machtstrukturen ins Visier genommen oder an den Rand gedrängt werden. Mit diesen Themen verbunden ist eine umfassendere Reflexion über die Position der Künstlerin in der Kunstwelt in Bezug auf ihre Identität (trans, indigen) und die Rolle westlicher Institutionen bei der Festlegung des Kanons dessen, was wir “Kunst” nennen.

Für Guaymallén hat die Künstlerin einen Raum entworfen, der sich auf den architektonischen Stil des Andenbarocks bezieht, indem sie die Räume von Mudec Photo zu einer außergewöhnlichen zeitgenössischen “Kathedrale des Designs” umgestaltet hat, einem Ort mit intensiven Farben von Rot bis Schwefelgelb, der aus Räumen besteht, die den Gängen einer Kirche ähneln. Die Ausstellung präsentiert eine Reihe neuer Werke, die mit einer ganz besonderen Technik geschaffen wurden, nämlich dem Backen von Skulpturen aus Brotteig, einem Material, das ein Eigenleben hat und sich in etwas Neues verwandelt, das sich der Kontrolle des Künstlers entzieht. Daher die Zusammenarbeit mit der Panificio Davide Longoni, die für die italienische Etappe der Ausstellung von Guaymallén aktiviert wurde . In der historischen Mailänder Bäckerei schuf La Chola zwei lebensgroße anthropomorphe Skulpturen und eine Reihe von Masken, die eine Parallele zwischen dem Ritual des Backens und dem des künstlerischen Schaffens herstellen.

Das Werk Maria & papas entwirft eine hybride Figur, die sich auf die Heiligkeit bezieht und Katholizismus, indigene Spiritualität und queere Ideologie vermischt. In der Installation Sin tìtulo in Form eines Kreuzes verbindet La Chola die starre Natur des Metallspießes mit der poetischen und fließenden Essenz der Aquarelle sowie mit der Formbarkeit des Brotes, das mit Wärme und Nahrung assoziiert wird. Die Ausstellung zeigt auch eine Reihe von großformatigen Aquarellen. Für die Künstlerin sind die Prozesse des Aquarellierens und des Brotbackens ähnlich. La Chola Poblete: “Wenn ich eine Brotmaske herstelle oder mit geschmolzener Aquarellfarbe arbeite, folgen beide einem unumkehrbaren Weg. Einerseits nimmt der Teig verschiedene Farbtöne an, je nachdem, wie lange er im Ofen bleibt, seine Form verändert, aufgeht, reißt und verbrennt. In ähnlicher Weise verzerrt die Aquarellfarbe die Zeichnung, vermischt sich mit anderen Flecken und schafft neue Formen. Ich habe das Gefühl, dass diese Materialien eine performative Qualität haben, sie verkörpern Wandlungsfähigkeit und Fluss”. Die Ausstellung umfasst auch eine neue Serie von drei fotografischen Werken, in denen La Chola die Hauptfigur interpretiert, wobei sie sich einerseits von Figuren der Mythologie inspirieren lässt, wie der kapitolinischen Wölfin in dem Werk La Loba, und andererseits von der christlichen Ikonografie, wie in La Virgen de la leche, die einen Mormonen mit ihrer Milch im Mund füttert, ein klarer Hinweis auf die Ausbeutung durch den Kolonialismus. Das dritte Motiv, das auf ein T-Shirt gedruckt ist, zeigt eine Extremsituation, in der La Chola selbst gehäutet wird.

Nach der Eröffnung im PalaisPopulaire in Berlin kehrt die Initiative Künstler des Jahres zum MUDEC in Mailand zurück und setzt damit die Zusammenarbeit zwischen der Deutschen Bank und 24 ORE Cultura fort, die 2022 begann. Die Partnerschaft entspringt dem gemeinsamen Interesse an zeitgenössischen Sprachen und der Absicht, dem italienischen Publikum internationale Künstler vorzustellen, die sich durch die Originalität ihrer Forschung und die Kreativität ihrer Arbeit auszeichnen. Die Ausstellung wird von einem umfangreichen Kulturprogramm begleitet, das von 24 Ore Cultura mit Unterstützung der Fondazione Deutsche Bank Italia konzipiert wurde. Am Freitag, den 13. September um 17.00 Uhr wird der Künstler La Chola im Auditorium des MUDEC ein Künstlergespräch halten, in dem er im Dialog mit der Kuratorin Britta Färber über seine Arbeit und seine Erfahrungen zwischen Kunst und Aktivismus sprechen wird. Dank der Zusammenarbeit mit der Deutschen Bank für das Projekt “Künstler des Jahres” unterstreicht das MUDEC seine Rolle als ein Raum, der sich dem Experimentieren und den innovativsten Sprachen verschrieben hat und in dem die Gedanken und Praktiken einiger der wichtigsten Künstler der zeitgenössischen Szene - wie Maxwell Alexandre, Conny Maier, Zhang Xu Zhan und LuYang - ihren maximalen Ausdruck gefunden haben. Nach Wangechi Mutu (2010), Yto Barrada (2011), Roman Ondàk (2012), Imran Qureshi (2013), Victor Man (2014), Koki Tanaka (2015), Basim Magdy (2016), Kemang Wa Lehulere (2017), Caline Aoun (2018-2019), Maxwell Alexandre, Conny Maier und Zhang Xu Zhan (2020 - 2021), Lu Yang (2022) und La Chola Poblete (2023), der “Künstler des Jahres” 2024 ist Rohini Devasher.

“Das Engagement der Deutschen Bank in der Welt der Kunst zeichnet sich seit jeher durch die Fähigkeit aus, die Ausdrucksformen zu identifizieren, die die Gegenwart am besten repräsentieren, und sie einem immer größeren Publikum zugänglich zu machen. Wir freuen uns, unsere Zusammenarbeit mit der Stadt Mailand und 24 ORE Cultura fortzusetzen und das Projekt Künstler des Jahres zum dritten Mal in Folge im MUDEC zu präsentieren, und zwar erneut mit einer Künstlerin, die sich durch die Kraft ihrer Botschaften auszeichnet”, sagte Roberto Parazzini, Chief Country Officer der Deutschen Bank in Italien.

“Wir freuen uns, unsere Zusammenarbeit mit der Deutschen Bank für diesen renommierten internationalen Preis zu erneuern, mit dem wir die Kunst als grundlegendes Instrument zur Interpretation und Hinterfragung unserer Gegenwart fördern wollen. Insbesondere die Ausstellung von La Chola Poblete regt uns dazu an, über wichtige Themen wie Rechte, Inklusion, Geschlechterfragen und die Begegnung zwischen verschiedenen Kulturen nachzudenken. Dies spiegelt die Mission des Museums wider: ein Raum für den Dialog und den Austausch über zeitgenössische Themen durch die Stimmen von Künstlern aus der ganzen Welt”, sagt Federico Silvestri, CEO von 24 ORE Cultura.

Anmerkungen zur Künstlerin

Chola Poblete ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die in Buenos Aires lebt und arbeitet. Sie hat an mehreren Einzel- und Gruppenausstellungen in Argentinien und im Ausland teilgenommen. Zu den Einzelausstellungen gehören Ejercicios del llanto im Museo de Arte Moderno in Buenos Aires (2022), kuratiert von Victoria Noorthoorn, der Direktorin des Museums, die La Chola Poblete dem Deutsche Bank Global Art Advisory Council als Künstlerin des Jahres 2023 vorschlug. Die Auszeichnung der Deutschen Bank führte zu der Ausstellung Guaymallén, die zunächst im Palais Populaire in Berlin (2023) und anschließend im MUDEC in Mailand (2024) gezeigt wurde. Seine Einzelausstellungen fanden in der Kunsthalle in Lissabon (2023), in der Galerie Pasto in Buenos Aires (2021), im Museo Carlos Alonso in Mendoza (2019) statt; er nahm an mehreren Gruppenausstellungen in der Galerie POGGI in Cavaillon, Frankreich (2022), im ISLAA Institute of Studies on Latin American Arts in New York (2022), im Centro Internacional Das Artes José de Guimarães in Lissabon (2022) und im Museo Moderno de Buenos Aires (2021) teil. Im Jahr 2024 stellt er auf der 60. Internationalen Kunstausstellung der Biennale Venedig unter dem Titel Stranieri Ovunque - Foreigners Everywhere aus, die von Adriano Pedrosa kuratiert wird und von der Jury eine besondere Erwähnung erhält. Im Jahr 2023 nimmt er an der 22. Ausgabe des internationalen Festivals für zeitgenössische Kunst SESC_Videobrasil in São Paulo teil und 2024 ist er mit einem eigenen Stand auf der Art Basel vertreten.

Praktische Informationen

Öffnungszeiten: Montag 14.30 - 19.30 Uhr; Dienstag, Mittwoch, Freitag, Sonntag 9.30 - 19.30 Uhr; Donnerstag, Samstag 9.30 - 22.30 Uhr

Eintritt frei

Im MUDEC in Mailand findet die Ausstellung der Gewinnerin des Preises "Künstlerin des Jahres 2023", La Chola Poblete, statt.

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