Vom 28. Juli bis 8. Oktober 2023 zeigt das CIAC - Centro Italiano Arte Contemporanea in Foligno die Schwarz-Weiß-Bilder des Fotografen George Tatge. Kuratiert von Italo Tomassoni, organisiert von der Fondazione Cassa di Risparmio di Foligno und produziert von Maggioli Cultura, ist GEORGE TATGE. Italia metafisica, so der Titel der Ausstellung, will eine Ausstellung von Zeichen, Symbolen und sakralen Geometrien sein, inspiriert von dem “konstruierten” Italien, das durchmenschliche Eingriffe geprägt und verändert wurde. Sechsundsechzig Schwarz-Weiß-Bilder: nicht nur Architektur, sondern auch kleinere Gebäude und Artefakte aller Art, die der Mensch hinterlassen hat. Metaphern und Geheimnisse des vorübergehenden Verweilens an Orten und des unausweichlichen Vergehens danach. Ein Abschnitt ist Foligno gewidmet, mit Originalfotografien, die Tatge zu diesem Anlass aufgenommen hat und die vom Geheimnis, vom Rätsel unseres Lebens und vom Zusammenleben der Vergangenheit mit der Gegenwart erzählen.
George Tatge stellt eine neue Serie von Fotografien vor, die er in Italien aufgenommen hat. Die Beziehung zwischen Natur und Mensch weicht einem einzigen Protagonisten, dem Menschen, und seinen Eingriffen in das Territorium, mit all den sozialen, industriellen und religiösen Bedeutungen, die sie mit sich bringen. Ob rigorose Bauten aus der Römerzeit oder anonyme Wohnblocks in städtischen Vororten, imposante Renaissancekirchen oder verlassene, stillgelegte Fabriken, Tatge sieht im Grunde eine Spur, einen tiefen, manchmal verborgenen Abdruck. Fragmente der Realität, bizarre und surreale Nebeneinanderstellungen, die dank der Mehrdeutigkeit des Inhalts für die Interpretation des Betrachters offen sind. Einige der dargestellten Räume mögen an die Visionen der Maler des frühen 20. Jahrhunderts erinnern, aber in diesem Werk unterstreicht der Begriff Metaphysisch die Verwendung eines physischen Ortes, um ein abstraktes Konzept oder eine bestimmte Stimmung auszudrücken. Der Fokus der Surrealisten auf Symbole, das Unbewusste und die Komplexität der Psyche findet sich auch in anderen Bildern von Tatge wieder. Seine Poetik des Blicks stellt Poesie und Fotografie auf dieselbe Ebene, da beide Künste des Fragments sind.
“Was mir auffiel, war, wie sehr sich die Stadt in den letzten vierzig Jahren erneuert hat. Aber Sie werden hier keine Bilder finden, die diese Verbesserungen zeigen”, erklärt Tatge über den Abschnitt, der der Stadt Foligno gewidmet ist. Ich habe es vorgezogen, mich auf die Ecken der Stadt zu konzentrieren, die etwas anderes ausdrücken. Wie im Fall des CIAC selbst, das glücklicherweise von Gebäuden aus vergangenen Jahrhunderten flankiert wird. Also Statuen, Nischen (vielleicht Brunnen?), ehemalige Kinos, stillgelegte Fabriken, Orte, die in ihrer Stille noch zu uns sprechen. Die langen Zweige eines Efeus, der im Laufe der Jahrzehnte langsam von einem Metallzaun Besitz ergriffen hat und ihn immer noch umarmt, obwohl er inzwischen abgestorben ist. Oder das Innere einer Platane im Parc des Canapés, eine dunkle Welt, die im Laufe von wer weiß wie vielen Jahreszeiten entstanden ist, bewohnt von wer weiß wie vielen Lebewesen? Welche Gesichter zeigen sich uns an den Wänden, welche Formen lauern unter dem flüssigen Schleim? Ein Universum, das mitten in einem Stadtpark verborgen ist und uns einlädt, uns darin zu verlieren. Fotografie als Metapher. Das ist meine Leidenschaft".
“George Tatge begibt sich in einen poetischen Bereich, der, auch wenn er nicht der der kreativen Fotografie ist und sein will, eine Idee von Fotografie aufrechterhält, die Träger einer autonomen und autarken Sprache ist, in der der Beitrag der Interpretation des Realen, kombiniert mit der Aktion des Imaginären, im Körper des Werks die Dualität zwischen dem Ephemeren und dem Ewigen versöhnt”, so der Kurator. “Genauer gesagt ist die Vergänglichkeit der fotografischen Zeit so beschaffen, dass sie eine zeitliche Aufhebung reproduziert und fixiert, die unweigerlich jedes Mal mit der Ewigkeit der Kunstzeit verflochten ist. In diese Aufhebung ist der Korpus von Aufnahmen eingeschrieben, dem Tatge den Titel ’Italia Metafisica’ gegeben hat, und der zusammen mit einer eindringlichen Hommage an die Stadt Foligno, die mit verzauberten Akzenten reiner und überraschender Poesie interpretiert wird, das monografische Thema bildet, um das sich die Handlung dieser Ausstellung rankt. Klar verständliche, dokumentarische, geordnete Figuren, die mit der Zeit der Aufnahme, aber auch mit der Zeit der Geschichte, der Erinnerung und der Phantasie verbunden sind und die vor allem auf ein Geheimnis hinweisen, das hinter oder unter dem Sichtbaren lauert und das das Geheimnis ist, das immer im Kunstwerk lebt. Eine letzte Bemerkung. Die Idee einer metaphysischen Lesart der Wirklichkeit konnte der Phantasie von Tatge nur durch italienische Orte nahegelegt werden. Nicht nur, weil hier 1913 die metaphysische Malerei entstand (von der Tatge im Übrigen nicht sprachlich inspiriert ist), sondern weil nur Italien trotz allem und sowohl an Orten als auch an Nicht-Orten immer noch faszinierende Anhaltspunkte für ein ’Anderswo’ liefern kann, das in der Lage ist, die Anorexie jener fatalen Gleichgültigkeit zu beseitigen, die die Moderne jeden Tag verstärkt”.
Für Informationen: www.ciacfoligno.it
Bild: George Tatge, Paläste und Stühle (2023; Silbersalzabzug vom Negativ, 13 x 18 cm; Foligno)
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Im CIAC in Foligno das metaphysische Italien von George Tatge. Unveröffentlichte Exponate, die der Stadt gewidmet sind |
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