Giuseppe Uncini stellt in Mailand aus: die Macht der Selbstdarstellung in der Kunst

Vom 4. Dezember 2024 bis zum 10. Februar 2025 zeigt das Spazio PAePA in Mailand die Ausstellung von Giuseppe Uncini (Fabriano, 1929 - Trevi, 2008) mit dem Titel Solo quello che vedi - Opere autosignificanti, eine Ausstellung, die eine Auswahl von emblematischen Werken aus dem Schaffen des Künstlers zusammenfasst. Die in Zusammenarbeit mit dem Uncini-Archiv kuratierte und von Giuliano und Nunzia Papalini geleitete Ausstellung bietet die Gelegenheit, den kreativen Weg von Uncini zu entdecken, der die Geschichte der zeitgenössischen Kunst durch seinen innovativen Umgang mit Materialien und Formen geprägt hat.

Giuseppe Uncini, der aus Fabriano stammt, hatte schon immer eine unlösbare Verbindung zur Materie. Seine ersten Werke entstanden aus natürlichen Materialien wie Tuffstein, Sand und Asche, Elemente, die von Anfang an seine Suche nach einer Kunstform zum Ausdruck brachten, die nicht nur ästhetisch ist, sondern auch eine tiefe symbolische Bedeutung hat, die mit dem Material selbst verbunden ist. In den 1950er Jahren begann Uncini jedoch, Zement und Eisen zu verwenden, Materialien, die in seinen späteren Werken eine zentrale Rolle spielen und ihn zu einem der Protagonisten der internationalen Kunstszene machen sollten.

Die Ausstellung im Spazio PAePA bietet eine Reise durch diese Entwicklung. Die ausgestellten Werke reichen von Schattenwänden bis zu Behausungen, von Architektur bis zum Zementraum, und jedes von ihnen erzählt einen anderen Aspekt von Uncinis künstlerischem Weg. Der aus den Marken stammende Künstler schuf Skulpturen als lebendige Gebilde, die sich mit absoluter Autonomie im Raum platzieren. Seine Kreationen sind Ausdruck einer Lebenskraft, die direkt mit ihrer Umgebung interagiert. Jedes Werk scheint eine eigene Identität zu besitzen, einen Charakter, der nicht nur von der Form abhängt, sondern auch von dem Material, aus dem es gefertigt ist, und von der Art und Weise, wie es sich in den Kontext einfügt, in dem es aufgestellt ist.

Giuseppe Uncini ist dafür bekannt, dass er die zeitgenössische Kunst durch eine höchst innovative Sprache mitdefiniert hat. Während seiner langen Karriere hat er in zahlreichen internationalen Museen und Galerien ausgestellt, und seine Werke sind Teil bedeutender öffentlicher und privater Sammlungen. Seine Kunst wurde von den wichtigsten künstlerischen Strömungen des 20. Jahrhunderts beeinflusst, aber er hat sich immer seine eigene, unverwechselbare Persönlichkeit bewahrt, die durch seine kühne und experimentelle Verwendung von Materialien gekennzeichnet ist. Zement und Eisen, symbolische Elemente der Moderne, werden in seinen Händen zu ausdrucksstarken Medien, die ein Gefühl von Robustheit und Härte, aber auch von Poesie und Vitalität vermitteln. Uncinis Fähigkeit, diese Materialien zu kombinieren, hat ihn zu einem Künstler gemacht, der es versteht, Strukturen zum Leben zu erwecken, die zwischen Skulptur und Architektur, zwischen Kunst und Funktion zu gleiten scheinen, und Werke zu schaffen, die auch nach ihrer Entstehung mit der Umgebung und dem Betrachter in Dialog treten.

“Es war für mich sehr wichtig, auszusteigen, mich völlig von einer bestimmten, sogar dekorativen Art der Darstellung von Dingen zu entfernen”, sagte Urbini. "Das Gemälde selbst als Objekt aufzugeben. Und mit dem Stahlbeton war ich schließlich in der Lage, ’sich selbst bezeichnende’ Formen zu konstruieren, die keinen anderen Inhalt hatten als den Grund für die Wahl dieses Materials.

Giuseppe Uncini stellt in Mailand aus: die Macht der Selbstdarstellung in der Kunst

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