Genua, die Straßenkunst kommt in den Palazzo Ducale: eine Ausstellung von Obey, Protagonist der internationalen Szene

Der berühmte amerikanische Street Artist Obey (Frank Shepard Fairey; Charleson, 1970) wird der Star der nächsten Ausstellung im Palazzo Ducale in Genua sein: Obey fidelity. Die Kunst von Shepard Fairey (so lautet der Titel der von Gianluca Marziani und Stefano Antonelli kuratierten Ausstellung) wird vom 4. Juli bis zum 1. November 2020 zu sehen sein. Der Rundgang soll eine visuelle Reise sein, die vier wichtige Punkte in der Poetik des Künstlers kreuzt: die Onna, die Umwelt, der Frieden, die Kultur, alles mit der Absicht, einen idealen Spaziergang durch die Nacht der Metropole zu schaffen.

Vier Themen, die Obeys Universum erzählen, das sich stark an die sowjetische und futuristische Grafik des frühen 20. Jahrhunderts, lateinamerikanische Wandmalereien und den italienischen Muralismus anlehnt. Obey schafft schreiende Bilder, die in der Farbpalette vereinfacht sind, und achtet auf ein ausgewogenes Verhältnis zwischen Text und Bild. All dies, um kämpferische Botschaften und pazifistische Visionen zu vermitteln, die über humanitäre Fragen und soziale Utopien nachdenken. “Seine pazifistische und ökologische Botschaft”, erklärt Gianluca Marziani, "macht uns zu kleinen Soldaten einer neuen Militanz, die aus ethischen Räumen der Konfrontation, neuen Lebensmodellen, gesunden und bewussten Aktionen besteht.

Und das Medium ist das Vehikel, das die Tragweite seiner Botschaft unterstreicht: “Die Formate”, sagt Stefano Antonelli, “neigen zum Gigantismus, wenn der gewählte Kontext die Straße ist, sie werden kleiner, wenn es sich um Objekte handelt, die für das Projekt funktional sind (Plattencover, Skateboards, Poster und Objekte...), in beiden Fällen übersetzt Obey die alten stilistischen Merkmale der muralistischen Propaganda in die Gegenwart. Er schafft heiße Papierdrucke, wir scheinen den kathartischen Schrei von Angela Davis oder die demokratische Hoffnung von Barack Obama zu hören, deren Silhouetten die richtigen Frequenzen einfangen und die mediale Bühne des neuen Jahrtausends einnehmen”.

Unter den ausgestellten Werken befinden sich einige ikonische Bilder, wie das berühmte Hope, in dem Obey 2008 den zukünftigen Präsidenten der Vereinigten Staaten, Barak Obama, porträtierte. Dieses Werk wurde nicht im Auftrag, sondern aufgrund einer spontanen Unterstützung für die politische Figur Barak Obama ausgeführt. Obama selbst schätzte das Werk so sehr, dass er nach seiner Wahl beschloss, dem Künstler zu schreiben: “Ich habe das Privileg, Teil Ihres Kunstwerks zu sein, und ich bin stolz auf Ihre Unterstützung”. Das Hope-Porträt wurde so berühmt, dass es in die ständige Sammlung der National Gallery in Washington aufgenommen und vom Kunstkritiker des New Yorker, Peter Schjeldahl, als “die wirkungsvollste amerikanische politische Illustration seit Uncle Sam” bezeichnet wurde.

Zu sehen sind Siebdrucke und Lithografien (aus Privatsammlungen) mit politischen und sozialen Themen, wie z. B. We the People - Defend Dignity, eine politische Grafik als direkte Reaktion auf die fremdenfeindliche, rassistische und einwanderungsfeindliche Stimmung, die für die Präsidentschaft von Trump kennzeichnend ist, und Teil einer Serie von drei Porträts, die für die Kampagne We the People produziert und von Amplifier Art am 21. Januar 2017 zeitgleich mit dem Women’s March, dem größten eintägigen Protest in der Geschichte der USA, veröffentlicht wurde. Zu sehen sein wird auch der erst kürzlich entstandene "Angel of Hope and Strength", ein Werk, in dem eine Krankenschwester mit himmlischen Flügeln und einer Fackel in der Hand an Ärzte und Krankenschwestern erinnert, die die Covid-19-Epidemie bekämpften. Das Werk, das im Mai 2020 fertiggestellt sein wird, soll auf T-Shirts gedruckt werden, mit deren Verkauf die Aktivitäten des Italienischen Roten Kreuzes unterstützt werden sollen.

Schließlich wird unter den Werken auch die hochaktuelle Angela Davis zu sehen sein, eine Schlüsselfigur der afroamerikanischen Bewegung der 1970er Jahre, die zu einem der Lieblingssujets von Obey wurde und als Leitmotiv für die Ausstellung gewählt wurde. Angela Davis wurde nach den Ereignissen vom 7. August 1970, als Black-Panther-Aktivisten versuchten, drei Angeklagte aus einem Prozess zu befreien, wegen Verschwörung, Entführung und Mord angeklagt (die Episode endete tragisch mit dem Tod dreier Aktivisten und des Richters, den sie in ihre Gewalt gebracht hatten) und wurde verhaftet und vor Gericht gestellt (und später freigesprochen, obwohl sie lange Zeit in Haft verbringen musste). (und später freigesprochen, obwohl sie eine lange Zeit in Haft verbringen musste). Sie wurde so populär, dass sie eine große Zahl von Menschen zu ihren Gunsten mobilisierte, die sich in Komitees und Organisationen zusammenschlossen, nicht nur in den USA, sondern auch in vielen anderen Ländern. Obey hat sie mehrfach porträtiert, und eines dieser Bilder ist in der Ausstellung zu sehen. Es hat dazu beigetragen, den Mythos einer afroamerikanischen Frau zu schaffen, die sowohl ein Symbol für den Feminismus als auch für die Rassengleichheit ist.

Die Ausstellung wird von MetaMorfosi in Zusammenarbeit mit der Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura und mit Unterstützung der Handelskammer von Genua produziert und organisiert und von der Stadt Genua und der Region Ligurien gefördert.

Genua, die Straßenkunst kommt in den Palazzo Ducale: eine Ausstellung von Obey, Protagonist der internationalen Szene

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