Genua, die großen Meister der Kunst aus dem 16. bis 18. Jahrhundert in einer Ausstellung im Palazzo Reale


In Genua widmet der Palazzo Reale den großen Meistern des 16. bis 18. Jahrhunderts aus den Sammlungen des Palazzo Reale und des Palazzo Spinola eine Ausstellung anlässlich des siebten Jahrestages der Erhebung der beiden Institute in den autonomen Status durch das Kulturministerium.

Die Ausstellung Highlights. Maestri dal ’500 al ’700 dai Musei Nazionali di Genova (Meister von 1500 bis 1700 aus den National museen von Genua) ist bis zum 24. September 2023 im Teatro del Falcone des Palazzo Reale zu sehen und ist dem Erbe der Sammlungen der Nationalmuseen von Genua gewidmet, mit über vierzig Werken großer Künstler wie Joos van Cleve, Tintoretto, Orazio Gentileschi, Antoon van Dyck, Guercino, Grechetto, Bernardo Strozzi, von denen fünf kürzlich vom Kulturministerium erworben wurden und zum ersten Mal ausgestellt werden.

Der Titel Highlights entspringt dem Wunsch, die Meisterwerke der Sammlungen der Nationalmuseen hervorzuheben, was auch durch die Grafik und das gewählte Leitbild unterstrichen wird. Die Werke, die aus den historischen Räumen der beiden Paläste stammen, in denen sie aufbewahrt werden, werden in einen Dialog gebracht, damit die Besucher sie aus der Nähe betrachten und ihre Details und Zusammenhänge schätzen können.

Die Ausstellung, die von Alessandra Guerrini, Luca Leoncini, Anna Manzitti und Gianluca Zanelli kuratiert wurde, will so die Tatsache unterstreichen, dass diese Meisterwerke zu autonomen und doch verbundenen Geschichten gehören, die durch die tausend Fäden der Kunstgeschichte und die Wechselfälle des Sammelns verbunden sind.

Die im Teatro del Falcone ausgestellten Gemälde und Skulpturen ermöglichen es dem Besucher, außergewöhnliche Werke unterschiedlichster Provenienz zu betrachten: Die Sammlungen der Nationalmuseen von Genua sind nämlich das Ergebnis einer generationenübergreifenden Sammlung flämischer, venezianischer, bolognesischer, neapolitanischer und römischer Gemälde.

Erzählerische Beschriftungen und ein spezieller Rundgang für Kinder bieten Inhalte, die in historischen Ausstellungen nicht möglich sind.

Parallel dazu werden in den Sälen des Piano nobile des Palazzo Reale neunzehn Werke von Künstlern aus der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts ausgestellt, die an die Stelle der in der Ausstellung präsentierten alten Werke treten. Die zeitgenössischen Werke, die von privaten Sammlern zur Verfügung gestellt werden, stellen einen neuen Dialog mit den historischen Sammlungen dar. Das Projekt mit dem Titel WIR VERBINDEN PASSAGIERE. Maestri del ’900 dalle collezioni private genovesi, kuratiert von Leo Lecci in Zusammenarbeit mit Luca Leoncini und Anna Manzitti, präsentiert dreizehn Künstler, sechs Italiener und sieben Ausländer, die repräsentativ für die internationale Kunstszene sind und ihre Werke aus einem ebenso bedeutenden wie dem breiten Publikum unbekannten Erbe schöpfen.

Natürlich sind nicht alle Meisterwerke ausgestellt: viele bleiben an ihrem Platz in den Sälen: der Rundgang endet mit einer Einladung, sie in den beiden Palästen zu besichtigen. Insbesondere im Palazzo Spinola werden sie auch während der für die Sommermonate geplanten Fertigstellung einiger technischer Anlagen, die eine kurzzeitige Schließung der oberen Stockwerke zur Folge haben werden, in einer provisorischen Anordnung zu sehen sein.

Die Ausstellung findet anlässlich des siebten Jahrestages der Erhebung des Palazzo Reale und des Palazzo Spinola zu autonomen Einrichtungen des Kulturministeriums statt. Um diesen wichtigen Schritt zu markieren, wurden 2022 ein neuer Name, ein Logo und ein koordiniertes visuelles Identitätssystem gewählt, das auch die Anwesenheit von zwei verschiedenen Sammlungen im Palazzo Spinola verdeutlicht, nämlich die der historischen Residenz und die der Nationalgalerie von Ligurien. So wurden die Nationalmuseen von Genua geboren. Die beiden Museen zusammen präsentieren ein Erbe, das unendlich viele interne Verbindungen aufweist, so wie auch die Familien der Handelsaristokratie der Stadt, die als eine der wenigen in Italien jahrhundertelang eine Republik geblieben ist, miteinander verbunden waren. Der Königspalast ist ein riesiger architektonischer Komplex, der einen ganzen Häuserblock des alten mittelalterlichen Stadtviertels Pré einnimmt. Der Palast aus dem 17. Jahrhundert wurde 1643 von Stefano Balbi und seinem Sohn Giovan Battista gegründet und ging 1679 an Eugenio Durazzo über, der ihn nach seinem Tod im ersten Jahrzehnt des 18. Die Räume sind prächtig dekoriert und beherbergen erstklassige Sammlungen: nicht nur antike und moderne Gemälde und Skulpturen, sondern auch prächtige Möbel, Wandteppiche, feine Stoffe, Sammlungen dekorativer Kunst, Bücher, Zeichnungen und Drucke. Nicht zuletzt aufgrund seiner Größe, des Wertes seiner Innenräume, des Vorhandenseins eines Theaters, seiner Nähe zu einem der Stadttore und zum Hafen wurde der Palast 1824 von Carlo Felice von Savoyen erworben und mit umfangreichen Arbeiten zum genuesischen Sitz zunächst der Könige von Sardinien und dann der Könige von Italien umgebaut. Die Gemäldegalerie - eine der größten und bedeutendsten der alten Republik Genua - besteht hauptsächlich aus Werken der beiden Gründerfamilien, der Balbi und der Durazzo, zu denen die Savoyer Gemälde aus den Depots der piemontesischen Königspaläste und aus einer lokalen Sammlung hinzufügten, die das Königshaus 1821 zur Dekoration der ersten Wohnung des Herrschers erwarb. Der Palazzo Spinola liegt im Herzen des historischen Zentrums und beherbergt zwei verschiedene Museumsseelen: die antike Sammlung der Spinola und die ab den 1950er Jahren vom Kulturministerium neu erworbene Sammlung. Das Haus wurde Ende des 16. Jahrhunderts von Francesco Grimaldi gegründet und ging nach nur einer Generation an die Familie Pallavicino, dann an die Familie Doria und schließlich an die Familie Spinola über, zunächst an den Zweig San Luca und schließlich, ab 1824, an den Zweig Luccoli. Das Museum wurde 1959 eröffnet, als die Spinola-Brüder Franco und Paolo Spinola dem italienischen Staat das gesamte Gebäude und seinen Inhalt schenkten, mit der genauen Vorgabe, dass die edlen Etagen das Aussehen eines alten genuesischen Adelshauses bewahren sollten.Die dritte und vierte Etage, die bei einem verheerenden Brand während des Zweiten Weltkriegs zerstört wurden, sollten die Nationalgalerie von Ligurien beherbergen, die heute nicht nur aus Werken besteht, die dank staatlicher Mittel erworben wurden, sondern auch aus Schenkungen und Einlagen, die dank der Großzügigkeit einiger Privatpersonen der Öffentlichkeit den Zugang zu Kunstwerken von großem Wert ermöglichen.

Die Ausstellung beginnt und endet mit zwei Highlights , die heute in den Räumen der Galleria Nazionale della Liguria im Palazzo Spinola aufbewahrt werden, aber einst den Besitzern des Palastes gehörten, den wir heute Reale nennen. Ein Beispiel für das dichte Netz von Kontakten, das den genuesischen Adel, die Künstler und die Bildergalerien der Stadt durch Geschichten verband, die im Laufe der Zeit oft unentwirrbar miteinander verwoben waren. Den Auftakt bildet Filippo Parodis Statue des Adonis und der Liebe aus dem Palazzo Spinola (Marmor, um 1685), den Abschluss bildet Anton von Marons Gemälde Porträt der Maria Francesca (Cicchetta) Durazzo aus dem Palazzo Spinola (Öl auf Leinwand, 1792). Dazwischen gibt es mehrere thematische Abschnitte: 16. Jahrhundert, die Abteilung, in der die Werke ausgestellt sind, die den Reichtum der großen Genueser Familien im 16. Jahrhundert bezeugen, sowie die ältesten Gemälde der Gemäldegalerie des Palazzo Reale, zwei Teile eines Triptychons aus der Region Brügge, die ganz dem Geschmack entsprechen, der den Einzug ähnlicher Werke in die Kirchen und auf die privaten Altäre der Genueser Residenzen begünstigte; Jahrhundert, mit Gemälden, die von der Kraft zweier innovativer Ansätze zeugen, die die Malerei des 17. Jahrhunderts kennzeichneten, nämlich dem Naturalismus von Caravaggio und dem Genie von Gian Lorenzo Bernini, den wir heute unter dem Begriff Barock kennen (die Revolution des Natürlichen wird hier von drei großen Protagonisten der Malerei des 17. Jahrhunderts repräsentiert, die auf unterschiedliche Weise auf die außergewöhnliche Parabel von Caravaggio reagierten: der Emilianer Giovanni Francesco Barbieri, genannt Guercino, der Toskaner Orazio Gentileschi und der Flame Gerrit van Honthorst); 17. Jahrhundert in Genua, wo in der Mitte des Raumes vier Statuen aus weißem Marmor von Filippo Parodi, dem bedeutendsten genuesischen Bildhauer des 17. Jahrhunderts, und Gemälde von Giovanni Benedetto Castiglione, genannt Grechetto, Gregorio De Ferrari, Bartolomeo Guidobono und Domenico Piola zu sehen sind; Porträts, ganz der Porträtmalerei gewidmet, mit Werken von Bernardo Strozzi, Antoon van Dyck, Giovanni Bernardo Carbone, Gioacchino Assereto und anderen großen Künstlern; Entführungen, mit zwei spektakulären Gemälden, die ihnen gewidmet sind, die Vergewaltigung der Proserpina von Valerio Castello und die Vergewaltigung der Sabinerinnen von Orazio De Ferrari; Achtzehntes Jahrhundert, der Epilog der Ausstellung mit Porträts des späten 18. Jahrhunderts, vertreten durch den Wiener Anton von Maron.

Für alle Informationen besuchen Sie bitte die offizielle Website der Nationalmuseen von Genua.

Genua, die großen Meister der Kunst aus dem 16. bis 18. Jahrhundert in einer Ausstellung im Palazzo Reale
Genua, die großen Meister der Kunst aus dem 16. bis 18. Jahrhundert in einer Ausstellung im Palazzo Reale


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