Fotografie in Italien zwischen den 1980er und 1990er Jahren in Soliera, von Ghirri bis Basilico


Das Schloss Campori in Soliera zeigt vom 7. Oktober 2023 bis zum 7. Januar 2024 die Ausstellung "Die Sprache der Bilder. Fotografie in Italien zwischen den 1980er und 1990er Jahren" mit Werken von Ghirri, Basilico, Cresci, Wolf und vielen anderen.

Vom 7. Oktober 2023 bis zum 7. Januar 2024 findet im Schloss Campori in Soliera dieAusstellung Die Sprache der Bilder. Fotografie in Italien zwischen den 1980er und 1990er Jahren, kuratiert von Marcella Manni und gefördert von der Gemeinde Soliera und der Stiftung Campori. Die Zeit zwischen dem Ende der 1980er und dem Beginn der 1990er Jahre war in technischer Hinsicht von einer starken Beschleunigung geprägt, zunächst durch die Verbreitung von Computern und Internet und dann durch das digitale Medium. Aber es waren auch Jahre, in denen man sich einerseits mit dem kulturellen Erbe des 1992 verstorbenen Luigi Ghirri auseinandersetzen musste und andererseits mit grenzüberschreitenden Praxis- und Forschungserfahrungen, die bereits Ende der 1980er Jahre begonnen hatten.

Die Ausstellung, die der italienischen Fotografie zwischen den 1980er und 1990er Jahren gewidmet ist, vereint Werke aus bedeutenden Sammlungen, darunter das Museum für Fotografie Cinisello Balsamo und die Fotothek der Panizzi-Bibliothek in Reggio Emilia, sowie aus Galerien und Privatsammlungen. Die Ausstellung umfasst daher Werke von Andrea Abati, Marina Ballo Charmet, Olivo Barbieri, Gabriele Basilico, Vanessa Beecroft, Carlo Benvenuto, Vincenzo Castella, Giovanni Chiaramonte, Mario Cresci, Paola De Pietri, Paola Di Bello, Vittore Fossati, Alberto Garutti, Piero Gemelli, Luigi Ghirri, Paolo Gioli, Guido Guidi, Marzia Migliora, Paolo Mussat Sartor, Occhiomagico, Cristina Omenetto, Luigi Ontani, Giulio Paolini, Marco Signorini, Alessandra Spranzi, Alessandra Tesi, Franco Vaccari, Silvio Wolf, Michele Zaza. Die Fotografen wurden ohne Rücksicht auf das Alter ausgewählt, sondern indem man sich auf die Werke konzentrierte; mit demselben Ansatz wurden Fotografen ausgewählt, die in jenen Jahren mit einer Vielzahl von Sprachen arbeiteten.



Paolo Gioli nutzte seine persönliche Technik, Polaroid auf Papier zu übertragen, um den Blick auf Fragmente von Körpern zu lenken, in Anlehnung an die klassische Skulptur. Luigi Ontani spielt mit visuellen, kulturellen, historischen und mythologischen Referenzen, ein eklektischer und nie aufgelöster Protagonist von raffinierten und ironischen Selbstporträts. Die Werke von Guido Guidi, Vittore Fossati, Gabriele Basilico und Vincenzo Castella sind das Ergebnis des Langzeitprojekts Archivio dello Spazio, einer grundlegenden Kartierungs- und Dokumentationskampagne des Gebiets der Provinz Mailand zwischen 1987 und 1997. Farbe dominiert die Auswahl von Olivo Barbieris Artificial Illuminations, Monumentalität und urbane Architektur zwischen Ost und West, und Andrea Abati führt mit der Serie Luoghi del mutamento ein persönliches Experiment mit der urbanen Landschaft zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft durch.

Silvio Wolf richtet für die Räume des Castello Campori das Werk Muro d’Icone (Wand der Ikonen) ein, Marina Ballo Charmet erforscht und testet mit Brittany die Darstellung von Licht und Landschaft durch Sequenzen von minimalen Abweichungen. Alessandra Spranzis häusliche Interieurs sind nur scheinbar von heiteren Gesichtern und harmonischen Atmosphären bewohnt, Paola De Pietri sucht in Selbstporträts ohne Bezugspersonen nach ihrer eigenen Identität.

Aneignung und Zitat: Mario Cresci huldigt mehr oder weniger explizit Künstlern durch einen Prozess des Umschreibens und der Manipulation; das grundlegende Werk von Franco Vaccari ist in der Ausstellung mit Modena als Hund zu sehen, eine Synthese aus formaler Strenge, Freiheit und Entzauberung im Gebrauch der Kamera.

“Dieses Ausstellungsprojekt erforscht ’Die Sprache der Bilder’ in Bezug auf eine präzise Zeitspanne”, erklärt die Kuratorin Marcella Manni, "und setzt sich das Ziel, sicherlich nicht erschöpfend, sondern eher ’ausschnitthaft’, Werke und Autoren zu sammeln, zu präsentieren und zu vergleichen, die sich in jenen Jahren mit ihrer Forschung den Herausforderungen des technologischen Fortschritts stellten und gleichzeitig ihre eigene ästhetische und formale Sprache verfeinerten und präzisierten.

Begleitend zur Ausstellung erscheint eine Publikation, herausgegeben von Metronom Books, die ikonografisches Material und Interviews mit einigen der Künstler, Sammler, Kuratoren und Protagonisten der Kunstszene enthält: Olivo Barbieri, Matteo Balduzzi, Vittoria Ciolini, Ettore Molinario, Mario Trevisan und Silvio Wolf.

Die Ausstellung ist kostenlos zugänglich und wird von der Gemeinde Soliera und der Stiftung Campori mit Unterstützung der Region Emilia-Romagna und der Fondazione Cassa di Risparmio di Carpi sowie dem Beitrag von Le Gallerie, Banca Generali Private - Marco Ferrari Private Banker, Granarolo gefördert.

Öffnungszeiten: Samstag und Sonntag von 9.30 Uhr bis 13.00 Uhr und 15.00 Uhr bis 19.30 Uhr.

Bild: Gabriele Basilico, Cassano d’Adda. Damm (1987; 40 x 50 cm, Gelatinesilber-Bromidpapier) © Gabriele Basilico/Archiv Gabriele Basilico Stadt Mailand/Museum für zeitgenössische Fotografie, Mailand-Cinisello Balsamo

Fotografie in Italien zwischen den 1980er und 1990er Jahren in Soliera, von Ghirri bis Basilico
Fotografie in Italien zwischen den 1980er und 1990er Jahren in Soliera, von Ghirri bis Basilico


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