Vom 10. September bis 14. November 2021 widmet das Museo Novecento in Florenz der Beziehung zwischen Arturo Martini (Treviso, 1889 - Mailand, 1947) eine Ausstellung. Unter dem Titel Arturo Martini und Carrara. Donna che nuota sott’acqua, kuratiert von Lucia Mannini in Zusammenarbeit mit Eva Francioli und Stefania Rispoli, wird in den Räumen des Erdgeschosses des Museums gezeigt und ist, wie bereits erwähnt, der besonderen Beziehung gewidmet, die Martini, wie viele andere Bildhauer, zu den Apuanischen Alpen hatte, wo seit der römischen Antike statuarischer Marmor abgebaut wird, der wegen seiner Reinheit und seines Glanzes von den Künstlern bevorzugt wird. Die Verbindung zwischen den Bildhauern des 20. Jahrhunderts und dem apuanischen und versilianischen Gebiet wird daher in diesem neuen Ausstellungsprojekt erneuert, das sich ideal an das soeben beendete Projekt anschließt, das die Beziehung zwischen Henry Moore und der Toskana untersuchen sollte. Gerade in der Versilia kam der britische Bildhauer mit der enormen handwerklichen und künstlerischen Tradition in Berührung, die sich in den Händen der Steinmetze und Steinbrucharbeiter erhalten hat. Die Faszination für die Landschaft der Steinbrüche in den Apuanischen Alpen und die heitere Gelassenheit des Küstenstreifens zwischen Forte dei Marmi und Carrara trugen zu einer dauerhaften Verbindung zwischen Moore und der lokalen künstlerischen und intellektuellen Gemeinschaft bei.
Martinis Beziehung zu Carrara und zum Marmor hat den Charakter einer Entdeckung und eines Abenteuers: Der Bildhauer aus Treviso landete Mitte 1937 in den Apuanischen Alpen, nachdem er den Auftrag für das große Flachrelief La Giustizia corporativa (Corporate Justice) erhalten hatte, das für den Justizpalast in Mailand bestimmt war, und kehrte mehrmals dorthin zurück, um in der Werkstatt von Nicoli zu arbeiten. In den Jahren zwischen 1939 und 1940 entwickelt Martini auch eine tiefe Unzufriedenheit mit dermonumentalen Bildhauerei, die ihn dazu veranlasst, die Bildhauerei vorübergehend aufzugeben, um sich der Malerei zu widmen, wie das in der Ausstellung gezeigte Gemälde Le cave del marmo (Die Marmorsteinbrüche) beweist. Im Jahr 1941 erhielt er jedoch von der Universität Padua den Auftrag, das berühmte Denkmal zur Erinnerung an den lateinischen Historiker Titus Livius zu schaffen. Es heißt, dass aus einem Splitter des großen Titus-Livius-Blocks die unter Wasser schwimmende Frau entstand, das Ergebnis einer langen geistigen Reifung. Erst zu diesem Zeitpunkt fand der Bildhauer die sprachlichen Mittel, um den Eindruck zu konkretisieren, den er Jahre zuvor beim Anschauen des Films Weiße Schattender Südsee von 1928 gewonnen hatte, der in Polynesien spielt und in dem die mexikanisch-tahitische Raquel Torres die Hauptrolle spielte. Martini beschließt, die Skulptur zu vollenden, indem er sie mit einem sauberen und gnadenlosen Schlag enthauptet und so “das Werk von ’veraltet’ in ’ewig’ verwandelt”, wie Carlo Nicoli bemerkte. Die extreme Forschung, die Martini in den 1940er Jahren betrieben hat, findet so eine Synthese in der unter Wasser schwimmenden, schwebenden, im Raum schwebenden Frau auf drei Metallstiften, die der Architekt Carlo Scarpa für die erste Präsentation des Werks auf der Biennale in Venedig 1942 entworfen hat.
Die außergewöhnliche Leihgabe der Fondazione Cariverona repräsentiert Martinis extreme Forschungen in den 1940er Jahren und wird von dem Film Ombre bianche (Weiße Schatten ) und dem wertvollen Band Una scultura (Eine Skulptur ) begleitet, der 1944 von dem Kunsthändler Roberto Nonveiller zur Präsentation des Werks herausgegeben wurde und in dem zahlreiche Ansichten des Werks, die aus verschiedenen Blickwinkeln aufgenommen wurden, aufeinander folgen. Von besonderer Bedeutung ist das Titelblatt mit einer Montage aus zwei Ansichten und der Transkription eines Vierzeilers aus Paul ValérysAir de Sémiramis (Semiramis’ Air), in dem die Morgenröte die legendäre Königin von Babylon auffordert, ihren schöpferischen Willen mit der Kraft zu wecken, mit der der Schwimmer aus dem Wasser auftaucht.
“Das Museo Novecento”, so Sergio Risaliti, Direktor des Museo Novecento, "hat sich in den letzten Jahren mit einer Reihe von Projekten, die nacheinander oder gleichzeitig miteinander sprechen, eine eigene wissenschaftliche Stellung erarbeitet. Nach Medardo Rosso zum Beispiel, dem vor drei Jahren eine schöne Ausstellung gewidmet war, haben wir im Juni eine Ausstellung zu Arturo Martini eröffnet. Zwei Künstler von grundlegender Bedeutung für die Rekonstruktion der Entwicklung der Bildhauersprache zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert zu rekonstruieren. Nun fügen wir der Ausstellung Arturo Martini und Florenz ein sehr bedeutendes Kapitel hinzu, das eines der Meisterwerke des Bildhauers zeigt, nämlich die unter Wasser schwimmende Frau, die der Autor selbst als die Blüte seiner Forschung bezeichnet. Als Beweis für ein Programm, das Themen mit Themen und Themen mit Themen verknüpft, liegt der Schwerpunkt diesmal auf der besonderen Beziehung zwischen Martini und Carrara. Ein Aspekt der Verbindung zwischen Künstlern und Territorium, der daran erinnert, dass auch Henry Moore die Apuanischen Alpen als sein Atelier gewählt hatte, wo er das Rohmaterial für seine Kreationen fand. Diese redaktionelle Linie zeichnet unsere aus, die einen wissenschaftlich befriedigenden Kurs verfolgt, mit dem Ziel, das kulturelle Bewusstsein in der florentinischen Gemeinschaft und darüber hinaus zu schärfen, indem sie die Möglichkeit bietet, das Wissen über die Kunst des 20. Jahrhunderts durch Einblicke in Gebiete und Protagonisten zu erweitern, die vielleicht als weniger spektakulär gelten, deren Protagonismus in der Geschichte aber unbestreitbar ist. Es gibt Lücken zu schließen und fehlende Teile wiederzufinden, und das Museum erfüllt diese staatsbürgerliche Funktion. Ein vorbereitendes Profil, das sich in eine poetische Epiphanie verwandelt, wenn Werke wie die Frau, die ohne Wasser schwimmt, eine Leihgabe der Fondazione Cariverona, zu sehen sind, und dank stimmungsvoller Ausstellungen wie der heutigen, die den Ombre Bianche (Weiße Schatten ), den wir in seiner Gesamtheit zeigen wollen, um die Besucher in die gleiche magische Atmosphäre einzutauchen, die die schöpferische Intelligenz unseres großen Bildhauers entfacht hat".
“So wie der von Nonveiller herausgegebene Band mit einer reichhaltigen Bildfolge eine sorgfältige Betrachtung der unter Wasser schwimmenden Frau aus verschiedenen Blickwinkeln vorschlug”, sagt Lucia Mannini, Kuratorin der Ausstellung, “so bieten wir hier die seltene Gelegenheit, mit der gebotenen Ruhe diese durchschlagende Antwort Martinis auf die Bildhauerei seiner Zeit zu betrachten. In der Tat wurden zwei emblematische Werke ausgewählt, um an die Carrara-Saison zu erinnern: ein Gemälde, Le cave del marmo (Die Marmorbrüche), das von der kreativen Krise, die Martini in den 1940er Jahren erlebte, und von seiner Herangehensweise an die Malerei zeugt, und eine Skulptur, Donna che nuota sott’acqua (Frau, die unter Wasser schwimmt), die der Künstler selbst als ”die Blume meiner Forschung“ bezeichnete. Diese Wahl wird durch eine Seite der Zeitschrift ”Stile“ unterstützt, in der Gio Ponti im April 1947, kurz nach dem frühen Tod des Bildhauers, einige Gedanken, die Martini in La scultura lingua morta zu Papier gebracht hatte, veröffentlichte und die beiden Werke nebeneinander abbildete”.
Die Ausstellung Arturo Martini und Carrara ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen dem Museo Novecento und der Abteilung SAGAS der Universität Florenz und entspricht der wissenschaftlichen Vision des Museums als Forschungs- und Ausbildungsstätte. Im Rahmen des Projekts Dall’Aula al Museo (Vom Klassenzimmer zum Museum), das 2019 mit Professor Giorgio Bacci ins Leben gerufen wurde, arbeiteten zwei junge Studentinnen des Masterstudiengangs Geschichte der zeitgenössischen Kunst, Margherita Scheggi und Valentina Torrigiani, gemeinsam mit Lucia Mannini und dem kuratorischen Personal des Museums an der Organisation der Ausstellung. Mit diesem Projekt möchte das Museum den Bereich der akademischen Forschung dem der Museumspädagogik und der Vermittlung an die breite Öffentlichkeit annähern und gleichzeitig eine einzigartige Gelegenheit für ein vertieftes Studium der großen Meister des italienischen 20. Jahrhunderts und die Aufwertung unseres Erbes bieten.
Florenz, das Museo Novecento widmet der Beziehung zwischen Arturo Martini und Carrara eine Ausstellung |
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