Erstmals eine retrospektive Ausstellung über die Piombino-Gruppe in Siena

Vom 27. Mai bis zum 18. September 2021 organisiert das Kunstprojekt Inner room Open Zona Toselli in Siena zusammen mit der Gemeinde Siena, Ance Siena, Confindustria und dem Architektenorden das Projekt Remedy, die erste retrospektive Ausstellung der Piombino-Gruppe mit historischen Werken (von 1984 bis 1991, dem Zeitraum, in dem die Gruppe aktiv war) von Salvatore Falci (Bergamo, 1950), Stefano Fontana, Pino Modica (Civitavecchia, 1952) und Cesare Pietroiusti (Rom, 1955). Die Gruppe Piombino stellte in den sieben Jahren ihres Bestehens eine Alternative zu den postmodernen Tendenzen dar, die zu dieser Zeit in Italien aktiv waren, und ist chronologisch gesehen die jüngste Gruppe im Sinne einer kämpferischen künstlerischen Vereinigung, die in Italien gegründet wurde. Die Gruppe stellte auch eine der frühesten Erfahrungen im Bereich der unbewussten Interaktion im urbanen Raum dar: Ihre Arbeit bildet eine grundlegende Voraussetzung für jene künstlerischen Praktiken und Arbeitsweisen, die sich ab Mitte der 1990er Jahre etablierten und später als Relational Art definiert wurden.

Neben den historischen Arbeiten der Gruppe, die von den Stühlen der Biennale von Venedig 1984 bis hin zu den urbanen Interaktionen reichen, werden dem Publikum auch neuere Werke gezeigt, die nach einer ortsspezifischen Logik in den am Projekt beteiligten Unternehmen installiert wurden. Fast dreißig Jahre nach der Auflösung der Künstlervereinigung präsentiert die Ausstellung erneut einige der repräsentativsten Werke dieser Erfahrung. Diese so genannten historischen Werke (die sich inzwischen endgültig in einer Form herauskristallisiert haben, die von einer unwiederholbaren und irreversiblen Transformation zeugt, und die nicht mehr “funktionieren” und der öffentlichen Interaktion offen stehen) werden in nicht zweckgebundenen Kunsträumen wie den Unternehmen CasaNova, Fusi&Fusi, Sali&Giorgi gesammelt. Auf diese Weise werden die beiden Momente der zweistufigen Ausstellungsgliederung, die Piombinos Kunsttheorie so sehr am Herzen liegt, in ein und derselben Ausstellung zu finden sein. Auf der einen Seite werden ortsspezifische Projekte zu sehen sein, Live-Experimente, die darauf abzielen, ein allgemeines und ahnungsloses Publikum in die (potenziell ästhetische) Interaktion einzubeziehen, und auf der anderen Seite Werke, die von einer bereits stattgefundenen Interaktion erzählen, die das sichtbare oder nicht sichtbare Erscheinungsbild von Alltagsgegenständen definitiv verändert hat, indem sie außerhalb der seriellen Konfiguration projiziert und reindividualisiert wurden. Und genau dieses “Nicht-Vergessen des Objekts”, dieses Nicht-Verschwinden und Verschwinden von der Bildfläche, ist eines der Hauptmerkmale, die Piombino von der Relationalen Kunst zu unterscheiden scheinen, einem Diskurs, der aktueller denn je ist.

Die historische Ausstellung der Gruppe Piombino in Siena stellt auch eine historische Wahl dar: das erste Mal, dass drei der vier Künstler der Gruppe (Falci-Fontana-Modica) gemeinsam in einer öffentlichen Ausstellung ausstellten, war genau in der Medici-Festung in Siena, in einer Sektion der von Enrico Crispolti kuratierten Ausstellung Una generazione nuovissima nell’arte italiana (August 1985), die eigens für sie geschaffen wurde und den Titel Azione partecipata.

“Nach mehr als dreißig Jahren”, schreibt Domenico Nardone, der Theoretiker der Gruppe, heute, “scheinen diese Werke nicht von der Patina der Zeit bedeckt zu sein, im Gegenteil, die Vitalität der treibenden Kraft, die das Projekt von Piombino weit über den Abschluss seiner historischen Erfahrung hinaus, trotz und trotz allem und jedem, immer noch ausüben kann, ist etwas, das unweigerlich überrascht. Im globalen Dorf der beschleunigten und weit verbreiteten Kommunikation wird eine Erfahrung, die auf dem Kunstmarkt so gut wie nicht vorhanden ist, die systematisch aus dem Barnum-Zirkus der von der offiziellen Kritik organisierten und verwalteten Ausstellungen ausgeschlossen, wenn nicht gar geächtet wird, die von den Hochglanz- und selbsternannten Fachpublikationen ignoriert, wenn nicht gar zensiert wird, dennoch allmählich zum Gegenstand eines wachsenden Interesses seitens neuer Generationen von Historikern und Künstlern in der Vervielfachung der ihr gewidmeten Dissertationen und Studien an Universitäten und Kunsthochschulen. Seitlich, schräg und antagonistisch zur offiziellen Geschichte, die von der etablierten Macht des Regimes verbreitet und propagiert und zwanghaft in alle Winde zerstreut wird, nimmt eine andere Geschichte Gestalt an und wird überliefert, eine ”andere“ und andere Geschichte, eine Geschichte im Untergrund. Hinter den Kulissen der von den Lichtern der unterwürfigen Kritik erleuchteten Bühne, auf der die Macht ihre Fêtes Galantes inszeniert, hinter den Aufnahmen jener Spiegel aus rostfreiem Stahl, die die Porträts einer Bourgeoisie zeigen, die in Gesten und Haltungen, die sie im Laufe der Zeit wiederholt und reproduziert, eingegipst und unbeweglich ist, immer identisch mit sich selbst, von Generation zu Generation, webt und verwebt die unterirdische Geschichte unaufhaltsam ihr Beziehungsgeflecht und ihre Synapsen, sie keimt und wächst und drängt nach und nach und mit immer größerer Kraft an die Oberfläche”.Ich erinnere mich, ja, ich erinnere mich, dass Piombino eine Gemeinschaft des Gefühls Wurfam war, als noch niemand darüber sprach. Ich erinnere mich, ja, ich erinnere mich an den Niedergang der Ideologien, an die Berliner Mauer, die Stück für Stück abgebaut und als Spielerei verkauft wurde, an die rote Fahne, die von den Kuppeln des Kremls herabgelassen wurde".

“’Remedy’”, so die Koordination von Inner Room - Open Zona Toselli, “verwandelt die Viale Toselli durch die Lektüre von Orten, mit einer Reihe von künstlerischen Installationen: neue Situationen stimulieren soziale, wirtschaftliche und kulturelle Anreize, umso mehr, wenn sie von den neuen kommunalen Mobilitäts- und territorialen Neuordnungsprojekten unterstützt werden, die in diesem Teil der Stadt zusammenlaufen”.

“Inner room - Open Zona Toselli entwickelt einen Aspekt, der im Einklang mit den Strategien unseres nationalen Verbandes Ance Siena Confindustria steht”, sagt Präsident Giannetto Marchettini, “nämlich die Stadterneuerung. Die Fertigstellung der Urbanisierungsarbeiten für die interne Mobilität in der Viale Toselli, die von der Stadtverwaltung in den Stadtplan für nachhaltige Mobilität aufgenommen wurden, wird die Umgestaltung und Aufwertung dieses Gebiets ermöglichen, wobei dieses Projekt eine wichtige Rolle spielt”.

“Das Engagement des Architektenordens”, erklärt Präsident Nicola Valente, "wird von der Sensibilität getragen, die wir aufgrund der Merkmale unseres Berufsstandes für Initiativen aufbringen, die das Gebiet qualifizieren, mit dem Bewusstsein, an Aktionen teilzunehmen, die uns in Frage stellen. Diese Aspekte machen es interessant, die Kunst der ’Piombino Group’ im Artisan Village zu präsentieren.

Der Zyklus Remedy sieht ein Programm mit Ausstellungen und persönlichen Auftritten von Mitgliedern der Gruppe Piombino sowie Konzerte in Zusammenarbeit mit der Accademia Musicale Chigiana in den Unternehmen der Zona Artigianale di Siena vor. Hier ist das Programm:

15. Juli 2021, Stefano Fontana - Kurzvortrag
Carrefour" - Ateneo della Danza, Piazza Maestri del Lavoro
La Sosta dell’Artigiano -L’Officina, Handwerkerdorf
Gaston Intimo Chic, Viale Toselli

28. Juli 2021, Pino Modica - Neue Werke
Sali&Giorgi - CasaNova - Gaston Intimo Chic, Viale Toselli
Fusi&Fusi, Kunsthandwerkerdorf

18. August 2021, Salvatore Falci - In Hoc Signo Vinces
Außenansicht des Handwerkerdorfs

16. September 2021, Cesare Pietroiusti -Comunione (Einakter)
Hauptsitz Confartigianato, Viale dell’Artigianato

15. Juli, 28. Juli, in Zusammenarbeit mit Chigiana International Festival&Summer Academy, Konzerte von Chigiana Studenten
San Marco Autocarrozzeria -Fusi&Fusi, Handwerkerdorf

Theoretische Koordination durch Dr. Romeo GiuliDie Ausstellung wird begleitet von Künstlerschmuck von Salvatore Falci

Salvatore Falci, Stefano Fontana, Pino Modica, Sosta 15 minuti (1984)

Salvatore Falci, Stefano Fontana, Pino Modica, Sosta Quindici Minuti, urbane Intervention mit farbigen Stühlen, in den Giardini der XLI Biennale Venedig (1984)

Pino Modica, Aesthetic Detector, städtebauliche Intervention, Vorrichtung mit versteckter Kamera, von der ein Video aufgenommen wird (1985)

Cesare Pietroiusti, 2000 Lire Die andere Hälfte ist mit ihm, Fotodruck auf Aluminium

Erstmals eine retrospektive Ausstellung über die Piombino-Gruppe in Siena

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