Emanuele Giannettis "Chariot of Fire" ist in Siena zu sehen

Vom 22. Dezember 2018 bis zum 21. Januar 2019 ist im Innenraum von Siena Il carro di fuoco, ein Werk von Emanuele Giannetti (Lucignano d’Asso, 1958), zu sehen. Es handelt sich um ein Werk, das aus der Begegnung des Autors mit einer Passage aus dem Buch der Könige entstanden ist (“Während sie miteinander sprachen, siehe, da kam ein feuriger Wagen und feurige Pferde zwischen sie. Elijahu fuhr in einem Wirbelsturm zum Himmel hinauf”), die im Rahmen der Gestaltung einer Umgebung für die Kathedrale von Carpi stattfand. Die Wirkung löste bei dem Künstler eine tiefgreifende Reflexion über die innere und äußere Umgebung aus, aus der er spricht. Giannetti schlägt ein eher seltenes ikonografisches Thema vor: Es gibt nämlich nur wenige Darstellungen des Feuerwagens, die mit der Figur des Propheten Eliyahu (Elias) in Beziehung gesetzt werden, demjenigen, der “spricht”. Der Prophet hat in seinem historischen Leben seine Zeitgenossen mit Worten des Feuers erfüllt, er hat sich den gesellschaftlichen Manipulatoren entgegengestellt und sie besiegt, und zwar dank eines besonderen Geistes, der ihn beseelte. Ein Geist, den wir als ein inneres Umfeld definieren könnten, das so stark war, dass sein Erbe Elisa einen doppelten Anteil davon als Erbe verlangte, vielleicht in der Überzeugung, dass er ihm mit dem gleichen Anteil nicht gewachsen gewesen wäre. Hier ist es so, dass Eliahu in dem Moment, in dem er stirbt, nicht physisch vergeht, sondern von einer Dimension in die andere desselben Milieus übergeht, d. h. von der inneren Dimension des Feuers, das ihn beseelt, in die äußere Dimension, die ihn physisch mitnimmt.

“Persönlich”, sagt der Künstler, “bin ich nie von der ersten Idee abgewichen, die ich dann verwirklicht habe: der Feuerwagen des Elias ’das Wort, das entflammt’, derjenige, der liest und erklärt, muss in den Wagen einsteigen, der mit dem Werk eins wird”. In dieser Umweltpassage greift Giannetti eine formale Möglichkeit auf. Der Wagen wird zu einer Metapher für eine andere Umgebung als die der Vernunft, aus der der Prophet spricht. Eine geistige, innere Umgebung, die nach außen projiziert wird. Damit steht er den jüngsten Studien über Kommunikation sehr nahe, die bei den Zuhörern von Reden, die von Menschen gehalten werden, deren “inneres Umfeld” von psychischen Pathologien betroffen ist, destruktive Auswirkungen feststellen. Als ob das definierbare persönliche und private Umfeld dieser Menschen das Leben der anderen beeinflusst. Hier wird Giannettis feuergetriebener Wagen, der biblisch für die göttliche Gerechtigkeit steht, zu einem Raum (Tribüne), von dem aus man spricht, aber auch zu einer Reflexion darüber, von welchem Raum aus man spricht, denn der Einfluss auf den Zuhörer wird von ihm bestimmt. Feuer, das eine zukunftsträchtige, keimende Bedeutung hat, wie sie durch die Waben in den Speichen des Wagens formalisiert wird, die auf orientalische Formen verweisen, ein Verweis auf den Dialog, den der Autor seit langem mit China führt.

Ein Wagen aus kostbarem Marmor und Goldeinlagen, von kleiner, intimer Dimension, wiederholt sich wie in einer visuellen Sequenz, die mit dem ihn umgebenden Raum in Dialog tritt, eine Aufhebung des Alltäglichen wie eine figurative Idee, die plötzlich ins Banale einbricht, so dass, wer will, mit seinem ganzen Wesen hineinsteigen kann und so auch zu einer Metapher für das prophetische Schaffen der Künstlerin wird. In der Schmuckschatulle sind Gold- und Silberschmuckstücke des Künstlers zu sehen, der seit langem einen fröhlichen Dialog mit Schmuck führt.

Für weitere Informationen über die Ausstellung The Chariot of Fire wenden Sie sich bitte an Inner Room unter 0577 43160/7, senden Sie eine E-Mail an innerroom1@gmail.com, oder besuchen Sie www.inner-room.org oder www.radioarte.it.

Emanuele Giannetti wurde 1958 in Lucignano d’Asso geboren und besuchte das staatliche Kunstinstitut “Duccio di Buoninsegna” in Siena. An der Akademie der Schönen Künste in Carrara besuchte er den Kurs für Bildhauerei und Design und hatte die Gelegenheit, mit Bruno Munari, Sambonet, Gregorietti, Enzo Mari, Luciano Fabro und vor allem Silvio Coppola zusammenzuarbeiten, bei dem er Design studierte und in dessen Mailänder Atelier er etwa ein Jahr lang als Mitarbeiter tätig war. Mit Pier Carlo Santini entwirft er 1982-83 neue Stadtmöbel im historischen Zentrum von Lucca und arbeitet an der Gestaltung und Installation der Werke im Zentrum Ragghianti im Kreuzgang von San Micheletto in Lucca mit. Er realisierte monumentale Werke in Deutschland und Korea, und in Italien realisierte er öffentliche Werke in Cassina Rizzardi (Como), in Peschici (Foggia), in San Quirico d’Orcia (Siena), in Rapolano Terme (Siena), in Maslianico (Como), in Cento (Ferrara), in Pontedera (Pisa). Er wurde zur Mestna Galerija in Ljubljana und zur Biennale in Murska Sobota (Slowenien) eingeladen. Die Stadt München lud ihn zu einer Residenz ein, wo er eine permanente Installation im Ausstellungsraum schuf. Er hat Medaillen und Trophäen für große Veranstaltungen und Ausstellungen geschaffen, wie z. B. die Gedenkmedaille für die Europäische Kulturstadt Bologna im Jahr 2000. In Zusammenarbeit mit dem Bildhauer Lello Scorselli schuf er den Altar, den Stuhl und den Ambo für die Kathedrale von St. Peter in Bologna. Er wurde in den Katalog der italienischen Medailleure aufgenommen und realisierte die neue liturgische Anpassung im Dom von Carpi. In China realisierte er in Longli ein monumentales Werk, nahm an zahlreichen Kunstbiennalen teil und befindet sich in der ständigen Sammlung des Nationalmuseums in Peking. Seine Werke befinden sich in bedeutenden privaten und öffentlichen Sammlungen. Derzeit hat er den Lehrstuhl für Marmorskulptur an der Akademie der Schönen Künste in Bologna inne. Er eröffnete die Shezen Biennale als internationaler Gastkünstler.

inner room© ist ein Kunstproduktionslabel, das 2010 in Siena gegründet wurde, ursprünglich in einem 7 Quadratmeter großen unterirdischen Raum, buchstäblich unter dem Straßenniveau, im historischen Geschäft fusi&fusi. Es organisiert zyklisch in seinen Räumlichkeiten und an verschiedenen Orten Ausstellungen und Begegnungen mit Talenten der zeitgenössischen Kunst in den vielfältigen Forschungs- und Produktionsrealitäten des Unternehmens, alles für das geistige, soziale und wirtschaftliche Wachstum der Menschen, die in Siena sind und durch Siena reisen. Aufgrund seiner Beschaffenheit ist es auch für den Dialog mit operativen und produktiven Realitäten verschiedener Richtungen geeignet, die scheinbar weit von der zeitgenössischen Kunst entfernt sind, und es gelingt ihm, das Potenzial des Raums zu erkennen und die Entstehung und Entwicklung des Dialogs zwischen Werk und Mensch zu fördern, indem es die Sprache der Kunst mit der Aufwertung der Bedeutung der Realität, die sie beherbergt, verbindet. inner room präsentiert für jede Ausstellung ein Schmuckstück eines Künstlers.

Auf dem Foto: Emanuele Giannettis Chariot of Fire

Emanuele Giannettis "Chariot of Fire" ist in Siena zu sehen

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