Einweihung einer Claudio Verna gewidmeten Ausstellung in der Galerie Cardi in Mailand

Eine Ausstellung, die Claudio Verna(Guardiagrele, 1937 ) gewidmet ist, einem der führenden Vertreter der Pittura analitica oder Pittura-Pittura, einer Bewegung, die Ende der 1960er Jahre aus dem Bedürfnis heraus entstand, die Malerei wieder in Mode zu bringen, als man sie für eine Kunstform ohne Zukunft hielt. Die Vertreter dieses Phänomens untersuchten und analysierten die Malerei, indem sie sich auf ihre grundlegenden Elemente (Raum, Form und Farbe) konzentrierten, und können als die italienische Antwort auf den amerikanischen Minimalismus betrachtet werden. Von derharten Kante bis zum Farbfeld lassen sich in Vernas Werken zahlreiche Parallelen zur nordamerikanischen Malerei der 1960er Jahre erkennen, insbesondere zu Persönlichkeiten wie Frank Stella, Barnett Newman und Kenneth Noland.

Die von Piero Tomassoni kuratierte Ausstellung zeigt sowohl historische als auch aktuelle Werke des Künstlers und schließt an eine umfangreiche Retrospektive an, die Anfang des Jahres in London stattfand. Die meisten der ausgestellten Werke sind großformatig und stammen aus den Jahren 1967 bis 2016, woraus die Verwendung von Weiß in Claudio Vernas Werk ersichtlich wird. Der Künstler wird oft als “Meister der Farbe” bezeichnet, da die Erforschung der Farbe im Mittelpunkt seiner gesamten, mehr als 50 Jahre währenden Karriere steht.Für Verna ist Weiß niemals ein neutrales Pigment oder ein Symbol für den leeren Raum, sondern die Farbe, die alle anderen Farbtöne in sich vereint, so wie weißes Licht aus dem gesamten für das menschliche Auge sichtbaren Farbspektrum besteht, das durch die verschiedenen Wellenlängen der Lichtstrahlung entsteht.

Die Kuratorin der Ausstellung schreibt: “Vernas ’monochrome’ Gemälde sind nie wirklich monochrom; sie zeigen immer eine komplexe, lebendige Textur von nebeneinanderliegenden, sich überlagernden, miteinander verwobenen Farben. In den ’weißen Gemälden’ entstehen die Farbtöne im Laufe der Zeit, sowohl aufgrund der chemischen Eigenschaften der Acrylfarbe, mit der Verna von Anfang an experimentiert hat, als auch weil die durchscheinenden Oberflächen ihre Hintergründe je nach Licht und Betrachtungswinkel schimmern lassen, mit Ergebnissen, die selbst für den Künstler selbst oft überraschend sind. In ähnlicher Weise lassen seine ”schwarzen Gemälde", wie Aegizio ’78 in der Ausstellung, die Farbe aus Schlitzen wieder auftauchen, die sich in den chromatischen Schichtungen des tiefen Raums der dunklen Leinwand öffnen. Diese Art von Werken betont vor allem die visuellen Implikationen des Formats des Gemäldes und die Konsistenz des Pinselstrichs sowie das Licht und die Formen, die manchmal geometrisch und manchmal durch eine freiere Geste diktiert sind. Sie bleiben jedoch integraler Bestandteil der Forschungen des Künstlers über die Wahrnehmung und die Interaktion von Farben, die weiterhin im Mittelpunkt seines Werks stehen, sowie ein bedeutender Beitrag zur Geschichte der abstrakten Malerei, in der Verna ein aktiver Protagonist bleibt".

Die Ausstellung wird vom 18. September bis zum 20. Dezember 2018 zu sehen sein.
Für weitere Informationen rufen Sie bitte (+39) 02.45478189 an oder senden Sie eine E-Mail an mail@cardigallery.com.

Abgebildet ist ein Gemälde von Claudio Verna aus dem Jahr 1974, Acryl auf Leinwand, 100x140 cm. Foto von Bruno Bani.

Einweihung einer Claudio Verna gewidmeten Ausstellung in der Galerie Cardi in Mailand

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