Eine große Ausstellung in Venedig mit Werken großer Meister über die Konzeption des Körpers in der Renaissance

Vom 4. April bis zum 27. Juli 2025 zeigt die Gallerie dell’Accademia in Venedig die große Ausstellung Modern Bodies. Die Konstruktion des Körpers im Venedig der Renaissance. Leonardo, Michelangelo, Dürer, Giorgione, die die zentrale Rolle des menschlichen Körpers in Kunst, Wissenschaft und Kultur im Venedig der Renaissance untersuchen soll . Die von Guido Beltramini, Francesca Borgo und Giulio Manieri Elia kuratierte Ausstellung untersucht, wie der Körper als wissenschaftliches Studienobjekt, als Objekt der Begierde und als Mittel der Selbstdarstellung konzipiert wurde. In der Tat markiert die Renaissance einen Wendepunkt, an dem der Körper nicht mehr nur eine biologische Realität ist, sondern zu einer kulturellen Konstruktion wird, die durch medizinisches Wissen, soziale Konventionen und Kunst geprägt ist.

Die Ausstellung versammelt außergewöhnliche Werke, von denen einige zum ersten Mal in Italien ausgestellt werden, darunter Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen aus renommierten Museumsinstitutionen sowie internationalen und nationalen Sammlungen. Unter den ausgestellten Künstlern befinden sich Leonardo da Vinci - mit seinem berühmten vitruvianischen Menschen - Michelangelo, Albrecht Dürer, Giovanni Bellini und Giorgione. Neben den Kunstwerken werden wissenschaftliche Instrumente, anatomische Modelle, Bücher, Kleidung, Miniaturen und Alltagsgegenstände präsentiert, die einen umfassenden Überblick über die Wahrnehmung und Darstellung des Körpers in der Renaissance geben.

Ein Ausstellungsparcours in drei Abschnitten

Der Ausstellungsparcours ist in drei große thematische Bereiche unterteilt:

Der enthüllte Körper: Kennenlernen

In diesem Abschnitt geht es um die Entdeckung des menschlichen Körpers als medizinisches und wissenschaftliches Studienobjekt, das in Padua und Venedig zwei Zentren von europäischer Bedeutung für Forschung und Publikation findet. Aus diesem Anlass wird LeonardosVitruvianischer Mensch, eines der ikonischsten Werke der Gallerie dell’Accademia und des Weltkulturerbes, nach sechs Jahren wieder öffentlich ausgestellt. Die berühmte Zeichnung wird einerseits mit einem altgriechischen metrologischen Relief verglichen, das die Begriffe “Maß” und “Ideal” erforscht, und andererseits mit Dürers überraschend realistischemSelbstbildnis des nackten Körpers, das aus der Klassik Stiftung Weimar stammt und zum ersten Mal in Italien ausgestellt wird.

Der nackte Körper: Begehren

In der zweiten Sektion wird die Darstellung des Körpers als Objekt des Blicks und der Begierde untersucht. Auf der einen Seite der weibliche Akt, verkörpert durch die Figur der liegenden Venus, ein Bild, das bis heute zum ikonografischen Vorbild geworden ist. Auf der anderen Seite der männliche Körper durch die Figuren der biblischen Heiligen und Helden, die im antiken Stil dargestellt sind. Das Thema des Begehrens wird auch anhand von Gegenständen des häuslichen Lebens und Porträts junger Bräute untersucht, bei denen die Geste der teilweisen Bedeckung der Brüste eine verschleierte Erotik andeutet, entsprechend einer in Venetien weit verbreiteten ikonografischen Tradition. Emblematisch in diesem Sinne ist Tizians Gemälde Die Liebenden aus der königlichen Sammlung in Windsor: Die Geste des Mannes, der die Brust der Frau berührt, wurde in jüngster Zeit als Symbol für den Bund der Ehe interpretiert. Zu den ausgestellten Werken gehören auch die einzige bekannte Kopie der Lustvollen Sonette von Pietro Aretino (Privatsammlung) und eine weibliche Haube aus dem Metropolitan Museum of Art in New York.

Der konstruierte Körper: Selbstdarstellung

Der letzte Abschnitt befasst sich mit dem Körper als Raum der kulturellen Repräsentation. Kleidung, chirurgische Abhandlungen, kosmetische und körperpflegerische Accessoires zeugen von dem Wunsch der Männer und Frauen der Renaissance, sich an präzise ästhetische und soziale Konventionen zu halten. Zu den faszinierendsten Objekten gehört eine äußerst seltene Truhe aus dem 16. Jahrhundert, eine Art Renaissance-Schminkkästchen mit Spiegeln, Parfums und Körperpflegeartikeln, eine Leihgabe des Kunsthistorischen Museums in Wien. Die Ausstellung thematisiert auch die Überwindung des eigenen Körpers durch Rüstungen und mechanische Prothesen, die erstmals in der Renaissance als Ersatz für im Kampf verlorene Gliedmaßen eingesetzt wurden. Der Körper wird so zum Experimentierfeld und zur Metamorphose.

Eine aktuelle Reflexion über universelle Themen

Die Ausstellung bietet einen Streifzug durch die Darstellung des Körpers in der frühen Neuzeit und beleuchtet dabei Themen, die zwar der Vergangenheit angehören, aber von außerordentlicher Aktualität sind: das Wesen und die Zukunft des Menschen, Sexualität und Fortpflanzung, Schönheit und Alterung, die Grenzen des Menschlichen und die Identität.

"Moderne Körper ist eine Ausstellung, die durch das Vergrößerungsglas der Renaissance über uns spricht, als wir begannen, den Körper zu ’enthüllen’, indem wir ihn wissenschaftlich unter die Haut brachten, und ihn gleichzeitig zu ’verschleiern’, indem wir uns von dem, was wir als biologisches Datum sind, entfernten, um aus uns eine Konstruktion zu machen, einen Akt", erklären die Kuratoren.
“Die Ausstellung wird entwickelt, indem die außergewöhnlichen Leihgaben mit einigen Meisterwerken des Museums in Beziehung gesetzt werden, wodurch die ständige Sammlung und die figurative und künstlerische Tradition des Veneto aufgewertet werden”, sagt Giulio Manieri Elia, Direktor der Gallerie dell’Accademia und Kurator der Ausstellung.

Die Ausstellung wird von einem Katalog begleitet, der von Marsilio Arte herausgegeben wird und Essays enthält, die von renommierten internationalen und italienischen Wissenschaftlern unterzeichnet sind.

Die Ausstellung wird von der Gallerie dell’Accademia di Venezia in Zusammenarbeit mit Marsilio Arte gefördert und organisiert, mit dem Beitrag der Region Venetien und der Unterstützung der Associazione dei Comitati Privati Internazionali per la Salvaguardia di Venezia. Zu den Mitwirkenden gehören die Scuola Piccola Zattere, die Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte, Venetian Heritage, Save Venice, das österreichische Komitee Venedig Lebt und die Associazione Amici dei Musei e Monumenti Veneziani.

Eine große Ausstellung in Venedig mit Werken großer Meister über die Konzeption des Körpers in der Renaissance

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