Vom 28. Oktober 2023 bis zum 7. April 2024 zeigt das Museo degli Eremitani in Padua die Ausstellung Lo Scatto di Giotto. Die Scrovegni-Kapelle in der Fotografie zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert, kuratiert von den Städtischen Museen, der Stadtbibliothek und dem Amt für Welterbe und gefördert von der Kulturabteilung der Stadt Padua. Ziel der Ausstellung ist es, den außergewöhnlichen visuellen Reichtum der Scrovegni-Kapelle zu rekonstruieren, ein absolutes Meisterwerk, das von Giotto mit Fresken bemalt wurde.
Nur wenige wissen jedoch, dass die Scrovegni-Kapelle eines der ersten italienischen Monumente war , das systematisch und genau fotografisch reproduziert wurde: Sie wurde zum ersten Mal im Sommer 1863 von Carlo Naya, einem der italienischen Pioniere der Fotografie, verewigt.
Der Ausstellungsparcours beginnt mit den ersten Reproduktionen der Fresken Giottos in Schwarz-Weiß, die dank der seltenen und wertvollen Fotoplatten von Luigi Borlinetto ab 1883 entstanden sind, die sich im Besitz der Biblioteca Civica di Padova befinden. Sie führen den Besucher zur Entdeckung von wenig bekannten Details und ungewöhnlichen Blickwinkeln, mit dem Ziel, dem heutigen Betrachter die Erfahrung eines Besuchers in der zweiten Hälfte des 19.
Jahrhunderts durch die berühmten Fotokampagnen von Alinari und Domenico Anderson, deren Wert mit dem der Kunst- und Popularisierungsveröffentlichung verflochten ist. Gerade durch die Fotokampagnen des Alinari-Verlags in Florenz wurden die Bilder der Scrovegni-Kapelle ab 1906 in Kunstkataloge aufgenommen und gingen dank der ins Englische und Französische übersetzten Ausgaben um die Welt. Alinari war auch für die erste Kampagne mit Farbfotografien der Scrovegni-Kapelle verantwortlich: Es war 1952 und Giottos Meisterwerk war bereits Gegenstand eines Films geworden. 1938 drehte der sehr junge Regisseur Luciano Emmer den ersten Film über die Scrovegni-Kapelle: A Tale from a Fresco. Gedreht auf 35 mm mit einer alten Pathé-Kamera von 1913 und einer handgefertigten Truka, die für Animationen, Spezialaufnahmen und Spezialeffekte verwendet wurde, erstellte Emmer das Storyboard, indem er mit Kohle auf die Fotos zeichnete und dann Bild für Bild filmte, wobei er zugab, dass “der Film über Giotto als der erste italienische neorealistische Film angesehen werden kann, denn bei näherer Betrachtung sind die Wände der Scrovegni-Kapelle tatsächlich eine Art Storyboard: Ich habe es einfach gefilmt”. Später bezog auch Pier Paolo Pasolini das Meisterwerk Giottos ausdrücklich in die Szenen des Dekameron von 1971 ein.
Die faszinierende Bildsprache der Scrovegni-Kapelle, die sich im Laufe der Jahrhunderte entwickelt hat, ist auch Gegenstand der modernsten fotografischen Reproduktionstechniken. Ziel der Ausstellung ist es, das Publikum einzuladen, in die digitale Rekonstruktion von Giottos Meisterwerk einzutauchen und den innovativsten Vorschlag Giottos aus dem 14. Jahrhundert neu zu erleben, nämlich dass der Betrachter in die vom Künstler realisierte Geschichte eintreten kann, so wie es diejenigen, die sich der Reproduktion seiner Fresken widmeten, bereits im 19. und 20.
Die Ausstellung wurde dank des Beitrags der Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo und AcegasApsAmga S.p.A. in Zusammenarbeit mit Scripta Maneant Editori, Factorcoop S.p.A., Emilro Service und unter der Schirmherrschaft der Italienischen Nationalen UNESCO-Kommission, des Kulturministeriums, ICOMOS, ICCROM realisiert.
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Eine Ausstellung in Padua über die Scrovegni-Kapelle in der Fotografie zwischen dem 19. und 20. |
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