Eine Ausstellung in Mailand über die Restaurierung des monumentalen Meisterwerks von Antonio Campi, das laut Longhi Caravaggio inspirierte

Vom 30. November 2018 bis zum 13. Januar 2019 zeigt das Museo Diocesano “Carlo Maria Martini” in Mailand die Ausstellung Antonio Campi. Die Restaurierung des Altarbildes von Santa Maria degli Angeli in Mailand, die der Öffentlichkeit das monumentale Meisterwerk von Antonio Campi (Cremona, 1524 - 1587) vorstellen will, das die Heilige Katharina darstellt , die von der Kaiserin Faustina im Gefängnis besucht wird, gemalt im Jahr 1584, und das gerade den Abschluss einer wichtigen Restaurierung erlebt hat, die im Palazzo Creberg von der Restauratorin Delfina Fagnani (Sesti Restauri) durchgeführt und von der Stiftung Credito Bergamasco finanziert wurde. Das große Gemälde, das vier mal fünf Meter misst, wird im Diözesanmuseum ausgestellt, bevor es an seinen Ursprungsort, die Kirche Santa Maria degli Angeli in Mailand, zurückgebracht wird.

Das Werk wurde zusammen mit einem Pendant, das das Martyrium des Heiligen darstellt, für die Kapelle der Familie Porzia Landi Gallarati in Santa Maria degli Angeli angefertigt: In der Kapelle befanden sich auch andere Werke wie das Theateraltarbild von Gaudenzio Ferrari, das sich heute in der Kunstgalerie Brera befindet. Die von Campi gemalte Szene stellt gleichzeitig zwei verschiedene Episoden aus der Legenda aurea von Jacopo da Varazze dar: den Besuch der Kaiserin Faustina bei der Heiligen Katharina von Alexandria im Gefängnis und den der Engel. Die Hagiographie erzählt, dass die junge Katharina den Kaiser Maxentius konfrontierte, um ihn zu bekehren: Maxentius, der nicht in der Lage war, auf die Argumente der Heiligen einzugehen, schickte fünfzehn Philosophen nach Alexandria, die Katharina jedoch zu bekehren wusste. Der wütende Kaiser sperrte sie ins Gefängnis, wo sie auf wundersame Weise von Engelsgestalten geheilt wurde. Eines Nachts besuchte Faustina, die Frau des Maxentius, in Begleitung von Porphyrius, dem Hauptmann der Wache, und seinem Gefolge die junge Frau im Gefängnis. Hier bekehrten sich alle Anwesenden zum Christentum, weil sie von der Vision der Engel, die von einem übernatürlichen Licht umgeben waren, überwältigt waren.

Das Gemälde des Künstlers aus Cremona zeichnet sich durch einen außergewöhnlichen und innovativen Einsatz von Licht aus. Der nächtliche Schauplatz der Szene begünstigt die Einführung von drei verschiedenen Lichtern, wie sie Raffael bereits in der Befreiung des Heiligen Petrus in den Vatikanischen Sälen vorgeschlagen hatte: das natürliche (des Mondes), das künstliche (der Lampe und der Fackel) und das übernatürliche (der Engel und des Heiligen). Die Vereinigung zweier unterschiedlicher Episoden (der Besuch der Kaiserin und gleichzeitig die Ankunft der Engel) begünstigt die Lichteffekte, die es ermöglichen, die komplexe architektonische Struktur, die auch perspektivisch geschickt gestaltet ist, langsam zu enthüllen. Die Lichtblitze veranlassen das Auge, vom Vordergrund bis zur weit entfernten Loggia zu gehen, die man im Hintergrund erahnen kann.

Das Werk erregte die Gemüter seiner Zeitgenossen so sehr, dass Paolo Lomazzo es in seinen Reimen von 1587 scharf kritisierte und ihm ein Sonett mit dem Titel Contro un pittor moderno widmete. Roberto Longhi war zu Beginn des 20. Jahrhunderts ganz anderer Meinung: “Diese Lichter und ihre Kontraste zu naturalisieren, zu phänomenalisieren, war der einzige Weg, um, wie grob man auch immer wollte, die Grundlagen für ein neues malerisches Erstaunen zu legen, die Grundlagen für den Stil der Macchia [...]. Für Campi scheint es nun verdienstvoller zu sein, die schattenhafte Projektion des Gefängnisgitters auf den Boden, in den leuchtenden offenen Raum zu stürzen, als im ’universellen Licht’ eine neue Ladung akademischer Muskeln zu produzieren [...] die Illusionen des Lichts und des Kontrollraumes vervielfacht; des Lichts von oben und von unten, aber immer nah, schräg, scharf, die Formen immer kühner modellierend bis hin zum gedämpften Gesicht des jungen Trägers, jenes Ertrinken der Konturen einleitend, das man zu Unrecht Caravaggio vorwerfen würde”(Quesiti caravaggeschi: I precedenti, 1928-29). Longhi zufolge war dieses Gemälde tatsächlich ein wesentliches Vorbild für Caravaggio, der 1584 in die Mailänder Werkstatt von Simone Peterzano eintrat: “Es gibt keine Komposition, keine leuchtende Maschine, von der Caravaggio zeigt, dass er mehr geschöpft hat als von diesem Bild von Campi, und das gleich zweimal: zuerst, sehr jung, in der Berufung des heiligen Matthäus, später, und zwar endgültig, in der Enthauptung des Täufers auf Malta”.

In Bezug auf die Restaurierung erklärte Delfina Fagnani, dass während der fünfmonatigen Arbeit an dem Werk “wie üblich wissenschaftliche Voruntersuchungen durchgeführt wurden, aus denen sofort sehr interessante Daten über die Maltechnik hervorgingen, mit der Antonio Campi dieses großartige Werk schuf: das Trägermaterial mit Rautenbindung, die präzise Gestaltung des Rahmens, die überraschend reiche und vielfältige Farbpalette. Daten, die sich später, während der langen und wiederholten Phasen der Reinigung des Bildmantels (die letzte Restaurierung liegt ein Jahrhundert zurück), sowohl in der allgemeinen Wiederherstellung einer noch stark aus dem 16. Jahrhundert stammenden Farbgebung als auch in der bemerkenswerten Modernität der malerischen Wiedergaben jedes einzelnen und präzisen Details, das Antonio Campi mit entschlossener Aufmerksamkeit und amüsierter Verspieltheit erforscht und hervorhebt, direkt widerspiegeln”.

Die Ausstellung kann während der Öffnungszeiten des Diözesanmuseums von Mailand besucht werden: Dienstag bis Sonntag von 10 bis 18 Uhr. Montags geschlossen (außer an Feiertagen), letzter Einlass um 17.30 Uhr. Eintrittspreise: Vollpreis 8 €, ermäßigt für Gruppen 6 €, ermäßigt für Schulen und Oratorien 4 €. Weitere Informationen: www.museodiocesano.it.

Abbildung: Antonio Campi, Die Heilige Katharina, besucht von der Kaiserin Faustina im Gefängnis (1584; Öl auf Leinwand, 400 x 500; Mailand, Kirche Santa Maria degli Angeli)

Eine Ausstellung in Mailand über die Restaurierung des monumentalen Meisterwerks von Antonio Campi, das laut Longhi Caravaggio inspirierte

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