Vom 1. April bis zum 5. November 2023 wird im Schloss von Brescia die Ausstellung I nodi del giardino del Paradiso (Knoten im Paradiesgarten) zu sehen sein, die von der Fondazione Tassara organisiert wird. Diese hat beschlossen, einen Teil ihrer bedeutenden Teppichsammlung, die von Romain Zaleski gestiftet wurde, im Rahmen der Veranstaltungen im Zusammenhang mit Bergamo Brescia Capitale Italiana della Cultura 2023 der breiten Öffentlichkeit zur Verfügung zu stellen, mit dem Ziel, einige Kunstwerke, die normalerweise für temporäre Ausstellungen in den großen Museen der Welt bestimmt sind, der breiten Öffentlichkeit bekannt zu machen und zu schätzen. Gemeinsam mit der Fondazione Brescia Musei, dem Mitveranstalter des Projekts, hat sie Letizia Cariello und Giovanni Valagussa mit der kuratorischen Leitung der Ausstellung betraut, die in den neuen, nach etwa fünfzehn Jahren restaurierten und für das Publikum wiedereröffneten Räumen in der Großen Meile des Schlosses von Brescia stattfinden wird, wo sich im Untergeschoss auch das Museo del Risorgimento "Leonessa d’Italia" befindet.
Das Ausstellungsprojekt vereint eine kostbare Auswahl von 35 Teppichen aus Turkestan, die aus dem umfangreichen Korpus der Zaleski-Sammlung ausgewählt wurden und zum ersten Mal öffentlich gezeigt werden, mit einem Kern zeitgenössischer Kunstwerke, die mit Textilien von Alighiero Boetti, Herta Ottolenghi Wedekind, Sheila Hicks, Ibrahim Mahama und Raùl De Nieves, die zusammen mit einer Multimediaprojektion auf einem großen segelförmigen Bildschirm von Wladimir Zaleski in eine einzigartige und noch nie dagewesene ortsspezifische Installation von Letizia Cariello einbezogen werden. Ein “weicher Raum” aus Stoffen, Fäden, gespannten Seilen und Teppichen, die wie Banner oder Gonfalons aufgehängt sind.
Die Stiftung Tassara und die Stiftung der Museen von Brescia haben beschlossen, den Eintritt zur Ausstellung kostenlos zu machen, um der breiten Öffentlichkeit die Möglichkeit zu geben, eine Welt zu entdecken, deren Kunst nahtlos durch die Jahrhunderte von China bis Spanien fließt und in der nicht nur antike und zeitgenössische Kunst miteinander in Dialog treten, sondern auch ein neues Kunstwerk hervorbringen.
Parallel zur Ausstellung in Brescia wurde die zweite Ausgabe von Hortus Conclusus in Bergamo mit der Eröffnung von drei antiken Palazzi in der Oberstadt (Palazzo Agliardi, Palazzo Terzi, Castello di Valverde) organisiert, die Teil des Programms Historische Residenzen sind. In den Palazzi werden 13 sehr seltene Teppiche aus dem 16. und 17. Jahrhundert ausgestellt, deren Typologien nach wichtigen Malern der Renaissance benannt sind: Ghirlandaio, Lotto und Tintoretto. An bestimmten Wochenenden (insbesondere an den Sonntagen 16., 23., 30. April, 7., 14., 21. Mai, 17., 24. September und 1. Oktober) kann das Publikum diese antiken Kunstwerke ausnahmsweise in Wohnungen bewundern, die normalerweise von ihren Besitzern bewohnt werden. Die beiden Initiativen werden von der Fondazione Cariplo und der Fondazione della Comunità Bresciana unterstützt.
Der Titel der Ausstellung in Brescia bezieht sich auf die Fäden der Teppiche, die in Kette und Schuss geknüpft sind und an magische, paradiesische Länder, Orte des Heiligen und des Gebets, warme und gemütliche Umgebungen, Oasen in der Wüste erinnern. Es ist genau das Thema des Reisens, das die Auswahl der 35 antiken Teppiche in der Sammlung Zaleski, einer der umfangreichsten Privatsammlungen der Welt, die mehr als 1330 Teppiche aus ganz Eurasien und Nordafrika umfasst, geleitet hat, die alle auf ein bestimmtes Gebiet beschränkt sind. Dabei handelt es sich um das riesige Gebiet Zentralasiens, das sich vom Kaspischen Meer bis nach Westchina erstreckt und Länder umfasst, die aufgrund ihrer außergewöhnlichen Landschaften und ihrer unberührten Natur zu den faszinierendsten der Welt gehören und durch die einst die Karawanenstraßen der Seidenstraße verliefen, die unter dem Namen Turkestan bekannt sind.
Ich glaube, dass “Die Knoten der Paradiesgärten” ein eindrucksvoller und besonders treffender Titel für diese großartige Ausstellung ist", kommentiert Laura Castelletti, stellvertretende Bürgermeisterin und Beigeordnete für Kultur der Gemeinde Brescia. "Er versetzt uns sofort in die Atmosphäre von Tausendundeiner Nacht, jenem Ort im Orient zwischen Magie und Realität, der Heimat der kostbarsten und prächtigsten Teppiche, die hier nicht zufällig als eigenständige Kunstwerke behandelt werden. Die Stiftung Tassara und die Familie Zaleski haben der Stadt wieder einmal ein großes Geschenk gemacht: Die Ausstellung, die die neu gestalteten Räume der Großen Meile einweiht und sie wieder für alle zugänglich macht, ist ein Eintauchen in Zentralasien, in Orte, die so weit weg sind, dass sie heute hier, in unserer Mitte, in einem der symbolträchtigsten Räume des kulturreichen Brescia, unserem Schloss, zu finden sind. Die Fondazione Brescia Musei und das Kuratorium von LETIA - Letizia Cariello und Giovanni Valagussa - haben eine Gestaltung geschaffen, die den ohnehin schon hohen künstlerischen Wert dieser Ausstellung, die ich jedem ans Herz legen möchte, noch weiter bereichert".
“Die Fondazione Brescia Musei”, unterstreicht die Präsidentin Francesca Bazoli, “hat die Verwirklichung des wunderbaren Ausstellungsprojekts, das wir heute vorstellen, sehr gewünscht und hat daher durch die Einbindung ihrer eigenen Museumsstruktur dazu beigetragen, indem sie ihre Rolle als echtes und primäres Institut für Kultur und Kunstförderung im Dienste der Brescianer Gemeinschaft bestätigt hat. Dieses Projekt unterstreicht auch die Rolle der Sprache der zeitgenössischen Kunst bei der Aufwertung des antiken Erbes, in diesem Fall der Teppichsammlung der Tassara-Stiftung. Wir haben daher gemeinsam die Idee einer Installation und deren künstlerische Umsetzung entwickelt, ein Gesamtkunstwerk von LETIA - Letizia Cariello, das die Ausstellung in ein lebendiges, dynamisches und immersives Projekt verwandelt. In dieser Hinsicht markiert das Projekt auch eine sehr wichtige Richtung für den neuen Raum des Grande Miglio, der mit dem wunderbaren Museo del Risorgimento Leonessa d’Italia verbunden ist und dessen Potenzial durch den heutigen Vorschlag deutlich wird”.
“Der Auftrag der Tassara-Stiftung”, so Präsident Flavio Pasotti, “besteht nicht nur darin, eine unschätzbare Sammlung von Teppichen zu bewahren, die den künstlerischen Ausdruck verschiedener Kulturen mit einer außergewöhnlichen historischen und geografischen Tiefe darstellen: Es geht auch darum, durch die Bereitstellung der Sammlung die Möglichkeit zu geben, weiterhin Kunst zu produzieren und Wissen zu verbreiten, wie in diesem Fall, wo antike und zeitgenössische Kunst fünf Jahrhunderte Geschichte mit einer mutigen Aktion innerhalb von ortsspezifischen Installationen verschmelzen, wobei nicht nur ’ausgestellt’ wird, sondern die Kreativität in jeder Kunstform gefördert und unterstützt wird”.
Es ist, so Giovanni Valagussa, Kurator der Ausstellung, “eine Ausstellung, die an die tausendjährige Verbindung zwischen Ost und West erinnern will; an mythische Städte wie Buchara, Samarkand oder Taschkent; an die geheimnisvolle und faszinierende Kultur der Nomaden, die durch diese grenzenlosen Gebiete zogen; aber auch an die Frauen, die heute in Afghanistan für ihre Würde und für eine absurderweise verwehrte Gleichberechtigung kämpfen”.
Wie LETIA - Letizia Cariello, Kuratorin der Ausstellung - hervorhebt, “werden die kostbaren Teppiche nicht in einer traditionellen musealen Anordnung präsentiert, sondern sind ihrerseits Bestandteil eines großen und artikulierten Werks der zeitgenössischen Kunst. Es handelt sich um ein Gesamtkunstwerk, das im Wesentlichen aus vier ineinander geschobenen Elementen besteht, die eine Art Matrjoschka bilden, die dem Betrachter angeboten wird, um ihn einzuladen, Akteur und schließlich Bestandteil der Gesamtinstallation zu werden”.
Speziell für die Ausstellung wurden die neuen Installationen Beauceant und Aracne von LETIA - Letizia Cariello geschaffen. Die erste besteht aus den Teppichen selbst, die auf Rahmen montiert sind, die von Rollen, Schiffspollern und Stahlträgern mit Hilfe von roten Segelseilen getragen werden, die durch den Raum verlaufen und sich an den Deckenbalken in einem Geflecht aufwickeln, das an das Gitterwerk der Takelage von Segelschiffen erinnert. Das zweite ist eine Art Labyrinth, das den Weg des Besuchers begleitet und sich dank einer Reihe von Handläufen aus hochglanzpoliertem Stahl, die von der Künstlerin entworfen wurden, entwirrt. Die Inszenierung dieser Elemente ist in idealer Weise von der Kirche Santo Stefano dei Cavalieri neben der Scuola Normale Superiore in Pisa inspiriert, deren Wände neben traditionellen religiös inspirierten Elementen auch Banner und Trophäen der Schlacht von Lepanto beherbergen.
Abgerundet wird der Rundgang durch den großen segelförmigen Bildschirm mit den suggestiven Bildern, Farben und Klängen des Videokünstlers Wladimir Zaleski, die textilen Artefakte, die von außergewöhnlichen Künstlern des 20. Jahrhunderts wie Herta Ottolenghi Wedekind und in jüngster Zeit von Alighiero Boetti, Sheila Hicks, Ibrahim Mahama und Raùl De Nieves geschaffen wurden, sowie das Werk von LETIA selbst, Thinkerbell. Sie besteht aus einem großen Messingkäfig im Kirchenschiff, in dem die Musik von Bach gespielt wird. Auch dank der Zusammenarbeit mit der Fondazione del Teatro Grande in Brescia wird die Musik unter verschiedenen Umständen live vom Bazzini Consort aufgeführt, das im Inneren des Werks spielt und so eine besondere Kombination aus auditiver und visueller Wahrnehmung ermöglicht.
Eine Ausstellung im Schloss von Brescia zeigt eine Auswahl wertvoller Teppiche aus Turkestan |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.