Eine Ausstellung im MUDEC über Picassos Interesse am Primitivismus

Das MUDEC in Mailand präsentiert zum Abschluss der Feierlichkeiten zum 50. Todestag von Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins, 1973) vom 22. Februar bis 30. Juni 2024 eine Ausstellung mit dem Titel Picasso. Die Metamorphose der Figur. Die Ausstellung, die von Malén Gual, Ehrenkurator des Picasso-Museums in Barcelona, zusammen mit Ricardo Ostalé kuratiert wird , wird von 24 ORE Cultura - Gruppo 24 ORE produziert und von der Stadt Mailand-Cultura gefördert, mit der Schirmherrschaft der spanischen Botschaft in Italien und der Unterstützung von Fondazione Deloitte, dem institutionellen Partner der Ausstellung. Die Ausstellung zeigt über vierzig Werke des spanischen Meisters, darunter Gemälde, Skulpturen sowie 26 Zeichnungen und Skizzen von Vorstudien aus dem sehr wertvollen Notizbuch Nr. 7, das von der Stiftung Pablo Ruiz Picasso - Museum Casa Natal in Malaga zur Verfügung gestellt wurde.

Wesentlich für die Ausstellung ist die Zusammenarbeit mit den wichtigsten spanischen Museen, die die bedeutendsten Werke Picassos in seinem Heimatland beherbergen: Casa Natal in Málaga, Museo Picasso in Barcelona und Museo Reina Sofia in Madrid, sowie mit verschiedenen privaten Sammlern. Das Projekt bietet auch die Gelegenheit, die Femme Nue aus dem Jahr 1907, die sich in den Mailänder Sammlungen befindet, nach Jahren wieder im MUDEC zu sehen, ein Gemälde, das ein wesentlicher Vorläufer von Picassos Meisterwerk Les Demoiselles d’Avignon, 1907, war, im Dialog mit den Maskenbildern. In einem Spiel von Spiegeln und Querverweisen, das von der fernen Vergangenheit bis zur Gegenwart reicht, steht die in der Ausstellung präsentierte Auswahl des Werks des spanischen Meisters im Dialog mit einem Korpus antiker Quellen sowie archäologischer und ethnografischer Funde, auch dank der reichen Sammlungen des MUDEC und der Mitarbeit der Restauratoren des Museums an dem Projekt. Picasso betrachtete die Kunst, die ihn inspirierte, nicht als primitiv, er sah in der Kunst kein “Vorher” und “Nachher”. “In der Kunst gibt es weder Vergangenheit noch Zukunft”, betonte der Künstler. “Wenn ein Kunstwerk nicht immer in der Gegenwart leben kann, hat es keinen Sinn”. Pablo Picasso verstand es in der Tat, sie zu verstehen und neu zu erfinden.

Mit dieser Ausstellung lädt das MUDEC in Mailand das Publikum ein, Picassos umfangreiches Schaffen anhand seines tiefen Interesses an primitiven Kunstquellen und primitiver Kunst zu erkunden. In einem eigens für das Museum konzipierten Ausstellungsprojekt werden der ständige Prozess der intellektuellen Überarbeitung und das künstlerische Erbe seiner Visionen aufgezeigt. Bei seiner Rückkehr zum Primitivismus um 1925 lässt sich Picasso von afrikanischen, neolithischen und proto-iberischen Vorbildern sowie von der ozeanischen, ägyptischen und klassischen Kunst inspirieren. Er erfindet und modelliert Figuren mit verzerrten Proportionen in einer kontinuierlichen Metamorphose, die oft von einer starken erotischen Aufladung geprägt ist und so den Verlauf seiner Malerei und Skulptur beeinflusst, insbesondere in Zeiten persönlicher oder sozialer Krisen. Die Ausstellung blickt daher auf das Primitive, um zu erklären, wie Picassos Werk in der Vergangenheit verwurzelt ist, aber auch auf die Gegenwart, um einen Schlüssel zum Verständnis der Entwicklung der zeitgenössischen Malerei und der neuen Generationen afrikanischer Künstler zu liefern, die dem spanischen Genie begegnet sind und seine Sprache und Vision aufgenommen bzw. abgelehnt haben.

Das große Interesse, das Picasso zeigte, und die Aneignung seines Werks waren entscheidend für die zunehmende Kenntnis und das Studium der Kunst der verschiedenen afrikanischen und ozeanischen Kulturen. Sein großes Ansehen als Künstler und als Begründer einer neuen Kunst, einer neuen Avantgarde, die bis heute die gesamte internationale Kunstproduktion durchdringt, trug ganz entscheidend zu einer neuen Sichtweise auf die Kunst anderer Breitengrade und zur Achtung der verschiedenen afrikanischen und ozeanischen Kulturen durch die akademische Welt bei. Die Ausstellung beleuchtet Picassos künstlerische Entwicklung ab 1925. Sie ist in fünf Abschnitte unterteilt und zeigt den Einfluss verschiedener Kulturen auf sein Werk. Les Demoiselles d’Avignon steht im Mittelpunkt des Abschnitts 1906-1907, gefolgt von der Phase des Kubismus und der Stammeskunst. Der vierte Abschnitt zeigt die Kontinuität der Stammeskunst in Picassos Werk bis zum Zweiten Weltkrieg auf. Der fünfte Abschnitt veranschaulicht die Metamorphose der Figur in Picassos Werk bis 1970, während der letzte und sechste Abschnitt die gegenseitige Anziehungskraft zwischen Picasso und der afrikanischen Kunst hervorheben, die durch Picassos Einfluss auf die zeitgenössischen afrikanischen Künstler unterstrichen wird. Die Ausstellung erzählt auch von Picassos kreativem Prozess anhand der von Storyville kuratierten Videoinstallationen, die unter dem Titel A Visual Compendium zusammengefasst sind und den Besucher auf seinem Weg durch die Ausstellung begleiten.

Anlässlich der Ausstellung veröffentlichte 24 ORE Cultura den Katalog Picasso. La metamorfosi della figura, zusammen mit dem monographischen Band Pablo Picasso, in der Reihe Una vita per l’arte, herausgegeben von Francesco Poli. Reguläre Öffnungszeiten: Montag 14.30 - 19.30 Uhr; Dienstag - Mittwoch - Freitag - Sonntag 9.30 - 19.30 Uhr; Donnerstag - Samstag 9.30 - 22.30 Uhr. Eintrittskarten: Vollpreis 16,00 €; ermäßigt 14,00 €.

Bild: Pablo Picasso, Femme jouant sur la plage (1928; Öl auf Leinwand; Privatsammlung) © Succession Picasso, by SIAE 2024

Eine Ausstellung im MUDEC über Picassos Interesse am Primitivismus

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