Einbeziehung von Kunst und Mode, Ausstellung von Daniel Lismore im Palazzo delle Arti in Neapel

’Inklusion’, oder besser gesagt, Inklusion zwischen Kunst und Mode. Dies ist der Titel der Ausstellung, die vom 1. Juli bis zum 1. August 2019 im PAN - Palazzo delle Arti in Neapel die bewegenden Ideen der Studenten derIUAD Fashion Academy in Neapel zeigt, die von der Inklusion inspiriert wurden (ein Thema, das mit der Poetik des englischen Künstlers Daniel Lismore konvergiert). Das von Nunzia Garoffolo kuratierte Ausstellungsprojekt entwickelt sich auf einem Weg, auf dem sich die Werke der Studenten der Akademie mit denen des englischen Künstlers Daniel Lismore verflechten und in einen Dialog treten, der zum ersten Mal in Italien in einer Einzelausstellung gezeigt wird.

Ein Werk, aber auch ein Lebensprojekt, das von Lismore, das sich in der Mahnung Be yourself, everyone else is already taken zusammenfassen lässt, ein kategorischer Imperativ, der dazu einlädt, man selbst zu sein, das Individuum zu feiern, die Freiheit zu sein, zu denken und zu leben, den eigenen Lebensweg auf autonome und bewusste Weise zu verfolgen. Der Ausstellungsparcours wird durch die Geruchsinstallationen unterstrichen, die mit vom Künstler selbst kreierten Düften verziert sind und in denen seine Selbstporträts die absoluten Protagonisten sind, die als echte dreidimensionale Skulpturen in realer Größe konzipiert sind, eine Konkretisierung von Wagners Gesamtkunstwerk, d. h. dem Gesamtkunstwerk, in dem mehrere Kommunikationskanäle miteinander in Dialog treten. Begleitet wird das Geschehen von musikalischen Kompositionen, die der berühmte isländische Künstler EINAR ORN speziell für den Künstler geschaffen hat.

Die Skulpturen und die theatralischen Kleidungsstücke, die sie schmücken und die Stücke der Haute Couture, Vintage und kostbare Stoffe kombinieren, zeichnen eine Anthropologie nach, die vom Selbst, vom Unbewussten, von der Identität spricht und zum Nachdenken über das Individuum, verstanden als Individuum, und gleichzeitig über die Menschheit in ihrer lebendigen und farbenfrohen Vielgestaltigkeit auffordert und anregt. Eine Dialektik, die aus den persönlichen Forschungen und Lebenserfahrungen des Künstlers hervorgeht und die “tra-vestimenti” (d.h. über das Anziehen hinausgehen) als Metapher und Warnung vorHandeln, d. h. über das materielle Element des Selbst und des Lebens selbst hinauszugehen, um das Immaterielle, die Werte der Menschheit in ihrer Fülle zu erfassen und die Dichotomie zwischen Realität und Schein zu durchkreuzen.

Daniel Lismore ist ein englischer Künstler, der in London lebt. Er hat Fotografie studiert, bevor er Model wurde. Er wurde von den bekanntesten Fotografen der Welt wie Mario Testino, David LaChapelle und Ellen von Unwerth porträtiert und ist auch als Stylist und Modedesigner tätig. Lismore ist berühmt für seine Outfits, in denen er auf brillante Weise Haute-Couture-Kleidungsstücke mit Fundstücken aus Wohltätigkeitsläden, tonnenweise Vintage- und Tartan-Stoffen, Plastikschmuck, Fundsachen, Schleifen, Federn, Muscheln, ethnischem Schmuck, Retro-Accessoires, Hüten und vielem mehr kombiniert, um seiner exzentrischen kreativen Energie und seinem einzigartigen künstlerischen Blickwinkel Ausdruck zu verleihen.

Er veröffentlichte sein erstes Buch Be Yourself, Everyone Else is Already Taken (Sei du selbst, alle anderen sind schon vergeben), das an renommierten Orten wie dem Victoria & Albert Museum in London präsentiert wurde und die 32 dreidimensionalen Skulpturen enthält, die in seiner ersten Museumsausstellung in den Vereinigten Staaten gezeigt wurden.

Im Jahr 2016 wurde der Künstler Botschafter des “Circuit-Programms” des Tate Museums, in dem seine ersten beiden Ausstellungen stattfanden. Er war auch der Protagonist der Biennale von Venedig von Extraterrestrial Odyssey, kuratiert von Paolo De Grandis, Magdalena Gabriel, Tamara Li / The International Association of Art Critics affiliated withUNESCO und organisiert von M17 Contemporary Art Center, deren Eröffnung im Palazzo Pisani am 12. Mai 2017 stattfand. Dort flankierte die Künstlerin Lina Condes mit außerirdischen Wächtern, zwei ihrer neuen futuristischen Skulpturen. Seine menschengroßen Skulpturen, die von Condes’ Arbeit inspiriert sind, werden mit neuen dreidimensionalen Scantechnologien hergestellt, um Versionen von ihm selbst aus der Zukunft oder vielleicht aus einer anderen Welt zu schaffen. Er ist Botschafter der Wohltätigkeitsorganisation Cool Earth, die sich für den Klimawandel einsetzt, und arbeitet als Social Media Manager eng mit Vivienne Westwood bei ihren Projekten zur Klimarevolution und sozialen Aktivitäten im Allgemeinen zusammen. Er ist auch ein Vertreter des Tate Museums, das 2012 und 2013 seine ersten beiden Ausstellungen veranstaltete. Im Juni 2018 war Daniel Lismore in einer Einzelausstellung in Island zu sehen, die im Rahmen des Reykjavik Arts Festival in Reykjavik stattfand. Im April 2019 hielt er bei den TED Talks in Vancouver einen Vortrag mit dem Titel Be Yourself, in dem er zum ersten Mal über die Kunst der lebenden Skulptur sprach. Außerdem wird er als Kostümdesigner für die Show The Mask of Orpheus tätig sein, die vom 18. Oktober bis zum 13. November an der English National Opera in London aufgeführt wird.

Alle Informationen finden Sie auf der offiziellen Website der Fashion Academy.

Auf dem Bild: Daniel Lismore: Sei du selbst, alle anderen sind schon vergeben, Rizzoli international Editions, Foto: Colin Douglas Gray

Einbeziehung von Kunst und Mode, Ausstellung von Daniel Lismore im Palazzo delle Arti in Neapel

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