Ein Kern von bedeutenden Rimini-Kruzifixen aus dem 14. Jahrhundert wird in Rimini ausgestellt

Vom 18. September bis zum 7. November 2021 findet im Palazzo Buonadrata in Rimini eine wichtige Ausstellung über dieKunst des vierzehnten Jahrhunderts in Rimini statt: L’oro di Giovanni. Il restauro della Croce di Mercatello e il Trecento riminese, kuratiert von Daniele Benati und Alessandro Giovanardi und gefördert von der Fondazione Cassa di Risparmio di Rimini, dem Istituto Superiore di Scienze Religiose A. Marvelli und Soroptimist Rimini. Im Mittelpunkt der Ausstellung, zu der der Eintritt frei ist, steht das antike Kreuz aus der Kirche San Francesco in Mercatello, das einzige datierte und signierte Werk des Stammvaters der Rimini-Schule aus dem 14. Jahrhundert, Giovanni da Rimini (dokumentiert von 1292 bis 1309/14), das in den letzten Monaten restauriert wurde und nach 86 Jahren wieder in Rimini zu sehen sein wird. Es handelt sich um die größte und intakteste Kreuzigung auf Holz von Giovanni, die einzige, die signiert und datiert ist. Es wurde für Bruder Tobaldo, einen Franziskanerpater, angefertigt, der es für die Klosterkirche des Ordens in Mercatello anfertigen ließ. Es kam 1935 anlässlich der von Cesare Brandi kuratierten Ausstellung nach Rimini und wurde seitdem nie wieder in der Stadt ausgestellt.

Neben dem Meisterwerk von Giovanni da Rimini werden fünf weitere Werke die Ausstellung ergänzen. Ebenfalls von Giovanni da Rimini stammt das “Diotallevi”-Kruzifix aus der Zeit um 1305, das im Stadtmuseum von Rimini aufbewahrt wird: Das Werk stammt aus einer Schenkung von Adauto Diotallevi und hat eine unglückliche Farbabwaschung erfahren, ist aber in seiner Dekoration äußerst wertvoll und in seiner Darstellung der Passion Christi bewegend. Es trägt noch Inschriften in griechischer Sprache, ein Zeichen für eine Beziehung, die nie von der orientalischen Eleganz der byzantinischen Welt gelöst wurde. Daniele Benati zufolge könnte es aus der Kapelle mit den Geschichten der Jungfrau von Johannes dem Evangelisten in Rimini (bekannt als Augustinerkirche) stammen, die Giovanni ebenfalls vor 1308 mit Fresken ausgemalt hat. Weiter geht es mit zwei anderen Werken desselben Künstlers: die Kreuzigung aus der Kirche San Lorenzo in Talamello (ursprünglich jedoch aus der Augustinerkirche in Poggiolo), das modernste und gottesdienstlichste Werk Giovannis, das in seiner ausgestellten Menschlichkeit das vorwegnimmt, was die spätere italienische Tradition mit Masaccio und Piero della Francesca zu sagen hatte (es wurde seit 1995 nicht mehr in Rimini ausgestellt und wird Gegenstand einer kleinen, von der Fondazione Cassa di Risparmio di Rimini finanzierten Restaurierung sein), und die Kreuzigung, die von dem Antiquar Moretti ausgeliehen wurde. Die letztgenannte Tafel, bei der die Trauernden an den Seiten und der segnende Christus auf dem Cymatium verstümmelt sind, zählt aufgrund ihrer Inschriften in griechischer Sprache zu den frühesten Werken des Meisters aus Rimini. Es wurde ebenfalls 1935 in Rimini ausgestellt und ist seitdem nicht mehr in der Stadt zu sehen gewesen.

Dann gibt es noch ein Werk von Giuliano da Rimini (nachweisbar von 1307 bis 1324): einen Kopf des gekreuzigten Christus aus der Zeit um 1320, der aus der Fondazione Cassa di Risparmio stammt und in den Städtischen Museen aufbewahrt wird. Es handelt sich um ein bewegliches Fragment eines verlorenen Kreuzes, das von Iulianus oder Giuliano, dem Bruder von Giovanni da Rimini, ausgeführt wurde. Im Vergleich zu Giovanni drückt Giuliano die Erfahrung des Schmerzes im Angesicht des gekreuzigten Gottessohnes in einer pathetischeren und erzählerischeren Weise aus. Den Abschluss der Ausstellung bildet das Kruzifix “Spina” des Meisters von Montefiore (dokumentiert im dritten Viertel des 14. Jahrhunderts), ein Werk der Fondazione Cassa di Risparmio, das in den Städtischen Museen aufbewahrt wird. Sein Herkunftsort ist unbekannt, aber es gehörte zur Sammlung Conti Spina und ist ein Beispiel für die späte Produktion der so genannten Rimini-Schule des 14. Jahrhunderts, die zwar an Tiefe und Lebendigkeit in der Darstellung der menschlichen Figur verliert, aber nicht an Finesse.

“Jahrhundert und Giovanni, den größten Vertreter dieser außergewöhnlichen, auf Giotto zurückgehenden Malerschule, wieder ins Rampenlicht zu rücken”, sagt Mauro Ioli, Präsident der Fondazione Cassa di Risparmio di Rimini, “bedeutet, einen der bedeutendsten Stränge der Geschichte nicht nur von Rimini, sondern der italienischen Kunst insgesamt in den Mittelpunkt zu stellen. Mit dieser Initiative wollen wir diese Phase des allmählichen Aufschwungs mit einem schönen und nachdenklichen Vorschlag begleiten, von dem wir hoffen, dass er nützlich und willkommen ist. Ich möchte mich persönlich unter anderem bei Crédit Agricole Italia und dem Verband der Bankenstiftungen der Emilia-Romagna bedanken, die an dieses Projekt geglaubt haben und es nachdrücklich unterstützen wollten”.

“Die Möglichkeit, alle großen gemalten Kreuze von Giovanni da Rimini zusammen zu sehen”, sagt Kurator Daniele Benati, “ist eine einzigartige Gelegenheit, sich einem der außergewöhnlichsten Momente der italienischen Kunst zu nähern. Das letzte Mal geschah dies 1995 mit der Ausstellung Il Trecento riminese. Maestri e botteghe tra Romagna e Marche, bei der das Kreuz des Mercatello sul Metauro, das einzige mit Signatur und Jahreszahl (1309 oder 1314), nicht anwesend sein konnte. Nach der Restaurierung, die vor allem darauf abzielte, die durch den Holzwurm verursachten Schäden zu beseitigen, die die Integrität des hölzernen Trägers untergruben, kann dieses Meisterwerk nun zusammen mit den anderen Kreuzen bewundert werden, die von der Forschung Giovanni selbst, dem Initiator der Rimini-Schule des vierzehnten Jahrhunderts, zugeschrieben werden. Die aktuelle Ausstellung ergänzt somit diejenige, die 2018 in der National Gallery in London stattfand und sich mit den kleinen Andachtsbildern des Künstlers befasste. In seinen gemalten Kreuzen wird die Aktualisierung, die Giovanni, der in einer spätbyzantinischen Matrixkultur ausgebildet wurde, in Bezug auf Giotto, der in den letzten Jahren des 13. Gleichzeitig hilft uns die Ausstellung zu verstehen, welche Bedeutung monumentale Kreuze in der Gotik für die Ausschmückung des sakralen Raums und für die Liturgie hatten”.

“Die Ausstellung”, so der Kurator Alessandro Giovanardi, "zielt darauf ab, einen neuen und genauen Blick auf das Werk eines Meisters zu werfen, der zwischen den erzählerischen und ’humanistischen’ Neuerungen Giottos, der seit dem Ende des 13. Jahrhunderts in Rimini präsent war, und den formalen und symbolischen Feinheiten der gleichzeitigen byzantinischen Kultur, der Zeit der Paläologen, in ihrer historischen, kritischen und ikonologischen Bedeutung steht. Giovanni muss, auch wenn seine Werke weniger bekannt sind, als ein Meister von nicht geringerer Qualität als Giotto angesehen werden. Die grafischen und videotechnischen Hilfsmittel werden einen genauen Blick auf seine künstlerische Sprache zum poetischen und sakralen Thema der Kreuzigung in den verschiedenen Perioden seines Schaffens ermöglichen, wobei die formale Entwicklung und die Lösungen, die er gewählt hat, um die verborgensten symbolischen und theologischen Bedeutungen auszudrücken, hervorgehoben werden.

Giovanni da Rimini, Diotallevi-Kreuzigung (um 1305; Tempera und Gold auf Tafel, 185 x 179 cm, Rimini, Stadtmuseum)

Giovanni da Rimini, Kreuzigung (1309 oder 1314; Tempera und Gold auf Tafel, 300 x 227 cm, Mercatello sul Metauro, Kirche San Francesco)

Giovanni da Rimini, Kreuzigung (nach 1309; Tempera und Gold auf Tafel, 230 x 160 cm; Talamello, Kirche von San Lorenzo - Diözese der Republik San Marino und Montefeltro)

Giovanni da Rimini, Kreuzigung (1309-14; Tempera auf Tafel, 160,5 x 130 cm; London, Moretti Gallery)

Giuliano da Rimini, Kopf des gekreuzigten Christus (um 1320; Tempera und Gold auf Tafel, 30 x 20 cm; Rimini, Fondazione Cassa di Risparmio, Leihgabe der Städtischen Museen)

Maestro di Montefiore, Spina-Kruzifix (1350-1370; Tempera und Gold auf Tafel, 179 x 139 cm; Rimini, Fondazione Cassa di Risparmio, Leihgabe der Städtischen Museen)

Ein Kern von bedeutenden Rimini-Kruzifixen aus dem 14. Jahrhundert wird in Rimini ausgestellt

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