Ein bedeutendes Gemälde von Claude Monet (auf der Suche nach einem neuen Besitzer) in der Pilotta in Parma ausgestellt

Der Complesso Monumentale della Pilotta in Parma zeigt vom 15. Juni bis 28. August 2019 die Ausstellung Un Monet alla Pilotta. La Falaise du Petit Ailly à Varegenville and the Origins of Abstractionism( Die Falaise von Petit Ailly in Varegenville und die Anfänge der Abstraktion), die eine der berühmtesten von Claude Monet (Paris, 1840 - Giverny, 1926) zwischen 1882 und 1897 gemalten Falaisen zeigt. Das Gemälde wurde erst 2016 in Italien ausgestellt und wird von einer Reihe kritischer Texte begleitet, die das Werk des Vaters des Impressionismus veranschaulichen und die Ausdrucksmerkmale hervorheben, die sich allmählich von der Unmittelbarkeit der impressionistischenDarstellung zur abstrakten Malerei hin entwickeln.

La Falaise du Petit Ailly à Varegenville ist ein Werk, das aus einer bedeutenden Privatsammlung stammt und sich derzeit als Depositum im Complesso della Pilotta befindet. Das Ausstellungsprojekt, mit dem es der Öffentlichkeit vorgestellt wird, soll nicht nur ein Moment der wissenschaftlichen Untersuchung sein, sondern auch eine Gelegenheit, das Bewusstsein für seine mögliche Verbreitung auf dem Kunstmarkt zu schärfen.

Das wertvolle Gemälde des französischen Meisters zeigt einen Abschnitt der nordfranzösischen Küste am Ärmelkanal, der bis nach Varengeville reicht und durch einen langen, von hohen Klippen umgebenen Strand gekennzeichnet ist. Angezogen von der großen Anziehungskraft der Klippen und tiefen Schluchten, die sich bis zur Brücke über den Fluss Petit-Ailly in Varengeville aneinanderreihen, hielt sich Monet im Februar und Mai 1882 zum ersten Mal in dieser Gegend auf und fertigte einige Studien an, in denen er mit dem Verhältnis von Felsen, Himmel und Meer aus verschiedenen Blickwinkeln experimentierte. Mehr als zehn Jahre später, im Februar 1896, kehrte Monet an die Küste der Normandie zurück, in einer Zeit der Melancholie, verbunden mit der Erinnerung an kürzlich verstorbene Freunde, wie auf einer Pilgerfahrt zu den Orten, an denen er bereits glücklich gearbeitet hatte. Das Meer und die vom kalten Wind und Regen gebeutelten Klippen wecken in Monet noch immer eine große Begeisterung für die Schönheit des Anblicks und bieten dem Maler die Möglichkeit, einen neuen Zyklus von Gemälden zu schaffen, wie Variationen über dasselbe Thema. Es ist die Phase des Aufbaus einer Art Serie, die sich auf eine kleine Anzahl von Blickwinkeln konzentriert. Obwohl La Falaise du Petit Ailly à Varengeville die Signatur und die Jahreszahl 1882 trägt, ist das Gemälde für den Gelehrten Daniel Wildenstein, der vor etwa zwanzig Jahren darüber schrieb, zwischen 1896 und 1897, während seines zweiten Aufenthalts, entstanden, da es vom Standpunkt und vom Stil her weit von den naturalistischeren Felsen von 1882 entfernt zu sein scheint, während es perfekt in die Produktion von 1896-97 passt. Für Wildenstein hatte Monet bei anderen Ausstellungen in der Galerie Durand-Ruel im Mai 1920 einige der auszustellenden Werke, darunter auch dieses, aus dem Gedächtnis heraus falsch signiert und datiert.

Bei dieser Ausstellung wurde das Gemälde von Paul Durand-Ruel, einem Sammler und Förderer der impressionistischen Malerei, gekauft. In der Folgezeit wanderte La Falaise durch verschiedene Privatsammlungen, bis es heute im Complesso Monumentale della Pilotta auf seinen endgültigen Standort wartet (hoffentlich in einer öffentlichen italienischen Sammlung). Die Falaise du Petit Ailly à Varengeville ist ein Werk von großem Interesse aufgrund der Fülle künstlerischer und kultureller Bezüge, die es enthält. Es ist repräsentativ für einen Moment, in dem sich die europäische Kunst mit der beispiellosen kompositorischen Forschung der fernöstlichen Kunst misst und mit Wegen experimentiert, aus denen einige Jahrzehnte später die historischen Avantgarden hervorgehen werden. Der aus dem Leben gegriffene Sonnenaufgang beleuchtet die Felsen in Rosa, die zu dampfenden Theaterkulissen werden und asymmetrische Schnitte mit dem Meer bilden. Das Wasser mit seinen Farben ist das Reflexionsmedium schlechthin, auf das der Künstler seine Studien der atmosphärischen Verschmelzung konzentrieren kann.

Das Gemälde ist auch ein Beispiel für die zentrale Bedeutung der “Serie” im künstlerischen Schaffen Monets in den 1890er Jahren, als die optische Unmittelbarkeit des Impressionismus in Richtung einer fortschreitenden Verknappung des Figürlichen umgesetzt wurde und dank eines wahren Blitzschlags von Kandinsky in Moskau 1891 dieabstrakte Kunst vorwegnahm.

Der Besuch der Ausstellung ist im Eintrittspreis für den Complesso della Pilotta inbegriffen: Vollpreis 10 Euro, ermäßigter Gruppenpreis 8 Euro, ermäßigter Preis für 18-25-Jährige 2 Euro, frei für Jugendliche unter 18 Jahren und MiBAC-Ermäßigte. Es ist auch möglich, eine kumulative Eintrittskarte für den Besuch der Pilotta-Museen und der Ausstellung <a href=“/flash-news/3788n_<a href=”https://www.finestresullarte.info/opere-e-artisti/la-scapigliata-di-leonardo-da-vinci-galleria-nazionale-parma“>Scapigliata</a>-leonardo-da-vinci-mostra-galleria-nazionale-parma.php” target=“_blank”>Leonardo da Vincis “La Scapiliata” zu erwerben.

Bild: Claude Monet, Falaise du Petit Ailly à Varegenville (1896-97; Öl auf Leinwand, 65 x 92 cm)

Ein bedeutendes Gemälde von Claude Monet (auf der Suche nach einem neuen Besitzer) in der Pilotta in Parma ausgestellt

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