Dissidenten und Schablonenplakate. Auf der GAM in Rom wird die Straßenkunst von Fairey und Sten Lex

Street Art steht im Mittelpunkt von zwei Ausstellungsprojekten in der Galleria d’Arte Moderna in Rom: Shepard Fairey / 3 Decades of Dissent und Sten Lex. Rebirth, die beide bis zum 22. November 2020 zu sehen sind.

Anlässlich der Ausstellung von Shepard Fairey (Charleston, 1970) werden dreißig bisher nicht gezeigte Werke des berühmten urbanen Künstlers mit den Werken anderer zeitgenössischer Künstler aus der GAM-Sammlung, die der Künstler selbst ausgewählt hat, in Dialog treten. Es handelt sich um ein exklusives Projekt, das von Shepard Fairey in Zusammenarbeit mit Claudio Crescentini, Federica Pirani und der Galerie Wunderkammern kuratiert wurde. Die dreißig neuen, unveröffentlichten grafischen Arbeiten, die 2019 entstanden sind, befassen sich mit vielen seiner widersprüchlichen Themen, wie dem Kampf für Frieden und gegen rassistische Gewalt, der Verteidigung der Menschen- und Geschlechterwürde und dem Umweltschutz.

Die Ausstellung beginnt mit einem signierten Exemplar von Hope (2008), einem seiner berühmtesten Werke, in dem der Künstler das Gesicht von Barack Obama neu definiert und damit ein ikonisches Bild geschaffen hat. Es folgte die Neudefinition der bekannten Aufkleberkampagne André the Giant Has a Posse, bei der das Gesicht des Wrestling-Champions auf Tausenden von Wänden in amerikanischen Städten zu sehen war (in der Ausstellung: André the Giant in seiner Hendrix-Version, zusammen mit Jesse, dem Gesicht von Reverend Jesse Jackson aus der Serie Brown Power. In diesem Werk greift Fairey ausdrücklich die Bildsprache der 1960er-1970er Jahre auf, indem er ein panafrikanisches Farbschema - Rot, Schwarz und Grün - verwendet, das von den Freiheits- und Rechtskämpfern der Afroamerikaner übernommen wurde). Power and Equality hingegen ist Angela Davis gewidmet, einer Aktivistin der afroamerikanischen Bewegung in den Vereinigten Staaten und Aktivistin der Kommunistischen Partei der Vereinigten Staaten von Amerika.

Faireys Kunst ist auch mit derAvantgarde des 20. Jahrhunderts verbunden, vom Futurismus bis zum russischen Konstruktivismus, wie in dem Werk Guns and roses, das sich durch das sprachliche und visuelle Zusammenspiel von Rock und pazifistischen Symbolen definiert, mit Rosen in Gewehren. Der Pazifismus, ein weiteres beherrschendes Thema von Fairey, wird durch seine (Wieder-)Aneignung der Grafik der europäischen Moderne legitimiert, wie in der Serie Obey Lotus Ornament und der Serie Money mit Lenin, Mao und Nixon. Und in einem anderen Werk mit starker politischer Wirkung: Greetings from Iraq, wo die “Schönheiten” des Irak zu den amerikanischen Luftangriffen werden.

Zu Faireys politischen Themen gehören prominente Figuren des pazifistischen und antirassistischen politischen Aktivismus, der Wille, für den Weltfrieden und gegen rassistische Gewalt zu arbeiten und zu kämpfen, die Verteidigung der Menschen- und Geschlechterwürde, der Kampf gegen Gewalt gegen Frauen und vergewaltigte Kinder sowie die Erhaltung und Verteidigung der Umwelt. Der Straßenkünstler beabsichtigt, die Kunst als Gesetz des Dissenses zu wählen, und in diesem Sinne wollte er seine Werke und Themen mit denen der Sammlung zeitgenössischer Kunst des GAM in Dialog bringen, indem er visuelle Wege konstruiert, die ihrerseits zu anderen visuellen Verflechtungen führen, mit denen das Publikum interagieren und sich auseinandersetzen kann. Beginnend mit dem Spiel der Blicke von Big brother is watching you mit Il dubbio (1907-08) von Giacomo Balla, weiterführend mit Commanda im Dialog mit Donna alla toletta (1930) von Antonio Donghi, Exclamation mit Il Cardinal Decano (1930) von Scipione, Jesse mit L’autretratto (1937) von Renato Guttuso, Obey fist closed mit Comizio (1949-50) von Giulio Turcato, Compagni Compagni (1968) von Mario Schifano. Guns and Roses von Fairey wird stattdessen einen Dialog mit Cannone von Pino Pascali (1965), Proud parents mit Gli Arnolfini Mazzola at Madmountain (1978) von Luca Maria Patella, Nixon Money mit 1) Willy Brandt / 2) Morder von Rechts / 3) Non esiste l’anima? (1992-97) von Fabio Mauri.

Zu sehen für die Interferenze d’art, Werke von Claudio Abate, Carla Accardi, Giacomo Balla, Domenico Belli, Felice Casorati, Emanuele Cavalli, Primo Conti, Nino Costa, Giorgio De Chirico, Fortunato Depero, Antonio Donghi, Francesco Guerrieri, Virgilio Guidi, Renato Guttuso, Fabio Mauri, Cipriani Efisio Oppo, Pino Pascali, Luca Maria Patella, Fausto Pirandello, Giuseppe Salvatori, Mario Schifano, Scipione, Mario Sironi, Giulio Turcato und anderen Künstlern.

Faireys Ausstellung läuft zeitgleich mit Sten Lex’Schablonenplakat-Installation. Wiedergeburt. Beide Ausstellungen werden von Roma Capitale, Assessorato alla Crescita Culturale, Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali und Galleria Wunderkammern gefördert und in Zusammenarbeit mit Zètema Progetto Cultura organisiert. Die Initiative ist Teil von Romarama, dem von Roma Capitale geförderten Programm für kulturelle Veranstaltungen.

Im Rahmen der Ausstellung von Sten Lex, dem Pionier des Schablonenplakats, werden Werke im mittleren bis großen Format gezeigt, darunter Schablonenplakate und Drucke auf Papier mit Eisen-, Holz- und Glasträgern sowie eine Schablonenplakatinstallation im Kreuzgang der Galerie.

Im Bild: Shepard Fairey, Guns and roses. Ph. Kredit Jon Furlong

Dissidenten und Schablonenplakate. Auf der GAM in Rom wird die Straßenkunst von Fairey und Sten Lex

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