Die Wiederentdeckung des divisionistischen Künstlers Carlo Fornara geht weiter. Eine Ausstellung in Aosta mit achtzig Werken soll Vorurteile ausräumen

Nach dem Erfolg der Ausstellung in Domodossola ist Carlo Fornara (Prestinone, 1871 - 1968) erneut Protagonist einer ihm gewidmeten monografischen Ausstellung: Carlo Fornara e il Divisionismo (Carlo Fornara und der Divisionismus), die vom 26. Oktober 2019 bis zum 15. März 2020 im Archäologischen Regionalmuseum von Aosta stattfindet. Die von Annie-Paule Quinsac kuratierte und von Daria Jorioz geleitete Ausstellung präsentiert in den Räumen des Instituts im Aostatal eine reiche Schau von achtzig Werken, darunter Zeichnungen und Gemälde.

Carlo Fornara, einer der wichtigsten Protagonisten der italienischen Kunst des späten 19. Jahrhunderts, gewinnt dank der zunehmenden Aufmerksamkeit von Kritikern und Publikum wieder die führende Rolle, die er in der italienischen und europäischen Kunst an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert innehatte. Bekanntlich war Fornara im Sommer 1898 sein Assistent und nahm die Lektion des Meisters in sich auf, aber das erklärt weder sein Festhalten am Divisionismus noch die Entwicklung seines komplexen und originellen Weges als Künstler.

Die Ausstellung in Aosta vervollständigt die Feierlichkeiten zum 50. Todestag Fornaras, die im vergangenen September in Mailand mit einer Auswahl seiner Selbstporträts eröffnet und, wie bereits erwähnt, in der historischen Casa de Rodis in Domodossola fortgesetzt wurden. Die Veranstaltungen boten die Gelegenheit zu einer Neuinterpretation des Künstlers im Lichte der Wurzeln seiner Malerei, zunächst seiner Vigezzo-Welt, dann des Divisionismus und schließlich seiner Positionierung in den Szenarien des 20.

Die Ausstellung Carlo Fornara und der Divisionismus zielt darauf ab, die bisher gewonnenen Erkenntnisse zu erweitern und zu festigen. Die Ausstellung konzentriert sich insbesondere auf die beiden entscheidenden Jahrzehnte von Fornaras Parabel, die letzten des 19. und die ersten des 20. Jahrhunderts, und untersucht die intensivste Zeit seines Schaffens, parallel zur Entstehung und zum Höhepunkt des Divisionismus in Italien.

Fornaras symbolistische Periode ist neben seinem Meisterwerk L’Aquilone in Val d’Aosta durch La leggenda alpina (Die Alpen legende) und zwei Ölstudien vertreten, die von der Entwicklung des Bildes zeugen, während im Bereich der Zeichnungen einige großformatige Blätter, wie das für das Simplon-Straßenplakat und Allegoria dei monti (Allegorie der Berge), von einer Erfahrung erzählen, die der Autor später lieber verschwieg. Nach der symbolistischen Klammer ist das erste Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts von einer Suche nach Objektivität gegenüber der Natur geprägt, ohne den Expressionismus, der die Zeit zwischen dem Ende seiner Lehrzeit in Vigezzo und seiner divisionistischen Reifung beherrscht hatte, die mit En plein air seiner Begegnung mit Segantini um einige Monate vorausging. Es waren Jahre, die er seinem Land, dem Vigezzo-Tal, widmete, dem Fornara in einer Synthese von langsamen Ausarbeitungen, die wie bei Angelo Morbelli aus fotografischen Aufnahmen und zahlreichen Studien entstanden, ein neues Gesicht zu geben versuchte. Als Beweis wurden auch weniger entwickelte Gemälde wie Buchweizen in Blüte ausgestellt.

Selten sind Fornaras Erkundungen außerhalb seiner eigenen Welt. Die in der Ausstellung gezeigte Trilogie von Valle Maggia in der benachbarten Schweiz, das Ergebnis seines Aufenthalts von 1908, zeugt von einer auf absoluten Naturalismus ausgerichteten Suche, bei der die von Segantini im Sommer 1898 erlernten technischen Modifikationen auf eine realistische Vision abzielen, die in keiner Weise auf den Pantheismus des Meisters zurückgeht.

Wie aus der kurzen Korrespondenz mit Pellizza da Volpedo und den Briefen von Morbelli hervorgeht, war Carlo Fornara, obwohl er jünger war, ein früher Divisionist. Seine Technik zeigt eine empirische Tonaufteilung, die seiner grundlegenden Begegnung mit Segantini für das Sankt-Moritz-Panorama vorausgeht. Danach wurde die Verwendung reiner oder halbreiner Farben und nebeneinander liegender Pinselstriche durch Segantinis Praxis bereichert, dem frischen Impasto Metalle, geschmolzenes Gold und Silber hinzuzufügen, um einen Schimmer zu erhalten, der die Leuchtkraft der Umgebung betont. Die Ausstellung zielt darauf ab, diese operative Entwicklung und die Verbindung mit der Ikonographie, die sie rechtfertigt, zu verstehen.

Was das Studium von Fornaras Technik und Arbeitsweise betrifft, so will die Ausstellung auch einen Schritt nach vorn in der wissenschaftlichen Forschung markieren: Fornaras komplexe Arbeitsweise ist nämlich die einzige unter seinen divisionistischen Kollegen, die bis heute noch nicht Gegenstand einer vollständigen Diagnose war.

Dank der Zusammenarbeit und der Unterstützung der künstlerischen Leitung der Banca Patrimoni Sella & C., die seit etwa zwei Jahren ein diagnostisches Studienprojekt über italienische Künstler zwischen dem 16. und 19. Jahrhundert durchführt, bot die Ausstellung in Aosta die Möglichkeit, fünf Schlüsselwerke zu analysieren: Die Wäscherinnen, Der Drachen, Der klare Frieden, Licht und Schatten und Das Herbstende im Maggiatal. Die Erhebung der diagnostischen Daten wurde dem Experten Thierry Radelet anvertraut. Die Ergebnisse werden in einem speziellen Apparat des Ausstellungskatalogs präsentiert, der auch als Ausgangspunkt für zukünftige wissenschaftliche Erkenntnisse und vergleichende Studien dienen soll.

Der Katalog wird durch einen Beitrag von Filippo Timo vervollständigt, der die Geschichte der Teilnahme von Carlo Fornara an der Biennale von Venedig rekonstruiert, auch dank der Auffindung von bisher unveröffentlichtem Archivmaterial. Der zweisprachige Katalog (Italienisch-Französisch) mit Texten von Annie-Paule Quinsac, Daria Jorioz und Filippo Timo ist im Verlag Silvana Editoriale erschienen und kann während der Ausstellung zum Preis von 36 Euro erworben werden.

Öffnungszeiten: täglich, außer montags (Ruhetag), von 10 bis 13 Uhr und von 14 bis 18 Uhr. Eintrittskarten: Vollpreis 6 €, ermäßigt 4 €, für Jugendliche unter 18 Jahren kostenlos. Abonnement mit der Ausstellung Olivo Barbieri. Berge und Parks, die vom 15. November 2019 bis zum 19. April 2020 im Centre Saint-Bénin in Aosta zu sehen ist: 10 € voll, 6 € ermäßigt.

Im Bild: Carlo Fornara, Der Drachen (1902-1903; Öl auf Leinwand, 135 x 154 cm)

Die Wiederentdeckung des divisionistischen Künstlers Carlo Fornara geht weiter. Eine Ausstellung in Aosta mit achtzig Werken soll Vorurteile ausräumen

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