Im Palazzo Pigorini in Parma wird die Ausstellung Goya - Grosz. Der Schlaf der Vernunft, in der die Caprichos von Francisco Goya y Lucientes (Fuendetodos, 1746 - Bordeaux, 1828) und die Zeichnungen und Gemälde von George Grosz (Georg Ehrenfried Gross; Berlin, 1893 - 1953), einem der größten Zeichner der Geschichte, auf den beiden Etagen des Ausstellungshauses in Dialog treten.
Obwohl sie 150 Jahre auseinander liegen, haben ihre Werke eine brisante Gesellschaftssatire,politisches Engagement, moralische Prominenz und formale Innovation gemeinsam. Zwei große Künstler, die mit wenigen Tuschestrichen oder Pinselstrichen ihre hochaktuelle Poetik offenbaren können. Goya und Grosz haben sich beide entschieden, die Realität ihrer Zeit zu erforschen und die Kunst zu erneuern: Goyas Capricci können als Prodromalbild der Moderne betrachtet werden, in dem der Künstler der Darstellung seines eigenen Zustands und gleichzeitig seiner Albträume freien Lauf lässt. Grosz ist einer der offensichtlichsten Epigonen des spanischen Meisters, der lange Zeit als Karikaturist galt. Die Karikatur ist für diese Künstler jedoch die einzige Möglichkeit, die “monströse Wahrhaftigkeit” zu beschreiben, eine auf den Kopf gestellte Welt, die das Innere zum Äußeren macht und sich über das Untere erhebt: eine karnevaleske Umkehrung der Realität, in der Satire und Drama nebeneinander bestehen.
Die Idee für das Ausstellungsprojekt wurde 2019 geboren und ist heute, wie die beiden Kuratoren Didi Bozzini und Ralph Jentsch sagen, hochaktuell: “Die Aktualität hat jedes der ausgestellten Werke und die Ausstellung insgesamt in ein anderes Licht gerückt, denn all die Laster und Perversionen, die Goya und Grosz malten, sind keineswegs verschwunden, sondern vergiften noch immer unsere Tage. In der Tat hat sich alles verändert, so dass sich wenig oder gar nichts geändert hat. Die Stiche von Goya und die Gemälde von Grosz erzählen uns nicht von der alten Geschichte, sondern von der Geschichte, die wir jeden Tag erleben. Der Schlaf der Vernunft und die Ungeheuer, die er hervorbringt, sind immer dieselben, im Madrid des Jahres 1799 ebenso wie im Berlin der 1920er Jahre oder im gesamten Westen von heute”.
Im Palazzo Pigorini sind alle achtzig Kupferstiche der Capricci aus dem Jahr 1799 zu sehen. Die Ausstellung beginnt mit zwei Selbstporträts Goyas, die zu der Serie gehören: das in Tafel 1, im Profil und mit offenen Augen gezeichnete, auf dem der Maler nicht sein Gesicht, sondern seine Maske darstellt, und dann Capriccio 43 - El sueño de la razon produce monstruos - das mit geschlossenen Augen in einem von monströsen Kreaturen und Albträumen bevölkerten Schlaf. Dazu kommt das 1940 von George Grosz gemalte Selbstporträt, auf dem ein Raubvogel bedrohlich über die Figur des Künstlers fliegt. Goya, der im selben Jahr, in dem die Capricci erschienen, zum ersten Hofmaler ernannt wurde, drückte seine persönliche Weltsicht durch seine Kunst, insbesondere durch die Grafik, aus, nicht nur mit dieser Serie, sondern auch mit dem Zyklus der Kriegskatastrophen, von dem einige Blätter in der Ausstellung zu sehen sind. Auch Grosz, der Begründer der Berliner Dada-Bewegung, prophezeite in seinen Werken das Aufkommen des Nationalsozialismus und des Zweiten Weltkriegs, wobei er mit großer Leichtigkeit von der satirischen Zeichnung zur Dramatik bestimmter Gemälde in der Ausstellung übergeht, wie z. B. A Piece of My World II/The Last Battalion, in dem er 1938 ein verwüstetes und zerstörtes Land darstellt, über das ein verzweifeltes Kontingent von Soldaten auf der Suche nach Nahrung stapft.
Goya und Grosz sind Künstler, die tief in die Realität ihrer Zeit verstrickt sind, mit mehr oder weniger expliziten, aber sehr klaren politischen Positionen, begleitet von innovativen ästhetischen Praktiken. Die Ausstellung will diese Verbindung hervorheben, die Grosz bereits 1933 erklärt hatte, dem Jahr, in dem er gezwungen war, in die Vereinigten Staaten zu gehen, wo er bei Publikum und Kritikern großen Erfolg hatte. In einem Brief an den Verleger Wieland Herzfelde vom Malik-Verlag, in dem er sich zu den Hausdurchsuchungen der Nazis bei ihm in Deutschland äußert, schreibt er: “Meine Blätter gehören zweifellos zum Stärksten, was gegen diese besondere deutsche Brutalität gesagt worden ist. Heute sind sie wahrer denn je, und in der Zukunft - in Zeiten, verzeihen Sie das Wort, die ”menschlicher" sind - werden sie gezeigt werden, so wie heute die Werke Goyas gezeigt werden.
“Die enge Beziehung zwischen den Werken von Goya und Grosz, die Didi Bozzini und Ralph Jentsch für diese großartige Ausstellung im Palazzo Pigorini ausgewählt haben, ist von einem tiefen Sinn für das Zeitgenössische durchdrungen”, so der Bürgermeister von Parma, Michele Guerra. “Die unterschiedlichen historischen Zeiten, die sich in den verzerrten Formen dieser beiden Künstler widerspiegeln, offenbaren die gleiche Neigung zu einer Unähnlichkeit der Realität, aus der Ängste und Bewusstseinszustände hervorgehen, die die Moderne immer wieder ausgraben und nicht aufhören, die Gegenwart zu hinterfragen. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, die wir in Parma haben werden, um einigen Meisterwerken zu begegnen, die in unserem Land nicht so leicht zu sehen sind”.
“Ich möchte allen, die an der Realisierung der Ausstellung mitgewirkt haben, meinen herzlichen Dank aussprechen. Insbesondere den Kuratoren, Leihgebern und Sponsoren, die uns geholfen haben, die Werke dieser beiden außergewöhnlichen Künstler in die Stadt zu bringen”, schließt Lorenzo Lavagetto, der Kulturstadtrat der Stadt Parma. “Die Ausstellung bietet uns Schlüssel zur Interpretation der Gesellschaft, die von sozialer Satire und politischer Reflexion geprägt ist, für eine Reflexion, die unsere heutige, von Pandemien und Krieg geprägte Zeit einbezieht. Eine Ausstellung, die aktuell und subversiv sein kann, indem sie unser heutiges Gewissen aufrüttelt und die schlimmsten Ängste unserer Zeit durchläuft”.
Die Ausstellung wird mit dem Beitrag des Komitees für Parma 2020 und Iren sowie dank der technischen Sponsoren Gruppo Spaggiari Parma S.p.A. und Agenzia CFC - Reale Mutua Assicurazioni realisiert.
Weitere Informationen finden Sie auf der entsprechenden Website.
Öffnungszeiten: Mittwoch, Donnerstag und Freitag von 10 bis 13 Uhr und 15 bis 19 Uhr; Samstag, Sonntag und an Feiertagen von 10 bis 19 Uhr. Montags und dienstags geschlossen. Eintritt frei.
Im Bild links: Francisco Goya y Lucientes, Los Caprichos, 43, El sueño de la razon produce monstruos, 1799, Foto: Elizabeth Krief. Rechts: George Grosz, Selbstporträt mit Raubvogel und Ratte, 1940, Bildnachweis George GroszNachlass, mit freundlicher Genehmigung von Ralph Jentsch Berlin.
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Die Satire von Goya und Grosz, die zu den größten Zeichnern gehören, in Parma zu sehen |
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