Die Galerie Gilda Contemporary Art in Mailand zeigt vom 27. Mai bis 30. Juni die Gruppenausstellung Il giardino d’Arcadia, die von Andrea Lacarpia kuratiert wird. Das Projekt vereint die Werke von 13 Künstlern verschiedener Generationen (Andrea Barbagallo, Antonio Bardino, Marco Bettio, Daniele Carpi, Giuseppe Costa, Tamara Ferioli, Tania Fiaccadori, Matteo Gatti, Francesco Pacelli, Simone Pellegrini, Francesca Romana Pinzari, Silvia Serenari, Silvia Trappa) mit dem Ziel, die unterschiedlichen Herangehensweisen der bildenden Kunst an einen komplexen und schwer fassbaren Bereich wie die Natur zu untersuchen.
Die Aufmerksamkeit, die Gilda Contemporary Art Umweltfragen und Experimenten in der zeitgenössischen Kunst widmet, wird in einer Ausstellung bestätigt, die vielfältige Überlegungen über die Beziehung zwischen Kunst und Natur als Teile eines einzigen Ökosystems bietet. In einer Zeit der allmählichen Rückkehr zu Aktivitäten im städtischen Kontext und der Hoffnung auf eine Überwindung des durch die Ausbreitung von Covid-19 verursachten Gesundheitsnotstands wird The Garden of Arcadia zu einer Metapher für die Fähigkeit zur Erneuerung, die uns die Natur lehrt.
Die Ausstellung vereint verschiedene Ausdrucksmittel wie Gemälde, Skulpturen, Installationen, digitale Ausarbeitungen und Videos, die in Beziehung zu lebenden Pflanzen gesetzt werden, die von Simone Ugolini (Botanischer Garten Pervinca) in die Umgebung eingefügt wurden. Die Galerie wird so zu einem Garten, in dem die Vegetation und die verschiedenen Ausdrucksformen der künstlerischen Vorstellungskraft harmonisch nebeneinander existieren, vereint durch dieselbe Lebensenergie.
In den ausgestellten Werken wird das Thema Natur auf unterschiedliche Weise dekliniert, von der mythisch-philosophischen Reflexion, die oft auf die Identifizierung einer ursprünglichen Dimension abzielt, bis hin zur Konstruktion einer postnatürlichen Bildsprache, die biologische Formen und vom Menschen geschaffene Produkte vermischt, um die gegenwärtigen Veränderungen in der Wahrnehmung von natürlich und künstlich auszudrücken.
Der Mythos von Arkadien, einem Ort fernab der Städte, den die alten Griechen für die Heimat der waldigen Götter hielten, hat sich im Laufe der Geschichte zum Symbol für das Bedürfnis des Menschen entwickelt, eine wilde und ursprüngliche Natur zwischen Realität und Idealisierung wiederzuentdecken. Wie in den neoklassischen arkadischen Gärten werden in der Ausstellung die konkrete Erfahrung von Lebensprozessen und die visuelle Darstellung, mit der ein imaginärer Garten inszeniert wird, auf dieselbe narrative Ebene gestellt. Die Galerie verwandelt sich in ein “Naturtheater”, ein Ökosystem, in dem biologische Formen und Prozesse, einschließlich Kunstwerke und Pflanzen, eine magische und transzendente Bedeutung erlangen können, weil sie weit von der alltäglichen Erfahrung entfernt sind. Die Landschaft wird zu einer Landkarte des kollektiven Unbewussten, dessen visueller Ausdruck der Ausstellungsraum ist, inmitten jahrtausendealter Symbologien und bizarrer Hybridisierungen, die Menschen, Pflanzen und Tiere mit derselben kollektiven Psyche vereinen.
Alle Informationen finden Sie auf der offiziellen Website der Gilda Contemporary Art.
Im Bild: Antonio Bardino, Häusliche Landschaft (2020; Öl auf Leinwand, 100 x 70 cm)
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Die Natur im Spiegel von 13 zeitgenössischen italienischen Künstlern: Die Ausstellung "Der Garten von Arkadien" in Mailand |
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