Die Nationalgalerie von Cosenza zeigt eine Ausstellung von Kupferstichen von Édouard Manet


Manet in Schwarz-Weiß: Die Nationalgalerie von Cosenza widmet dem großen französischen Künstler eine Ausstellung, in der bis zum 25. April dreißig gestochene Meisterwerke der berühmten Strölin-Ausgabe gezeigt werden, die das Publikum in das Paris des späten 19. Jahrhunderts katapultieren.

Die Ausstellung Manet. Noir et blanc ist eine Hommage an einen revolutionären Künstler, der im Parisdes 19. Jahrhunderts geboren wurde und dort lebte, einen großartigen Porträtisten und den geistigen Vater des Impressionismus: Édouard Manet. Dies ist eine einmalige Gelegenheit, einen außergewöhnlichen Korpus von 30 gestochenen Meisterwerken aus der renommierten Strölin-Ausgabe kennen und schätzen zu lernen, die uns in das Paris des späten 19. Jahrhunderts katapultieren, in eine Metropole voller kreativer und kultureller Blüte zu einem Zeitpunkt, als sich in der Kunstgeschichte der Übergang zur Moderne vollzog.

Die von derVereinigung N.9 konzipierte und produzierte Ausstellung, die von Alessandro Mario Toscano und Marco Toscano kuratiert wird, würdigt die brillanten Leistungen Manets als Grafiker. Die Ausstellung wird vom 24. März bis zum 25. April 2023 in den eleganten Räumen der Nationalgalerie von Cosenza zu sehen sein.

Manets experimentelle und innovative grafische Produktion gilt als grundlegend für die Entwicklung der Drucktechniken. Die ausgestellten Stiche, die 1905 veröffentlicht wurden, wurden posthum von Alfred Strölin, einem bedeutenden deutschen Sammler und Händler, von Manets Originalplatten gedruckt. Die 1894 von Dumont veröffentlichten 30 Platten (darunter die 23 aus der Mappe, die Suzanne Manet 1890 für Gennevilliers herausgegeben hatte) stellen eine umfassende Sammlung des Schaffens des Künstlers dar. Sie wurden schließlich von Strölin selbst entfernt, um weitere Eindrücke zu vermeiden. Der Dichterfreund Charles Baudelaire bezeichnete Schwarz als die Farbe des 19. Jahrhunderts, und Manet war ein Meister im Umgang mit ihr. Es war die Suche nach einer ausdrucksstarken Unmittelbarkeit, die Aufmerksamkeit für die Werte der Materie, die Synthese der Formen, die malerische Wahrheit der Gegenstände, die Manet auf den Weg einer wahren figurativen Revolution führte. Getreu dem in der Malerei verfolgten Bedürfnis nach Natürlichkeit widmet sich Manet der Grafik mit dem Engagement eines Wissenschaftlers und der Frische eines Menschen, der das Leben mit unerschöpflichem Staunen betrachtet. Dem “wirklichen Leben”, dem Alltag, der vor unseren Augen liegt und in jedem Detail zum Vorwand für eine neue Geschichte wird.

Als er als Kind am Rande eines Textes von Diderot notierte: “Man muss seiner Zeit entsprechen und das tun, was man sieht”, ahnte Manet vielleicht noch nicht, dass dieser spontan geschriebene Satz seine gesamte Karriere beeinflussen würde und dass Baudelaire, wenn er an seine Eindrücke denkt, eines Tages seinen “entschiedenen Geschmack für das moderne Leben” loben würde. Derselbe Geschmack, der mit verschiedenen Nuancen in jedem Sujet des Kupferstichkorpus und in der Strölin-Ausgabe wiederkehrt, offenbart sich in Etappen, mit neuen Wendungen und kleinen Entdeckungen. Sein ausserordentlicher Sinn für das Reale nimmt in Schwarz und Weiss an Unmittelbarkeit zu, dank seinem instinktiven Gebrauch des Strichs, der das Kind einer langen Liebe zum Zeichnen ist. Im Gegensatz zur Methode Goyas, seines geliebten Mentors, den er sowohl in seinen Gemälden als auch in seinen Radierungen immer wieder zitiert, nähert sich Manet der Matrize, als wäre sie ein zufälliges Notizbuch für Notizen. Ohne sich die Themen vorher zu überlegen, zeichnet er die Formen in Freiheit nach. Nach und nach kratzt der Punkt an verschiedenen Stellen der Komposition, verdichtet das Gewebe im Hintergrund, sucht das Schwarze und verdünnt die Striche im Vordergrund, um die Figuren im vollen Licht erscheinen zu lassen. Seine Pinselstriche mussten kurz und heftig sein, intuitiv und ohne Regeln, so wie seine Zeichen in Eile, frisch und unmittelbar gesetzt wurden.

Die Ausstellung wird von einem Katalog begleitet.

Abbildung: Édouard Manet, Der spanische Gitarrist (1861), Kupferstich

Die Nationalgalerie von Cosenza zeigt eine Ausstellung von Kupferstichen von Édouard Manet
Die Nationalgalerie von Cosenza zeigt eine Ausstellung von Kupferstichen von Édouard Manet


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