Die Mailänder Triennale in ihrer 22. Ausgabe. Das Thema ist die Verbindung zwischen Mensch und Natur in ihren zerstörerischen Formen

Die 22. Ausgabe der Mailänder Triennale wurde am 1. März eröffnet und läuft noch bis zum 1. September 2019. In diesem Jahr trägt die große internationale Ausstellung den Titel " Broken Nature: Design Takes on Human Survival " und wird von Paola Antonelli, Senior Curator der Abteilung für Architektur und Design und Direktorin für Forschung und Entwicklung am MoMA New York, kuratiert. Die Triennale bekräftigt ihre Entscheidung, der internationalen Ausstellung, deren 21. Ausgabe 2016 nach einer 20-jährigen Pause organisiert wurde, eine neue Kontinuität zu verleihen. Die Ausstellung besteht aus einer thematischen Ausstellung und 22 internationalen Beteiligungen, die alle Kontinente abdecken und ein vielfältiges Angebot in Bezug auf Themen, Perspektiven, Kontexte und Provenienzen bieten. Neben Italien sind in diesem Jahr Algerien, Australien, Österreich, China, Kuba, Finnland, Frankreich, Deutschland, Haiti, Libanon, Litauen, Myanmar, die Niederlande, Polen, das Vereinigte Königreich, die Tschechische Republik, Russland, Slowenien, Sri Lanka, die Vereinigten Staaten und Tunesien vertreten.

Die thematische Ausstellung, die der XXII. Triennale di Milano den Titel gibt, soll eine eingehende Untersuchung der Bande sein , die den Menschen mit der natürlichen Umwelt verbinden und die im Laufe der Jahre tiefgreifend beeinträchtigt, wenn nicht gar völlig zerstört worden sind. Broken Nature erforscht durch die Analyse verschiedener Architektur- und Designprojekte das Konzept des “restaurativen Designs” und zeigt Objekte und Strategien in verschiedenen Maßstäben auf, die die Beziehung zwischen dem Menschen und dem Kontext, in dem er lebt, einschließlich der sozialen und natürlichen Ökosysteme, neu interpretieren. Neben der thematischen Ausstellung werden auch die Installation The Great Animal Orchestra, die von Bernie Krause und United Visual Artists auf Initiative der Fondation Cartier pour l’Art Contemporain geschaffen wurde, und die von Stefano Mancuso kuratierte Sonderausstellung The Plant Nation zu sehen sein.

Broken Nature besteht aus vier speziell in Auftrag gegebenen Werken internationaler Designer: Formafantasma (Andrea Trimarchi und Simone Farresin), Neri Oxman und seine Forschungsgruppe Mediated Matter Group vom MIT Media Lab, Sigil Collective (Khaled Malas, Salim Al-Kadi, Alfred Tarazi und Jana Traboulsi), ein in Beirut und New York ansässiges Kollektiv, und Accurat, ein Forschungs- und Innovationsunternehmen auf dem Gebiet des datengesteuerten Designs mit Büros in Mailand und New York (Projektleitung: Giorgia Lupi und Gabriele Rossi). Diese Projekte schlagen kreative Ansätze vor, die darauf abzielen, den selbstzerstörerischen Kurs der Menschheit zu korrigieren, aber auch unsere Beziehung zur Umwelt und zu allen Arten auf dem Planeten, einschließlich des Menschen, neu zu überdenken. In mehreren Fällen handelt es sich bei den realisierten Arbeiten um die Fortsetzung eines früher begonnenen Werks, das die Designer dazu ermutigen soll, ihre Praxis als eine langfristige Tätigkeit zu betrachten. Neben den Auftragsarbeiten umfasst die thematische Ausstellung eine Auswahl von rund hundert Projekten aus den letzten drei Jahrzehnten, Beispiele für Design, Architektur und restaurative Kunst aus der ganzen Welt. Broken Nature zeigt neue Installationen und Objekte (wie die Reliquienkammern von Paola Bay und Armando Bruno, das Nuka-doko von Dominique Chen und den Whale Song von Google Brain) neben Meilensteinen wie demHippo Roller von Pettie Petzer und Johan Jonker, dem Wohnprojekt Quinta Monroy von Elemental, den 100 Stühlen in 100 Tagen von Martino Gamper und dem kostengünstigen Eyewriter von Zach Lieberman (und anderen), einem Open-Source-System für die Augenüberwachung. Diese Projekte, die eine wesentliche Rolle in der Geschichte und Weiterentwicklung des Designs gespielt haben, haben in einigen Fällen einen denkwürdigen Einfluss auf die Gesellschaft und die Art und Weise, wie Menschen mit ihrer Umwelt interagieren, gehabt. Durch die Einbeziehung dieser Projekte in einen einzigen Dialog und Raum will die Ausstellung das Potenzial von Design als Katalysator für soziale und Verhaltensänderungen aufzeigen.

Die Triennale präsentiert auch die Installation The Great Animal Orchestra, die von der Fondation Cartier pour l’art contemporain in Paris in Auftrag gegeben und von dem Musiker und Bioakustik-Experten Bernie Krause und dem britischen Kollektiv United Visual Artists (UVA) anlässlich der gleichnamigen Ausstellung von 2016 geschaffen wurde. The Great Animal Orchestra bietet ein Eintauchen in das Herz der Klänge der Natur und regt eine visuelle und akustische Reflexion über die Notwendigkeit an, die Schönheit der Tierwelt zu bewahren. Die Ausstellung The Plant Nation hingegen geht von der Annahme aus, dass die Menschheit, um eine katastrophale Zukunft zu vermeiden, die Pflanzen auf eine neue Art und Weise betrachten muss, indem sie sie nicht nur für das nutzt, was sie zu bieten haben, sondern auch für das, was sie uns lehren können. Pflanzen existieren schon viel länger auf der Erde als der Mensch, haben sich besser angepasst und werden wahrscheinlich unsere Spezies überleben. Die Pflanzennation enthüllt ihre Natur durch spektakuläre und faszinierende Bilder, einen Lernpfad durch eine immersive Erfahrung und multimediale Inhalte.

“Die XXII. Triennale di Milano”, so Triennale di Milano-Präsident Stefano Boeri, “stellt eine sehr dringende Frage: Wie können wir der Natur das zurückgeben, was ihr in den letzten Jahrhunderten und vor allem in den letzten Jahrzehnten weggenommen worden ist? Mit dieser Ausgabe der Internationalen Ausstellung bekräftigt die Triennale ihren Wunsch, die Tradition dieses Ereignisses fortzusetzen, indem sie es mit einigen der großen Themen unserer Zeit verbindet und die Reflexion nicht nur der internationalen Design- und Architekturgemeinschaft, sondern auch allen Bürgern öffnet, die in den kommenden Monaten kommen werden, um es zu sehen”.

“Broken Nature”, so die Kuratorin Paola Antonelli, “lädt zu einem tieferen Verständnis der artenreichen, komplexen und vernetzten Systeme ein, in denen wir leben; ermutigt uns, eine langfristige Perspektive einzunehmen, und schlägt den Besuchern eine Reihe konkreter Maßnahmen vor, die Gewohnheiten und Einstellungen inspirieren können, um unsere Beziehungen zur Natur wiederherzustellen. Broken Nature zelebriert die revolutionäre Kraft der Vorstellungskraft und des Erfindungsreichtums”.

Die Eintrittskarten für die Triennale kosten 18 Euro (Vollpreis). Ermäßigungen: 14 Euro für Studenten, unter 26-Jährige, über 65-Jährige, “Repower”-Besucher und Behinderte. 13 Euro für ATM-Mitarbeiter und ATM-Abonnenten. Freier Eintritt für Journalisten, Jugendliche bis 16 Jahre, Freunde der Triennale, ICOM-Mitglieder, Inhaber der M-ID Card, Abonnenten der Lombardei-Museen, Gruppenleiter und behinderte Begleitpersonen. Weitere Informationen finden Sie auf der Website der Triennale di Milano.

Im Bild: die Italien-Sektion auf der 22. Mailänder Triennale. Ph. Kredit Gianluca Di Ioia

Die Mailänder Triennale in ihrer 22. Ausgabe. Das Thema ist die Verbindung zwischen Mensch und Natur in ihren zerstörerischen Formen

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