Vom 1. April bis zum 11. Juli wird in den Museen San Domenico in Forlì die große Ausstellung Dante. La visione dell’arte, kuratiert von Antonio Paolucci und Fernando Mazzocca, die die Figur des Dante Alighieri (Florenz, 1265 - Ravenna, 1321), Autor der Göttlichen Komödie und Vater der italienischen Sprache, durch eine Ausstellung von etwa dreihundert Werken aus dem Mittelalter bis zum 20: Dazu gehören Werke von Giotto, Beato Angelico, Filippino Lippi, Michelangelo, Tintoretto, bis hin zu Giulio Aristide Sartorio, Umberto Boccioni, Felice Casorati und anderen zeitgenössischen Meistern. Etwa fünfzig Werke, darunter Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen, werden aus den Uffizien eintreffen (darunter ein Korpus thematischer Zeichnungen von Michelangelo und Zuccari, die berühmten Porträts des Dichters von Andrea del Castagno und Cristofano dell’Altissimo, dasJahrhundert mit Nicola Monti, Pio Fedi, Giuseppe Sabatelli, Raffaello Sorbi und Vogel von Volgesteins Meisterwerk Episoden aus der Göttlichen Komödie), die die Ausstellung zusammen mit der Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì anlässlich des siebten Todestages des Dichters organisiert.
Hundertsten Todestages des Dichters. Die Ausstellung, die das Ergebnis einer engen Partnerschaft zwischen den beiden Institutionen ist, soll auch ein Symbol der Erlösung und der Wiedergeburt nicht nur unseres Landes, sondern auch der Welt der Kunst und des Geistes der Kultur und Zivilisation, den sie repräsentiert, darstellen. Das Projekt wurde von Eike Schmidt, Direktor der Uffizien, und Gianfranco Brunelli, Direktor der großen Ausstellungen der Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì, ins Leben gerufen.
Die Wahl von Forlì als Ausstellungsort ist Teil der Strategie, einen Ort und ein Gebiet aufzuwerten, das nicht nur eine natürliche Brücke zwischen der Toskana und der Emilia-Romagna darstellt. Forlì ist in der Tat eine Stadt, die mit Dante verbunden ist, da der Dichter hier im Herbst 1302, nachdem er Arezzo verlassen hatte, bei der Familie Ordelaffi, den ghibellinischen Herren der Stadt, Zuflucht fand. Auch später kehrte er gelegentlich nach Forlì zurück.
Die Ausstellung deckt einen Zeitraum vom 13. bis zum 20. Jahrhundert ab. Zum ersten Mal wird die enge Beziehung zwischen Dante und der Kunst vollständig analysiert und rekonstruiert, indem die Künstler vorgestellt werden, die sich der großen Herausforderung gestellt haben, die visionäre Kraft von Dante, seinen Werken und insbesondere der Göttlichen Komödie in Bildern wiederzugeben, oder die sich mit Themen beschäftigt haben, die denen von Dante ähnlich sind, oder die Episoden oder einzelne Figuren von ihm gezeichnet haben, indem sie sie aus der Gesamthandlung herausgelöst und in sich selbst zum Leben erweckt haben.
Die Ausstellung soll den Besucher dazu bringen, die wachsende Legende von Dante im Laufe der Jahrhunderte zu entdecken. Das frühe kritische Vermögen des Dichters wird anhand der ersten Ausgaben der Commedia und einiger der wichtigsten illuminierten Codices des 14. und 15. Jahrhunderts gezeigt. Besondere Abschnitte sind seinem Ruhm in der Renaissance, der neoklassizistischen und vorromantischen Wiederentdeckung seines Genies, der romantischen und der 20-jährigen Interpretation seines Werks und seines Vermächtnisses gewidmet.Jahrhunderts, den Interpretationen seines Werks und seines Vermächtnisses; gesonderte Kapitel sind der umfangreichen und erfolgreichen Darstellung Alighieris in der Kunstgeschichte, dem Thema der Beziehung zwischen Dante und der klassischen Kultur sowie der Figur der Beatrice gewidmet, die der Dichter zum Sinnbild für die Erneuerung der Kunst und seiner eigenen positiven Leidenschaften erhebt. Protagonisten der Ausstellung werden auch die vielfältigen Darstellungen sein, die einige der größten Künstler im Laufe der Geschichte von Dantes Erzählung des Jüngsten Gerichts, des Infernos, des Fegefeuers und des Paradieses angeboten haben. Die Ausstellung schließt mit Meisterwerken, die in ihrer Komposition durch den XXXIII.
Für die Ausstellung werden Leihgaben aus der Eremitage in St. Petersburg, der Walker Art Gallery in Liverpool, der Nationalgalerie in Sofia, den Staatlichen Kunstsammlungen in Dresden, dem Kunstmuseum in Toledo, dem Musée des Beaux-Art in Nancy, Tours und Anger sowie aus der Nationalgalerie für moderne und zeitgenössische Kunst in Rom, der Galleria Borghese, den Vatikanischen Museen, dem Capodimonte-Museum und zahlreichen italienischen und ausländischen Museen zur Verfügung gestellt.
“In dieser Zeit”, so der Direktor der Uffizien, Eike D. Schmidt, “ist es wichtig, in Dante nicht nur ein Symbol der nationalen Einheit, sondern auch einen geistigen Trost und eine gemeinsame kulturelle Referenz zu finden. Die Ausstellung bietet die Gelegenheit, sich mit dem Vater der italienischen Sprache auseinanderzusetzen und über die Bedeutung nachzudenken, die Dantes Werk (seine Verse, seine Figuren und die von ihm erzählten Ereignisse) auch heute noch hat”.
“Ich glaube sagen zu können, dass, wenn es eine wirklich vollständige und wirklich nationale Ausstellung im Hundertjahr-Jubiläumsjahr von Dante gibt, dann die in Forlì”, sagt Gianfranco Brunelli, Direktor der Großen Ausstellungen der Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì. Nicht nur die Komödie wird entlang der Reflexionen, die die Kunst aus ihr gezogen hat, nachgezeichnet, sondern der ganze Dante. Eine Reise der Kunst und eine Reise in der Kunst, die es uns ermöglicht, Dante, seine Zeit und unsere eigene zu betrachten".
Bild: Giovanni Mochi, Dante schenkt Giotto Guido da Ravenna (1855; Öl auf Leinwand, 84,5 x 108 cm; Florenz, Uffizien, Pitti Palace Gallery of Modern Art)
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Die große Ausstellung über Dante Alighieri in Forlì: 300 Werke, die die Geschichte des Dichters erzählen |
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